Más que cualquier otro aspecto fundamental de la fotografía, la luz está en el corazón de cada imagen que tomas. Sin luz, la fotografía no puede existir; es la base de cada imagen, dando forma y significado a cada escena en su visor. Personalmente, como fotógrafo de paisajes, mis decisiones fotográficas están determinadas más que nada por las condiciones de iluminación que encuentro. Desde una suave niebla hasta una espectacular puesta de sol, ya sea en una montaña o en un valle desértico, mi enfoque preferido para la fotografía es simple: perseguir la luz.
Si busca luz, no es necesario que recorra grandes distancias. A veces, solo tienes que moverte a través del tiempo. Puede pararse en un lugar y "perseguir" una puesta de sol, o puede conducir varias millas para fotografiar una tormenta. Ambas son formas igualmente válidas de crear una imagen.
Entonces, en su forma más simple, el objetivo es tener en cuenta lo que importa en una fotografía. Muchos elementos se combinan para formar una imagen exitosa: su composición, tema y configuración de la cámara, pero la luz es diferente. Sin él, no tendrías una fotografía en primer lugar.
Los fotógrafos de paisajes son conocidos por tomar fotografías durante el atardecer y el amanecer, pero entonces no se obtiene la mejor iluminación; no sucede en ningún momento del día.
En cambio, las mejores condiciones de iluminación posibles dependen de la escena específica que esté fotografiando, así como del mensaje que espera transmitir. La luz en una fotografía debe complementar su tema; Si desea transmitir una oscura sensación de calma, la mejor iluminación puede caer justo antes de que estalle una tormenta. O, para una fotografía dura y dramática, incluso la luz del sol del mediodía puede ser ideal.
No importa cuál sea su mensaje, la constante subyacente es la importancia de la luz.
Por ejemplo, mire la imagen a continuación. En esta fotografía, tomada en Death Valley, quería transmitir la esterilidad del paisaje polvoriento y desolado. Al mismo tiempo, el Valle de la Muerte es innegablemente hermoso; También era importante mostrar la naturaleza amable de esta escena. Cuando el sol de la tarde pasó a medio camino detrás de una fina nube, supe que la luz era la correcta.
No es difícil decir que tomé esta fotografía fuera de la ventana típica del amanecer o el atardecer. De hecho, la puesta de sol fue más de tres horas después de que tomé esta foto. Y, sin embargo, la luz de la tarde reflejó mi mensaje previsto para la fotografía.
Si hubiera tomado esto al atardecer, la fotografía no transmitiría una sensación de belleza desoladora; sería dramático y lleno de colores vivos. Aunque las horas doradas son el período de tiempo más buscado para la fotografía, existen otras formas de tomar una buena foto de paisaje. La luz debe complementar su tema; no debería entrar en conflicto con él.
Dicho esto, el atardecer y el amanecer son momentos increíbles para tomar fotografías. Los colores que cambian rápidamente, de azul a naranja y luego de vuelta a azul, son hermosos, y el ángulo bajo del sol presenta posibilidades particularmente interesantes para la fotografía. Algunas de las mejores fotografías que he tomado, junto con muchos de mis recuerdos favoritos, son todas del atardecer.
Recuerdo, en particular, la puesta de sol más hermosa que vi en mi vida. Estuve en Islandia a finales de junio, tomando fotografías durante la semana del solsticio de verano. Las nubes de lluvia oscurecieron el cielo durante toda la tarde, y una llovizna ligera caía y apagaba. Al final del día, empezó a soplar viento. Una enorme celda de tormenta se elevó a la deriva y el sol se hundió lentamente por debajo del horizonte. Durante las siguientes tres horas, el cielo estuvo negro y morado; el paisaje circundante era casi de otro mundo.
Me he centrado en los paisajes durante la mayor parte de mi vida fotográfica y he aprendido una cosa por encima de cualquier otra: la buena luz produce buenas imágenes. Si las condiciones de iluminación complementan y fortalecen a su sujeto, una fotografía increíble está esperando ser tomada.
Hay una razón por la que los atardeceres y los amaneceres tienen una reputación tan maravillosa en la fotografía de paisajes. Si las condiciones atmosféricas son adecuadas, puede ver todos los colores, desde el rosa brillante hasta el púrpura oscuro, y el ángulo bajo del sol abre oportunidades que no existen en otros momentos del día.
A veces, estos colores pueden aparecer de la nada. Una vez, antes del amanecer, estaba tomando fotografías macro a lo largo de una playa en Florida. Fue una mañana triste, una que, según mi experiencia, resultaría en un amanecer gris y aburrido.
Entonces, el cielo se iluminó. Cambié a mi lente gran angular y corrí hasta el borde del océano para capturar el increíble espectáculo de luz. Todo era de un rosa suave y saturado; las olas y el cielo reflejaban un tono que nunca había visto, antes o después, en un amanecer. El cielo rosado duró no más de un minuto, pero su cautivadora belleza es inolvidable.
Aunque he enfatizado los paisajes hasta ahora, ese no es de ninguna manera el único género de fotografía en el que puedes perseguir la luz. Independientemente del sujeto, la luz es lo que hace que valga la pena fotografiar una escena. Desde la arquitectura hasta el retrato, no hay elemento de una fotografía que sea más importante.
Es por esta razón que me encanta fotografiar los interiores de edificios antiguos, como las espectaculares catedrales de Europa. Diseñados mucho antes de que se descubriera la electricidad, estos edificios dependían completamente de la luz natural para infundir una sensación de asombro en quienes los visitaban. Y tienen éxito en su objetivo; pocos sujetos hacen fotografías más atractivas.
Encima de todo eso están los recuerdos. Cuando persigues la luz, inherentemente recorres un camino de aventura y emoción. Ya sea que camine a través de una selva tropical o escale la duna de arena más alta a la vista, las fotografías no son lo único que se llevará a casa.
Para mí, uno de los mayores sentimientos del mundo es ver el atardecer después de un día agotador; pocas experiencias son más satisfactorias y placenteras. Siempre tomo fotos, por supuesto, pero la verdadera emoción radica en divertirme y explorar tantos lugares como sea posible. Para un fotógrafo de paisajes que realmente ama lo que hago, no hay nada más emocionante que ver el planeta en su forma más hermosa.
Entonces, aquí está la búsqueda de la luz.
