Como fotógrafo, a menudo te concentrarás en perfeccionar tu arte para tomar una foto perfecta. Sin embargo, hay muchas ocasiones en las que necesitará unir una secuencia de fotos con diferentes estilos. Ya sea que esté filmando un artículo de revista o haciendo un proyecto personal, saber cómo producir fotos que muestren detalles, personas y toda la escena es una habilidad que vale la pena tener.
Tomando una secuencia de fotos
En el ejemplo que verá en este artículo, se utilizará un espectáculo de marionetas tradicional para producir esta secuencia de fotos, pero podrían aplicarse otros escenarios. Siempre hay mucho para fotografiar y, aunque mi ejemplo muestra imágenes de detalles, retratos y escenarios, hay otras fotos que también podrían haber sido tomadas del mismo evento.
En la imagen a continuación, puede ver las áreas que están encuadradas. Contienen las fotos que querrías obtener de una escena como esta. Hablemos de cada una de estas tomas y por qué son importantes.
La foto que ambienta la escena
Este es el panorama general que muestra a su audiencia lo que está sucediendo. Es probable que use un lente gran angular aquí para incluir tanta historia en su escena como sea posible.
La imagen del espectáculo de marionetas a continuación es la foto del escenario. En esta foto, el espectador puede ver el escenario, la audiencia y los artistas. En este caso, una lente de 50 mm fue suficiente para obtener toda la historia necesaria de esta escena. El objetivo aquí no es acercarnos demasiado, sino contar toda la historia. La foto debe capturar la escala involucrada y, a menudo, es útil hacer esta sesión desde un ángulo por encima o por encima de la cabeza.
Esta foto es el preparador de la escena, puedes ver el escenario y la audiencia mirando la actuación.
Notará que la imagen es casi idéntica a la imagen utilizada para establecer el ejemplo al principio. La parte izquierda del encuadre era un elemento de distracción que no era necesario para mostrar la acción que estaba sucediendo frente a la cámara. Es importante recordar que, aunque desea capturar un lienzo grande al contar su historia, demasiado podría restar valor a la historia específica que desea que muestre el creador de la escena.
Las fotos del retrato
Las fotos de retratos son un pilar real de cualquier secuencia que busque contar una narrativa, son las personas y su historia lo que quieres mostrar. Sin embargo, hay muchos tipos de retratos, desde los que solo muestran la cara, hasta los que exploran más la escena alrededor de la persona (a menudo llamados retratos ambientales).
Al fotografiar una producción teatral, quieres explorar tanto como puedas, eso significa fotografías del escenario y, si es posible, también del backstage. Si la producción es pequeña, llegar al backstage puede ser tan simple como preguntar a los artistas la noche del evento. Pero para grandes producciones o cosas como conciertos musicales, se recomienda obtener permiso para filmar entre bastidores con anticipación. Gran parte de este trabajo puede y debe realizarse con las lentes más adecuadas para el trabajo de retrato, lo que significa utilizar lentes primos en el rango de 35 mm a 135 mm.
Las capas creadas por una profundidad de campo baja actúan para darle impacto a esta foto, con el foco principal en la marioneta.
En la escena, ves las fotografías C (arriba) y D (abajo) son del escenario. En la fotografía C, la imagen necesitaba algo de compresión para encajar tanto el títere como el titiritero en el marco. Para lograrlo, deberá usar una distancia focal más larga, en este caso, se usó una lente de 135 mm. Cuando utiliza lentes de focal fija como 135 mm f / 2, tiene mucho control sobre la profundidad de campo, lo que permite hacer que el sujeto sea nítido mientras el fondo está borroso.
En esta foto, se captura la interacción en el escenario entre los titiriteros.
En este caso, la representación del títere, pero contextualizando la imagen con el titiritero en foco suave, le dio a la imagen más historia y, por lo tanto, más impacto. La fotografía D (arriba) muestra una mayor interacción entre los titiriteros y más del escenario en general. Esta vez, la imagen se tomó con una lente de 50 mm que permite mostrar una gran parte de la escena. Una vez más, el foco está en las marionetas y el resto de la escena es más suave porque se usó una gran apertura de f / 3.5.
