Una publicación de invitado por Saul Molloy de Shotslot.
Todos los silbidos y campanas de la cámara moderna deberían, al menos en teoría, hacer que la creación de excelentes imágenes sea un proceso más fácil y sencillo de lo que solía ser: con todos estos modos de exposición, herramientas de enfoque, estilos de imagen y similares, los fabricantes de cámaras lo harían como si creyeras que es solo cuestión de apretar el obturador y listo, eres Bailey. Ciertamente, acertar en el complicado negocio de la exposición se ha vuelto más sencillo para los que tienen desafíos tecnológicos; realmente no necesita saber mucho para obtener algunas instantáneas aceptables, pero ¿qué pasa si desea llevar su fotografía más lejos?
La fotografía es una actividad muy diferente a la de hace diez años. Los buenos fotógrafos modernos necesitan ser capaces de hacer mucho más que componer y encuadrar una toma, y mientras las habilidades tradicionales requeridas para jugar con productos químicos en un cuarto oscuro están disminuyendo, se necesita un conjunto completo de nuevas técnicas si desea desarrollar su fotografía a un nivel realmente alto. Creo que estas son cinco formas clave de hacer brillar su fotografía:
1. Conozca su software
Perfeccione sus habilidades de "desarrollo" hasta donde pueda tomar una imagen y sacarle el máximo provecho en su cuarto oscuro digital. Esta es una capacidad vital, ya sea que desee ser principalmente un "fotógrafo" o un "creador de imágenes" y le permite tener un mayor control sobre su trabajo para que sea lo mejor que pueda ser. Esto significa elegir un software de edición sólido y aprender a utilizarlo en todo su potencial. No significa comprar lo más caro y aprender eso, tienes que elegir algo que mejor se adapte a tus intereses y necesidades. Esté preparado para cambiar de opinión.
2. Obtenga lo básico correctamente
Necesita saber la composición, la exposición y cómo utilizar su cámara para aprovecharla al máximo. No importa mucho qué cámara estés usando, si realmente no sabes cómo apuntar, tendrás dificultades para sacar algo bueno de ella. Conoce tu manual y lo que tu cámara puede (y no puede) hacer. Estudie y comprenda fenómenos como la profundidad de campo, los planos focales y las velocidades de obturación. Esto puede volverse geek y un poco aburrido a veces, pero te ayudará a entender cómo producir un efecto o apariencia particular cuando comiences a enmarcar en tu mente cómo quieres que se vea una imagen en su forma final.
3. Sea flexible
Es fácil quedarse atascado en una rutina tomando el mismo tipo de tomas y procesándolas de la misma manera una y otra vez. O simplemente adoptar un conjunto de herramientas y no implementar nuevas cuando estén disponibles. Desarrollar su trabajo significa que necesita desarrollar su forma de trabajar. Esto significa ser consciente de problemas como el flujo de trabajo y cómo afectan su capacidad para producir buenas imágenes. Al igual que el dodo, si no evolucionas, no podrás sobrevivir en eso, no podrás mantener tu interés en la fotografía en general, pero también debes ser capaz de innovar y cambiar si realmente vas a producir algunas imágenes impresionantes.
4. Estudiar el trabajo de otros
El arte rara vez se desarrolla de forma aislada, el trabajo de otras personas puede ser clave para ayudarte a desarrollar tu estilo, perfeccionar tus habilidades y aumentar tus conocimientos. Dedique tiempo todos los días a observar el trabajo de los demás, pensar en cómo crearon una apariencia o efecto específico y averiguar cómo podría replicarlo. Una herramienta importante para el fotógrafo moderno es la creación de redes con otros fotógrafos en línea o en la vida real. Las comunidades en línea como Facebook, Twitter y Flickr son una excelente manera de hacer que su trabajo "salga", pero son un recurso aún mejor para la inspiración y el debate. Incluso le permiten participar en proyectos colaborativos que mejorarán sustancialmente sus habilidades y experiencia. En la vida real, deberías echar un vistazo a tu club de cámaras local o al grupo de caminatas fotográficas. Interactuar con otros fotógrafos en persona es una excelente manera de aprender cosas nuevas y aumentar su compromiso con la fotografía en general, podría brindarle acceso a nuevas oportunidades y equipos de captura y ciertamente desafiará la forma en que ve su propia fotografía.
5. Practica
Puede leer todos los libros, sitios de Internet o artículos de revistas que le gusten, pero no hay nada mejor que levantar la cámara y usarla. La pasión por la fotografía proviene de la sensación de haber creado algo único e interesante con tu cámara, ya sea una sola imagen, un pequeño portafolio o todo un trabajo. Simplemente no hay sustituto para levantar su cámara y apuntar a las cosas en serio e idealmente, debería usar su cámara como un portal para mostrar a los demás algo que le apasiona. Tener la capacidad de mostrar algo que amas de una manera nueva y visualmente emocionante solo se logra con la práctica y, por lo tanto, la práctica es lo que más que cualquier otra cosa hará que tus fotografías se destaquen entre la multitud. ¡Ve a hacer eso ahora!
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