En una antigua tienda de costura en París, un maestro sastre ha terminado de coser un vestido de novia. Está ansioso por mostrárselo al mundo, pero sabe que el trabajo aún no está hecho. Tiene algunos pensamientos pasando por su mente, y debe asegurarse de que el vestido esté presentable antes de que llegue la novia. Se dice a sí mismo que estos hilos que cuelgan de aquí y allá deben recortarse, los volantes deben arreglarse y las costuras aún deben presionarse. El maestro en él critica el vestido hasta que el sastre en él fija los detalles finales.
Cuando se trata de fotografía, la historia no es diferente. Debes perder la propiedad de tu imagen durante unos segundos y mirar tu propio trabajo con un peine de dientes finos. Como principiantes, a menudo nos apresuramos a cargar o imprimir nuestras fotos, ansiosos por el reconocimiento y los gustos de los demás.
También he sido impaciente de esta manera, aunque con el tiempo, ahora me he acostumbrado a revisar mi imagen críticamente al final del posprocesamiento. Aquí hay algunos consejos que espero que le ayuden a llevar su experiencia de posprocesamiento al siguiente nivel y a captar algunas cosas que los principiantes a menudo se pierden. Utilizo Adobe Lightroom y Photoshop, por lo que hablaré de ambos cuando corresponda.
Imágenes torcidas
No hay nada más vergonzoso que tu cliente te diga que la foto está un poco torcida. Una vez detectado, es una monstruosidad que se agitará para siempre cuando mires tu imagen. No es fácil juzgar las imágenes inclinadas cuando se trata de montañas y bosques, pero los paisajes también son más indulgentes cuando se trata de una inclinación. Sin embargo, con los paisajes marinos, uno debe asegurarse de que el cielo se encuentre con el agua en la horizontal perfecta para una imagen armoniosa y equilibrada. Del mismo modo, verifique los ángulos de sus puertas y edificios, que estén alineados adecuadamente. Adobe Lightroom tiene una útil herramienta Enderezar, así como opciones en Photoshop.
Un horizonte torcido no siempre es obvio; verifíquelo utilizando las herramientas adecuadas.
Lugares
Amplíe e inspeccione su foto para asegurarse de que no haya manchas. Las gotas de agua secas y el polvo se vuelven más visibles cuando aumenta el contraste de colores en su posprocesamiento. Adobe Lightroom tiene una herramienta de eliminación de manchas y Adobe Photoshop también proporciona varias formas de eliminar manchas de su imagen.
Imagínese imprimir una imagen grande con estos puntos. Estos son muy visibles.
Aberración cromática
La aberración cromática, o franjas de color, a menudo ocurre alrededor de los bordes de los objetos en sus imágenes. Por qué sucede esto es un tema técnico en sí mismo relacionado con su lente, pero lo que necesita saber es que las herramientas modernas ayudan a eliminar este problema. Adobe Lightroom tiene una herramienta Eliminar aberración cromática que puede utilizar para solucionar este problema.
Con solo un clic, pude eliminar la franja de color de los bordes.
Distorsión de barril
La distorsión de barril está asociada con lentes gran angular. Hace que su imagen se parezca más a una esfera. Es posible que se salga con la suya si los elementos de su escena son desiguales y no son particularmente familiares a la vista. Sin embargo, debe tener en cuenta que cuanto más amplia sea su distancia focal, más distorsión tendrá su imagen. Adobe Lightroom le permite eliminar la distorsión de barril utilizando la función Correcciones de lente. En la siguiente imagen, las personas que se encuentran a cada lado de la imagen tienen caras alargadas. ¡Por supuesto, no incluí esto en el álbum de novias!
Objetos no deseados
Busque objetos no deseados en la escena. Retire bolsas de la compra, latas, latas, barcos en el horizonte e incluso personas si no se desean en la escena. Utilizo la herramienta de relleno Content Aware de Adobe Photoshop para lograr los resultados deseados.
Imagen en blanco y negro
Antes y después del posprocesamiento, suelo ver mis imágenes en blanco y negro. Al no dejarse distraer por los colores, esta es una buena forma de ver si una imagen es plana. Hago esto por varias razones. Algunas imágenes solo están destinadas a ser en blanco y negro, especialmente aquellas en las que el color agrega poco interés y, de hecho, pueden distraer la atención del sujeto. También es posible que desee convertir una imagen en blanco y negro porque el cielo está sobreexpuesto, de esta manera rescatando, en lugar de descartar la imagen por completo. Al convertir una imagen a blanco y negro, a veces los elementos que distraen no deseados en el fondo de la imagen se pueden quitar de énfasis, con algunos ajustes de luz adicionales (por ejemplo, una persona detrás del sujeto principal en un retrato).
Blanco y negro permite apreciar el paisaje con énfasis en las armonías y líneas más que en los colores.
En blanco y negro, el fondo no distrae tanto.
Consejo: aléjate
Una vez que hayas terminado de editar tu imagen (o un lote de imágenes), da un paso atrás y dale una revisión a pantalla completa. Apagar las luces de la habitación y recostarse es una buena idea. Sin el mouse y el teclado a mi alcance, puedo pensar críticamente en la imagen. A veces incluso me alejo y dejo que la imagen permanezca allí durante algún tiempo antes de regresar para un nuevo enfoque.
Ya sea que sea un principiante o un profesional, después de esforzarse en el posprocesamiento, tiende a pensar que ha hecho lo suficiente para que la imagen esté lista. Te enfocas demasiado en ciertas áreas y tu mente se olvida de decirte que necesitas mirar en otras áreas para ver si la imagen es equilibrada y armoniosa. Por lo tanto, tómese su tiempo y permita que la imagen se absorba completamente sin paciencia en la fase de posprocesamiento. Una imagen encantadora se puede convertir en mágica mediante el procesamiento adecuado.
Aunque estos pasos pueden parecer pedantes, una buena imagen necesita un cuidado cariñoso.
Espero que estos consejos te sean de ayuda. Sus comentarios y sugerencias son bienvenidos.