Una publicación invitada de Lin Junjief de Phocus Academy.
Cuando comencé en la fotografía hace muchos años, no me di cuenta de lo importante que es la luz para la fotografía.
De hecho, el yo joven y ambicioso a menudo luchaba contra la luz.
Me negué a ser restringido por algo tan voluble como el clima y la luz. Después de todo, un buen fotógrafo debería poder hacer que cualquier cosa se vea bien, ya sea al mediodía, al amanecer o al anochecer, ¿verdad?
El resultado de mi temeridad fue que a menudo termino con fotos con reflejos que son demasiado brillantes y sombras que son demasiado oscuras para que mi cámara las pueda manejar porque las tomé a las 12 del mediodía. O peor aún, termino haciendo que mis sujetos humanos parezcan mapaches debido a la alta luz del mediodía.
Debido a la poca iluminación con la que tomé las fotos, no me sentía cómodo mostrándoles a los demás las fotos que acabo de tomar con mi cámara porque no se veían bien sin un procesamiento posterior extenso.
La verdad que aprendí es que incluso las cosas más mundanas en la cámara de un teléfono móvil pueden verse bien con mucha luz, y pueden verse realmente bien de inmediato sin necesidad de ningún o mucho procesamiento posterior.
Como fotógrafo que entiende cómo la luz puede hacer o deshacer una foto, ahora solo elijo fotografiar mis tomas diarias en dos momentos del día conocidos como las horas mágicas (u horas doradas). En términos prácticos, son básicamente una o dos horas después del amanecer y una o dos horas antes del atardecer. El momento exacto dependerá de dónde se encuentre y en qué parte del año se encuentre.
Aquí en Singapur, donde estamos situados cerca del ecuador, y las horas mágicas son casi siempre de 7 a 8:30 a. M. Y de 5 a 6:30 p. M. A estas horas, la luz es más interesante por tres razones:
- la luz es direccional y proporciona una iluminación lateral interesante que puede enfatizar la forma y la textura, además de proyectar sombras largas e interesantes de los sujetos,
- la luz tiene un color más cálido y atractivo que el sol del mediodía (de ahí el nombre "hora dorada"), y
- la calidad de la luz es más suave y produce reflejos y sombras que su cámara puede manejar más fácilmente que la luz extremadamente contrastada producida por el sol del mediodía.
Para ilustrar, estaba fotografiando las ruinas del templo de Ayutthaya en Tailandia a fines del año pasado. Aunque había elegido disparar en las horas mágicas de la tarde, la fuerte capa de nubes de ese día bloquearía y difundiría constantemente el cálido sol de la tarde.
Sin embargo, sabía que obtendría una toma dramáticamente diferente y mejor una vez que el sol atraviese las nubes e ilumine la escena frente a mí.
Efectivamente, la paciencia valió la pena y conseguí la oportunidad que estaba buscando. Las tomas se tomaron con menos de 2 minutos de diferencia, pero marcaron una gran diferencia.
Aunque generalmente no me siento inspirado para fotografiar mi vecindario de la misma manera que fotografiaría las ruinas del templo en Ayutthaya, patrimonio de la humanidad, las vistas cotidianas mundanas en mi vecindario pueden verse hermosas con la luz adecuada.
En una ocasión, de camino de regreso a casa, vi cómo la luz del atardecer proyectaba hermosas sombras de los árboles en los bloques de apartamentos cercanos. Regresé rápidamente a casa, agarré mi cámara y tomé dos tomas de las escenas a mi alrededor.
En un lapso de 18 segundos, tuve dos fotos completamente diferentes de la misma escena.
Por lo tanto, si bien la elección de disparar en las horas mágicas aumenta drásticamente sus posibilidades de obtener una buena foto, todavía está muy sujeto al clima y la capa de nubes. Pero si elige luchar contra la luz y fotografiar en los momentos menos ideales, las posibilidades de obtener una buena foto probablemente sean terriblemente escasas.
En el mundo de la fotografía actual, donde las personas se obsesionan con equipos y equipos costosos, la luz es probablemente la parte más discreta de la fotografía.
A menudo les digo a mis alumnos que aprender a apreciar y aprovechar la gran luz es probablemente la mejora más grande y única que puede lograr en su fotografía, incluso más que gastar su sueldo en la costosa lente que están buscando.
Lin Junjie es un fotógrafo profesional e instructor de fotografía con sede en Singapur. Realiza talleres y cursos de fotografía en Singapur en Phocus Academy.