Consejos para una fotografía exitosa de rastros de estrellas

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Anonim

Fotografía de rastros de estrellas: no es tan difícil con la planificación correcta y el equipo adecuado

En este breve artículo, le mostraré, al entusiasta del cielo nocturno, que si usa el equipo adecuado y la planificación adecuada, usted también puede hacer una hermosa foto de rastro de estrellas.

En realidad, fotografiar las estrellas no es muy diferente de cualquier otro tipo de fotografía, y una composición decente es la clave para una foto sobresaliente. Aquí hay algunos consejos de fotografía de senderos de estrellas para ayudarlo.

La cámara apunta al norte / noroeste con un primer plano iluminado artificialmente.

Prepara tu equipo

  • Una cámara DSLR (o una que tenga el modo de disparo manual) con la batería completamente cargada.
  • Mucho espacio en tu tarjeta de memoria. Sugiero grabar todo en RAW, ya que obtendrá mejores resultados más adelante en el posprocesamiento.
  • Una lente gran angular. Cualquier cosa entre 10-20 mm le dará buenos resultados. También puede disparar con una distancia focal más larga, pero los resultados serán menos impresionantes. El uso de una apertura amplia también es esencial para permitir un ISO más bajo.
  • Un trípode fuerte y estable. Al colocarlo, asegúrese de que nada lo haga temblar por el paso del viento.
  • Un mando a distancia (preferiblemente no inalámbrico). Si tiene una forma de programar intervalos en su cámara, el control remoto no es necesario.
  • Cosas que te ayudarán a pasar el tiempo: juego de café, bocadillos, una silla cómoda, etc.

La cámara apunta al norte con un primer plano iluminado artificialmente.

Planificar el futuro

Antes de salir, debe considerar que es necesario realizar una planificación.

  1. Elija su ubicación con cuidado (no hay lugar para la espontaneidad). Hay varias cosas a considerar, pero lo más importante es que necesita una ubicación oscura, lo más lejos posible de las áreas contaminadas por la luz. Tenga en cuenta que los halos de la ciudad son visibles de noche a una distancia muy larga, así que aléjese lo más posible de las fuentes de luz. Cuanto más oscura sea la zona, más estrellas verá.
  2. Considere un elemento de primer plano interesante para usarlo como ancla en la foto. No es suficiente fotografiar las estrellas, quieres tener un primer plano agradable para que tu foto sea interesante y única. Búscate un árbol grande, una formación rocosa interesante, un muelle en un lago o cualquier otro elemento que puedas usar como ancla.
  3. Aprenda sobre el clima y las fases lunares: para obtener una toma buena y limpia, necesita un cielo bueno, despejado y oscuro. Elija ese período del mes en el que la luna no es visible en el cielo nocturno (o es más pequeña como la luna creciente) y asegúrese de que el pronóstico no predice demasiadas nubes. La humedad alta tampoco es buena, ya que puede acumularse en su lente y dar como resultado marcos borrosos.
  4. Considere la rotación de las estrellas y la Tierra, ya que esto determinará la apariencia del resultado final. Los mejores resultados (en mi opinión) se obtendrán disparando hacia el norte (foto de arriba) o hacia el sureste (foto de abajo). Dado que la Tierra y la Estrella Polar se mueven en la misma dirección, al mismo ritmo, parece como si todas las estrellas estuvieran girando alrededor de la Estrella Polar, por lo que tenerla en su marco dará como resultado círculos de estrellas. Disparar hacia el sureste te otorgará una línea casi horizontal, que es cóncava en una esquina y convexa en la esquina opuesta. La velocidad de rotación de las estrellas es de 15 grados por hora alrededor de la Estrella Polar. Eso significa que las estrellas más cercanas a la estrella polar harán una distancia más corta en comparación con las que están más lejos (además, cuanto más tiempo dispares, más largas serán las líneas).

La cámara apuntó al sureste con el primer plano iluminado por la contaminación lumínica circundante.

Empezando

# 1 Elija un ancla en primer plano

Aunque es posible que desee mostrar la mayor cantidad de cielo nocturno posible, no puede estar solo. Su foto debe depender de un ancla / primer plano "fuerte" si desea que sus espectadores estén realmente impresionados.

# 2 Llega antes de que oscurezca

En la mayoría de los casos, será bastante difícil, casi imposible, construir tu composición de noche, en total oscuridad. Es mejor llegar antes de que caiga la noche y oscurezca demasiado para ver. Los últimos minutos del día son tu mejor momento para planificar y construir tu composición.

# 3 Componga su toma

Este es ahora el momento en que colocas tu cámara y compones tu encuadre. Recuerde considerar no solo la apariencia de su primer plano en el encuadre, sino también la dirección en la que mira la cámara (como se explicó anteriormente).

La cámara apunta al norte / noroeste iluminada por la contaminación lumínica circundante. Los senderos parecen fragmentados debido al paso de las nubes.

# 4 Dispara al primer plano

Realice la primera toma que se utilizará como primer plano del encuadre. Si quieres que tu primer plano sea una silueta, entonces todo está bien. Pero, si desea que se muestren los detalles, deberá tener al menos un cuadro iluminado. Esto se puede lograr si de varias maneras

  • Tomando un fotograma durante el crepúsculo
  • Utilice un ISO alto y una exposición más prolongada
  • Usar una fuente de luz exterior como un flash (es bueno usar un gel CTO para la temperatura de color correcta). Su objetivo aquí es obtener un fotograma que tenga buenos detalles del primer plano elegido. Es mejor tomar pocas opciones usando diferentes opciones de nivel ISO / tiempo de exposición / iluminación para poder elegir el mejor resultado después. Cuando esté satisfecho, puede pasar a hacer un cuadro de prueba del cielo.

