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Viajar es divertido y gratificante, pero compartir recuerdos de sus viajes con amigos, familiares y el mundo a través de sus propias imágenes hermosas puede ser aún mejor. Especialmente gratificantes son las imágenes de las personas interesantes que conoces en el camino, porque la creación de retratos fotográficos de viajes puede ser una adición increíble a tu portafolio.
Pero, si tomar fotografías de extraños mientras interactúas con ellos te incomoda, ¿tal vez incluso sientes un poco de miedo? ¡BIEN! Entonces este articulo es para usted.
El mundo de la fotografía se divide entre dos grupos de personas: los que disfrutan creando retratos y los que no. A través de la discusión con mis propios estudiantes, me he dado cuenta de que solo alrededor del diez por ciento de los que evitan la fotografía de retratos en realidad no les gusta.
Descubrí que el noventa por ciento restante se esconde, en el fondo, en un fotógrafo que realmente desea fotografiar retratos, especialmente cuando viaja a lugares interesantes y distantes, conociendo gente de otras culturas. Pero no es tan fácil. Seamos honestos, a veces es muy difícil. Entonces lo que hacemos es envolvernos con excusas como: "No me siento cómodo con esto", "No quiero invadir la privacidad de una persona" y como la "excusa de oro" usamos esa historia de alguien que le gritó nosotros en algún mercado de Marruecos.
Primero, según mi experiencia, recibir gritos (y todo tipo de otros problemas) solo comienza cuando tomas fotos de alguien desde la distancia y te atrapan en el acto. 
Pero aquí hay otro hecho: no hay nada como fotografiar a alguien de cerca.
Los ojos, los sentimientos y el enorme potencial visual de la historia que hay dentro. Además, cuando trabajamos de cerca mientras interactuamos con la persona, ganamos el control de nuestras herramientas como fotógrafos: composición, fondo, el “momento decisivo” y también tenemos esa asombrosa capacidad de decirle a la persona fotografiada: “ya sabes qué , hagamos un trago más ”.
En el 99% de mi trabajo de fotografía de viajes con revistas, fotografío retratos de cerca, sin esconderme ni ocultar el hecho de que estoy tomando una foto. Ahora, algunos dirán que cuando una persona ve una cámara, afecta la autenticidad del momento. Abordaré este problema más adelante.
Primera regla: dígale, no solo muestre
Este es el error número uno de las malas fotografías de viajes: tratar de mostrar una historia, en lugar de contarla. Crear un diario en lugar de evocar sentimientos. Aquí está la desagradable verdad; Aparte de nuestra familia y amigos cercanos, a nadie le importa a dónde viajamos y con quién nos encontramos en el camino. Si desea tener éxito en entusiasmar a sus espectadores, debe recurrir a un enfoque diferente.
Antes de la era digital, bastaba con viajar al otro lado del mundo y regresar con imágenes de personas de alguna tribu exótica. Ya sabes, esas imágenes "coloridas", de personas con un hueso clavado en la nariz. Hoy, cuando casi todos los rincones de nuestro planeta han sido fotografiados, esto ya no es suficiente y tenemos que volver a lo básico; a ese elemento que no ha cambiado desde el principio de los tiempos: una historia. Simplemente estamos obsesionados con las historias.
Una persona no es solo ropa, un puro cubano o un sari de colores; una persona es una historia completa. Una historia es algo complejo de crear, así que para el primer paso pediré que tus imágenes puedan responder a esta pregunta: ¿cómo se siente la persona en la imagen? ¿Es una comedia o una tragedia? ¿Acaba de terminar un día de arduo trabajo o está disfrutando de unas vacaciones? Observe el lenguaje corporal de la persona y escuche su voz. Trate de transmitir el tipo de sentimiento que tuvo al conocer a esta persona.
Elija el equipo adecuado
Recuerde la siguiente ecuación: si tiene un teleobjetivo, lo utilizará, porque es la forma más fácil de fotografiar a las personas, desde la distancia. En su lugar, opte por una lente ancha (hasta 50 mm para fotograma completo, 35 mm para sensor recortado). Además, trate de evitar equipos complicados y sofisticados como flash y trípodes. Esto atraerá atención no deseada en las calles y estará ocupado manejando el equipo en lugar de concentrarse en la historia que tiene frente a usted.
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Leer sobre la cultura
Sí, en India usan sari y en Cuba fuman puros. Para obtener una historia más profunda de la cultura, primero debe aprender sobre ella. Antes de su viaje, haga un breve estudio del lugar que está por visitar. Ver imágenes, leer material y principalmente, responder preguntas importantes como:
- ¿Cómo reaccionará la gente a la cámara?
- ¿Tengo que pagar por hacer una foto?
- ¿Hay cosas que no debería fotografiar?
