¿Alguna vez tomó una foto y luego se sintió decepcionado porque no capturó el momento? Tal vez se veía exactamente como lo que vio, pero cuando vio la imagen después, le faltaba algo.
Este es uno de los mayores desafíos que enfrentan los fotógrafos, expresar un sentimiento o una visión en un medio bidimensional. Una de las herramientas que más se pasa por alto en el kit de procesamiento del fotógrafo es el color.
Ejemplo de tono dividido cálido.
No me refiero al color de las cosas en tu fotografía, como un auto rojo o un vestido amarillo. Me refiero a que la tonalidad general del color, el tono de tu imagen, también es importante.
Los colores afectan la forma en que las personas se sienten, tanto que hay una gran cantidad de ciencia a su alrededor. Incluso un conocimiento básico de la teoría del color puede ayudar a mejorar su fotografía.
Más allá del balance de blancos
El primer lugar al que dirigirse cuando desea cambiar el tono es el balance de blancos. Por ejemplo, si es un día gris y nublado, es posible que desee mover el control deslizante de temperatura hacia el lado más cálido, haciendo que su imagen parezca más amarilla-naranja o soleada. Muévalo en la dirección opuesta y su imagen se volverá más fría o más azul.
Ejemplo de un tono dividido fresco.
Aunque cambiar el balance de blancos de una imagen es útil, sigue siendo un ajuste global: afecta a toda la imagen. En otras palabras, editar el tono de tu imagen solo con el balance de blancos es como un mecánico que intenta arreglar un motor con un mazo. Puede que no sea la herramienta adecuada para el trabajo.
Para realizar ajustes más precisos y, por lo tanto, tener un mayor control sobre el estado de ánimo general de sus imágenes, es posible que desee echar un vistazo a Split Toning.
Tonos magentas y cálidos.
Un poco de historia de tonificación
La tonificación comenzó como una forma de cambiar el color de fotografías en blanco y negro. Por ejemplo, en el pasado, se añadían productos químicos al proceso de revelado para dar a las impresiones un tono sepia. Posteriormente, se utilizaron otros tóners químicos para dar a las imágenes dos tonos diferentes como el rojo y el azul.
Puede parecer complicado, pero en el cuarto oscuro digital de hoy, todo el tono dividido realmente significa que agrega color a las sombras, las luces o ambos. Hay varias formas de dividir el tono de una imagen. Una de las más comunes es hacer que los reflejos sean amarillos y las sombras azules o viceversa. Sin embargo, echemos un vistazo a cómo también puede ajustar un solo color, para crear un ambiente particular en Adobe Lightroom (también es posible en Photoshop y Bridge).
Así es como se ve el control deslizante Tono dividido en Adobe Lightroom.
Zen magenta
Mi tinte de color favorito para agregar a mis imágenes es el magenta. Como un barniz de yin y yang, este color (rojo violáceo) representa armonía, equilibrio, amor y crecimiento personal. Tiene un efecto calmante que estimula la creatividad y la felicidad.
Al dividir el tono para el magenta, generalmente hago mis ajustes en las sombras o en las luces. Rara vez hago cambios en ambos, ya que tiende a ser excesivo. La mayoría de las veces, ajusto las sombras, ya que normalmente lo que trato de resaltar son las partes más oscuras subexpuestas de la imagen. Si la imagen es muy brillante, edito para resaltar.
No hay ninguna regla sobre qué tan lejos debe mover los controles deslizantes. Sin embargo, tiendo a mover el control deslizante de tono en algún lugar entre 230-250 y el control deslizante de saturación entre 10-20. Todo depende de la imagen y la intensidad de los colores, sombras y reflejos. También puede utilizar el cuentagotas para elegir el color.
Otra ventaja adicional de agregar un poco de magenta es que tiende a quitar los bordes de color ásperos. Los marrones, verdes y amarillos se suavizan, dando a sus fotos un tono más suave.
Atajos de teclado de tono dividido para Lightroom
Hay un par de atajos en el panel Tono dividido de Lightroom que querrá conocer.
En primer lugar, puede resultar difícil elegir el color correcto cuando la intensidad de saturación es baja. Para aumentar brevemente el tono hasta un 100% de saturación, simplemente mantenga presionada la tecla Opción en Mac (o Alt en Windows), luego mueva el control deslizante de tono hacia cualquier lado. Esto mostrará el color con toda su intensidad para que pueda seleccionarlo más fácilmente.
En segundo lugar, para ver más fácilmente los colores divididos en la imagen, mantenga presionada la tecla Opción / Alt y luego arrastre el control deslizante Balance en el panel Tono dividido.
Experimentar
Split Toning es mucho más que magenta. Intente ajustar la calidez o la frialdad de sus fotografías en el panel de tono dividido, en lugar de usar el balance de blancos para algo diferente. También puede dar a sus fotos una sensación cinematográfica, un aspecto de película antigua y más mediante la tonificación dividida. Diviértete, sé creativo y encuentra lo que te funcione.