La fotografía tomada desde la ubicación A muestra a músicos actuando entre bastidores (abajo). En este caso, se utilizó una lona para enmarcar la imagen y darle contexto. La mujer tocaba el gong como parte de la música que acompaña al espectáculo de marionetas. Entonces, aunque la audiencia en vivo puede escuchar esta música, en términos de fotografía, este aspecto del espectáculo solo se puede mostrar yendo detrás del escenario para fotografiar a los músicos que tocan sus instrumentos.
Esta foto muestra el área entre bastidores del espectáculo de marionetas. El fondo de lona y el área un poco desordenada para el escenario pueden deducir esto.
Las fotos de detalle
Por sí solas, las fotos pueden verse bien, pero no muestran a la audiencia lo que está sucediendo. Cuando se agregan a un conjunto de fotos, pueden ser un componente vital que complementa la configuración de la escena y las tomas de retratos. Estas fotos se toman mejor con lentes que puedan acercarse al sujeto, en otras palabras, macro. Es posible que solo incluya detalles, o podría mostrar detalles, pero permitir algo de fondo en el marco para el contexto también
Aquí una línea de marionetas espera su uso. Las líneas funcionan bien en fotos detalladas, al igual que los patrones.
Las marionetas están llenas de intrincados detalles, como muestra esta foto. El uso de una lente macro en lugares más cercanos habría mejorado esta foto.
En el espectáculo de marionetas, se tomaron fotos de detalle en el escenario como se muestra en la imagen E (abajo), y detrás del escenario con dos imágenes tomadas desde la ubicación B (arriba). En la ubicación B, se tomaron fotografías detalladas de la marioneta con una lente de 135 mm. Por lo general, disparar con macro sería mejor. Sin embargo, caminar detrás del escenario no era posible, por lo que acercarse al sujeto tampoco era posible. La primera toma muestra una foto donde el rostro del títere es prominente, tomada de manera similar a un retrato. La segunda imagen muestra a los títeres donde descansan detrás del escenario entre presentaciones.
Aquí hay una foto de detalle que muestra el contexto.
La imagen E (arriba) es una toma detallada de uno de los títeres, pero con un poco más de contexto, ya que puede ver cómo se está utilizando el títere. La toma tiene una sensación minimalista, lo que la hace ideal para agregar texto sobre la cara de la marioneta. La luz fuerte sobre el sujeto me permitió exponer para el títere y oscurecer mucho el fondo, lo que le dio a esta toma su tono mínimo.
Cómo se podría ampliar este conjunto
De acuerdo, arriba hay un conjunto de siete fotos que combinan varias fotos diferentes de diferentes estilos en una agrupación que muestra un espectáculo de marionetas. Esta es una instantánea de un espectáculo durante una actuación, ¿sin embargo, podría ampliarse? Sí, por supuesto que podría. También puede obtener imágenes de los titiriteros preparándose antes de que comience el espectáculo, podría preguntar si le permitirían fotografiar los títeres de una manera mucho más escenificada en la que use iluminación y seleccione un fondo que complemente a los títeres. Luego también podría haber algunos retratos escenificados de los titiriteros con sus títeres para agregar a la mezcla de imágenes tomadas durante el espectáculo en sí.
Otros escenarios
La lista de otros escenarios que podría disparar para crear una secuencia de imágenes es interminable; podría ser un concierto de rock, una boda o un evento deportivo. En el siguiente escenario de ejemplo, verá otro conjunto de fotos de cómo se puede capturar un campo de té verde.
La foto de escenario de los campos de té verde, tomada desde un amplio mirador. A la izquierda puedes ver algunas bolsas blancas, esta es la zona donde encontrarás los retratos de los trabajadores de la plantación. El campo también tiene muchas líneas y patrones que son ideales para fotos detalladas.
Los campos son ideales para tomar fotografías de detalle. En este caso, no se necesitaba una lente macro para capturar las líneas y los detalles, ya que el campo de té requería una lente más amplia.
Un retrato ambiental muestra a un trabajador de una plantación en el trabajo, ahora puedes ver cómo se usan esas bolsas blancas.
Otra foto de retrato muestra a un trabajador de una plantación con su canasta.
Tu turno
Si tiene algún escenario que le gustaría obtener consejos sobre la captura de la forma descrita en este artículo, agregue esos y otros comentarios en la sección de comentarios a continuación.