Para responder estas preguntas puedes preguntarle a alguien que haya visitado el destino o buscar información en la web. Si no sabe nada sobre la cultura, caerá en el cliché de las trampas turísticas fotogénicas. Pero si vienes con conocimiento, afectará tu fotografía.
Mi editor de la revista National Geographic Traveler llama a esto "inteligencia fotográfica". Haz un esfuerzo adicional y lee sobre la historia del lugar, el sistema religioso, la comida y la música local, lo que me lleva a nuestro siguiente consejo.
Usa la música local a tu favor
Recientemente fotografié una historia sobre República Dominicana. Era la primera vez que trabajaba en este lado del mundo y de repente sentí como si casi me olvidara de cómo tomar fotografías. No me acerqué a nadie y al principio mi fotografía no salió nada bien. Entonces, solo escuché algo de música local en mis auriculares.
No recomiendo quedarse con auriculares todo el tiempo, porque te aisla del medio ambiente. Pero para el primer día, es un gran consejo; te pone en el ritmo y te hace sentir bien. En conclusión, el primer día de su viaje, no se preocupe por acercarse a extraños. Relájese, escuche la música local, sumérjase en el ritmo y caliéntese con una creación de imágenes más sencilla: edificios, paisajes, comida, etc.
Salga cuando la iluminación sea la adecuada
El significado de “Fotografía” es dibujar con luz. Incluso la persona más fotogénica no se verá bien con una luz inadecuada. No hay reglas sobre la iluminación, ni "bueno" ni "malo". Hay una iluminación adecuada e inapropiada, porque la luz tiene distintas cualidades: color, dirección, fuerza, suavidad, etc.
Según la mayoría de los fotógrafos, la mejor luz para la mayoría de las situaciones se encuentra dentro de las “horas doradas”: alrededor del amanecer y el atardecer. Si es la primera vez que te acercas a personas para fotografiarlas, deja que la luz esté de tu lado. Intente ajustar la hora correcta para salir. Si no puede controlar el tiempo (como en un recorrido organizado), intente fotografiar a las personas a la sombra.
Oblígate a salir de tu zona de confort
Después de un día de escuchar música local, conseguir el ritmo y calentar con golpes fáciles, es hora de empezar a trabajar. No lo demore, incluso si es muy difícil para usted. Solo finge hasta que lo logres:
Elija: elija una persona que le gustaría fotografiar. No uses excusas como: "No encuentro a nadie especial". Solo haz el tiro, incluso si es solo para practicar. Es muy importante que elijas a una persona que no esté en movimiento, porque necesitas prepararte ANTES de acercarte a él, así será más fácil en una situación estática (un vendedor en el puesto del mercado, o alguien descansando en el parque)- Prepárate: conoce tu lente y exposición. Piense en la composición y el fondo.
- Enfoque: pregúntele a la persona si puede tomarle una foto. Puedes preguntar verbalmente o simplemente levantando la cámara y sonriendo, esperando que te devuelva la sonrisa.
- Explique: no importa si está en Nueva York o en el Tíbet; la gente quiere saber por qué les está tomando una foto. Puedes decirles cuánto te gustó su tienda, su mascota, su pelo, etc., o simplemente mencionar que te gusta la fotografía de retratos y que te gustaría hacerles una foto. Por lo general, este tipo de buenos comentarios será suficiente.
Ahora, es posible que obtenga un NO por respuesta. ¡Esta bien! Diga "gracias" y luego simplemente "vuelva al caballo", pase a la siguiente persona. Es posible que obtenga un SÍ. ¡Eso es maravilloso! Relájate, piensa en el encuadre y haz la imagen.
Entonces, ¿qué pasa con la autenticidad del momento?
Es cierto. Por lo general, cuando se le pide a una persona que sea fotografiada, se pone una "máscara". Puedes llamarlo su pose. A veces, esta pose puede ser lo que estás buscando. Cuando fotografié a dos hombres para una historia que hice en India para la revista National Geographic Traveler, esa pose (imagen de abajo), que es tan típica de los hombres de la tribu Rabari, fue perfecta para la historia que quería contar.
Si no quieres la pose, mi solución: dale tiempo y espacio a tu sujeto. No le impida hacer esa pose. Dales una retroalimentación positiva y muéstrales lo bien que salió la primera foto. Según mi experiencia, después de uno o dos minutos, las máscaras caen. Eso se debe a que alguien eventualmente entrará en la tienda de su sujeto, o recibirá una llamada telefónica o cualquier cosa que pueda hacer que su sujeto olvide que todavía está allí. Este es el momento de la magia. Aquí es cuando ocurren las mejores imágenes.
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- Aprenda a llevarse a casa la emoción de su viaje, no solo una tarjeta de memoria.
- Conviértase en fotógrafo de viajes en lugar de fotografiar a un viajero.