Por Sean Ogle.
La fotografía HDR se ha ganado un poco de mala reputación, simplemente porque muchas personas no saben cómo o cuándo usarla.
En cierto modo me recuerda mis primeras experiencias con Photoshop en la escuela secundaria. Lo único que sabía hacer era abrir una foto, dirigirme a los filtros y crear imágenes surrealistas y apenas reconocibles.
Eso es lo que veo a muchos fotógrafos haciendo hoy con HDR. Abren Photomatix o HDR Efex Pro y comienzan a hacer fotos que parecen demasiado procesadas, demasiado saturadas y, básicamente, terminadas.
Claro, hay personas a las que les gusta este aspecto, pero esas fotos eclipsan los verdaderos beneficios que HDR puede aportar.
Mis fotos favoritas son las que parecen demasiado reales. Puede darse cuenta de que se han editado, pero no sabe exactamente cómo.
Dicho esto, el uso más práctico de HDR es cuando intentas crear una descripción más realista de lo que tu ojo está viendo en una escena determinada.
Este podría ser un fotógrafo de paisajes que intenta capturar la puesta de sol perfecta sobre un océano, o quizás un agente de bienes raíces que intenta mostrar con precisión el interior de una casa.
Esta foto de Jersey Shore es un buen ejemplo de eso:
Sin HDR, no habría forma de que pudiera obtener los detalles en primer plano y al mismo tiempo resaltar los colores del cielo.
Lo importante aquí es que la persona promedio no podría decir que se trataba de una imagen HDR.
Entonces, ¿cuáles son algunos de los componentes clave para hacer una toma HDR de aspecto realista?
Vamos a ver.
Tómatelo con calma en la saturación
Este es uno de los errores más fáciles de cometer con HDR. Tendemos a sentirnos atraídos por colores brillantes y vibrantes, pero al editar, incluso los ajustes más leves pueden tener efectos muy significativos.
Si no hubiera tocado la saturación con la foto de arriba, esto se vería como un gran desastre naranja después del procesamiento HDR inicial.
Es particularmente importante tener esto en cuenta si dispara al aire libre en un parque con césped o áreas boscosas. El verde y el amarillo son los colores más difíciles de reproducir con precisión al hacer HDR, y el secreto para corregirlos es reducir significativamente la saturación.
En este caso, se utilizó HDR para resaltar los detalles de las nubes, que fueron extremadamente dramáticas en persona. Sin embargo, la saturación se redujo a -35% en HDR Efex Pro para crear esta imagen. Sin hacer eso, el verde parecía completamente irreal y el primer plano no capturaba con precisión los alrededores del desierto alto.
Utilizar un trípode
Sí, este es un consejo HDR 101, pero es extremadamente importante. Cuando se busca realismo, desea que las cosas se vean lo más nítidas y limpias posible. Si bien el software más reciente realmente hace un trabajo sorprendentemente bueno al corregir cambios menores en las imágenes debido al movimiento de la cámara o una serie de soportes de mano, aún no es perfecto y puede dejar las cosas con un aspecto ligeramente borroso.
El mayor punto de venta de una imagen realista es su claridad y esto funcionará en su contra si no tiene cuidado.
Hacer ajustes conscientemente a la "estructura"
Este es quizás el mayor secreto para obtener tomas HDR realistas. Sus ojos pueden ver muchos más detalles de los que puede capturar una foto. Al ajustar con moderación la configuración de la estructura (o el equilibrio entre la "fuerza" y el "suavizado" de HDR en Photomatix), puede resaltar el "pop" suficiente para hacer que lo que de otra manera sería una imagen aburrida parezca mucho más realista.
Nunca use ajustes o preajustes que estén etiquetados como "fuerte", "sucio", "acentuado", "granulado" o algo similar. Estos son prácticamente un indicio de que su foto se verá falsa. Para muchos fotógrafos aficionados, son estos efectos los que hacen que una foto se vea "genial", pero si busca realismo, estos son factores decisivos.
Sin embargo, como la mayoría de los aspectos de HDR, la estructura puede exagerarse muy fácilmente.
Preste atención a su histograma
El ojo natural tiene un rango dinámico mucho más alto que un sensor de cámara, y debido a esto, si sus brackets no capturan el rango completo de luz, podría encontrarse con una imagen que no es exactamente como recuerda una escena. buscando.
En la medida de lo posible, desea que sus tomas subexpuestas completamente hacia la izquierda y sus tomas sobreexpuestas completamente hacia la derecha en su histograma. Es posible que deba realizar más de 3 disparos para capturar el rango completo.
Al fotografiar interiores con ventanas, esto es especialmente importante. No desea que se apague lo que está afuera, por lo que si se asegura de haber capturado el rango dinámico completo, podrá crear una representación más realista de la habitación y no perder ningún detalle en las ventanas.
Una última cosa a tener en cuenta
Cada foto que hagas debe tener un propósito, y cuando estés filmando, debes ser muy deliberado al respecto.
Cuando no tienes una idea de lo que quieres que sea el resultado final, puede ser muy fácil exagerar y terminar con algo mucho más surrealista de lo que esperabas.
Si está filmando espacios interiores, asegúrese de no perder detalles en el exterior. Si está fotografiando paisajes, dedique más tiempo a ajustar la estructura y la saturación.
HDR es una de las mejores formas de crear imágenes impresionantes y realistas, pero solo si tienes la disciplina para editarlas correctamente.
Sean Ogle es fotógrafo y emprendedor de HDR. Se especializa en ayudar a las personas a construir pequeñas empresas que les permitan hacer más de las cosas que les gusta hacer. También juega al golf mucho más de lo que la persona promedio probablemente debería hacerlo. Los lectores de DPS pueden obtener su libro 50 consejos para mejorar su fotografía HDR de forma gratuita aquí.