# 5 Configure y pruebe los ajustes de la cámara para el cielo nocturno

Cambie la configuración de la cámara para obtener el mejor resultado para el cielo nocturno, sin interferencias de contaminación lumínica. Necesita ver tantas estrellas como sea posible y asegurarse de que estén enfocadas. La cámara debe estar en modo Manual (o Bulb si usa intervalos). El balance de blancos debe ser decidido por usted, y no en el modo automático (preferiblemente en el modo de tungsteno, le dará más azul en su imagen). La apertura se establece lo más amplia posible y un tiempo de exposición de alrededor de 30 segundos (con intervalos, puede configurarlo a más tiempo, pero no más de un minuto, por el bien de su sensor, se calienta demasiado).

Puede cambiar el ISO para obtener un cielo más claro o más oscuro según sea necesario, pero no demasiado alto para mantener un marco suave y limpio. Una vez que esté satisfecho con el resultado, mantenga la configuración y borre estos fotogramas de prueba (solo asegúrese de mantener los fotogramas de primer plano que hizo en el paso 4 anterior).

# 6 Toma un par de marcos oscuros

La cámara apuntó al sureste con el primer plano iluminado por la contaminación lumínica circundante que venía desde atrás.

Toma uno o dos marcos oscuros. Esto se hace colocando la tapa del objetivo y disparando con la configuración que eligió en el paso # 5 anterior. Estos marcos se utilizarán más adelante en el posprocesamiento. ¡Asegúrate de quitar la tapa una vez que hayas terminado esta parte!

# 7 Toma tus tiros de intervalo

Bloquee el controlador de liberación del obturador o presione inicio si hace intervalos. Espere a que funcione correctamente y que comience una nueva exposición inmediatamente después de que termine. Ahora es el momento de dejar que la cámara funcione durante el tiempo que decidas, mientras descansas o haces otra cosa, pero asegúrate de mantener la distancia y de no agregar luz a tu cámara o composición. Para obtener un buen resultado, se recomienda disparar durante al menos dos horas, especialmente cuando se dispara hacia el norte.

# 8 Toma dos marcos oscuros más

Una vez finalizados los intervalos, antes de mover la cámara, repita el paso 6 y tome un par de fotogramas oscuros más.

¡Esto es, USTED lo hizo! Todo está terminado y puede volver a casa para la parte de posprocesamiento.

Estelas de estrellas de posprocesamiento

Primero, de los fotogramas de primer plano, elija el que se vea mejor y procéselo a su gusto. En este marco puedes ignorar el aspecto del cielo y, si es posible, es incluso mejor oscurecerlo. Cuando esté satisfecho con él, conviértalo a JPEG.webp o TIFF.

Un fotograma tomado durante la hora azul para usarse como primer plano.

A continuación, pase a los marcos del cielo. Procese el primero para mejorar la apariencia y visibilidad de las estrellas. En este marco puedes ignorar el aspecto del primer plano y, si es posible, es mejor oscurecerlo. Sincroniza tu configuración con el resto de los marcos del cielo. Exporte o convierta los archivos a JPEG.webp o TIFF.

Uno de los fotogramas de las estrellas.

Si hizo alguna corrección de lente, aplíquelas también a los marcos oscuros, luego conviértalas al mismo formato que los marcos del cielo.

Continúe con el software que usa para combinar los marcos; puede elegir StarStax (Mac y Windows) o Startrails (solo Windows), que son gratuitos, muy fáciles y eficientes. Sube los fotogramas a su ubicación dedicada (los fotogramas oscuros van por separado; el software los usa para restar los píxeles quemados del resultado final).

El resultado de fusionar todos los marcos del cielo en Starstax.

El marco de primer plano se puede manejar de una de dos maneras: (a) colocado junto con todos los demás marcos del cielo o (b) dejado a un lado para fusionarlo más tarde con el resultado final, en Photoshop.

Si está trabajando con StarStax, le recomiendo marcar la opción Relleno de espacios (en Startrails se llama: Lighten-screen-blend). Hará que el tiempo de procesamiento sea un poco más largo, pero el resultado final será más suave.

Si elige agregar la imagen de primer plano al apilar la imagen del cielo, el resultado que obtendrá es el final y es posible que solo necesite algunos ajustes en Photoshop. Debido al tiempo transcurrido desde la toma del encuadre de primer plano hasta los encuadres del cielo, notará un punto delante de cada rastro. Estas son las estrellas capturadas en el cuadro de primer plano. Los veo como una interferencia en el aspecto general y los borro uno por uno.

Si su elección fue agregar la imagen de primer plano en Photoshop más tarde, ahora es el momento de ponerlo todo junto. Cargue el marco de primer plano y el marco de rastro de estrellas como capas en Photoshop, y combínelos en uno usando una máscara de capa. Esta opción es mejor cuando el cielo en el encuadre de primer plano es demasiado brillante.

El cuadro final después de limpiar las luces perturbadoras en el cielo y fusionarse con el primer plano.