En la búsqueda interminable para mejorar las habilidades fotográficas, es importante superar los límites y probar proyectos que lo empujen fuera de su zona de confort. Es por eso que un proyecto que implica estudiar y crear imágenes utilizando un estilo gráfico bajo es una empresa importante que puede ayudar a estirar la imaginación y llevar tus habilidades fotográficas a otro nivel.
El estilo gráfico bajo no se discute a menudo, pero vale la pena explorarlo. Los elementos de estilo gráfico bajo a menudo contradicen las reglas formales de la fotografía. La gran pregunta, sin embargo, comienza con una definición de estilo gráfico bajo o más bien una discusión sobre la psique detrás de la creación de este estilo de imagen.
El estilo gráfico bajo evolucionó como una reacción a las reglas e ideas de composición tradicionales que se encuentran en la fotografía.
Esta imagen presenta una vista típica a la altura de los ojos de una calle de la ciudad de Montreal.
Compare esta imagen con la de arriba. Aquí el horizonte está centrado, pero los colores llamativos y las sombras profundas de las siluetas definitivamente añaden algunos elementos gráficos llamativos a la imagen.
El estilo gráfico bajo intenta crear una imagen libre de manipulación. El objetivo es crear una imagen que muestre la pura verdad que podría haber sido alterada por el uso de reglas de composición tradicionales. Si el estilo gráfico bajo logra este objetivo es una discusión filosófica que no se adapta a este artículo, pero los elementos básicos del estilo gráfico bajo deben estudiarse como cualquier otro estilo de fotografía y entenderse para llevar sus habilidades fotográficas a un nivel superior.
Es imposible intentar fotografiar con un estilo determinado sin comprender completamente los elementos que hacen que una fotografía caiga en el ámbito del estilo gráfico bajo. Así que, sin perder más tiempo, comparemos los gráficos bajos con el estilo gráfico alto más común.
1) Equilibrio estático
El equilibrio estático contrasta con la regla de los tercios. La idea es que el fotógrafo se concentre en crear composiciones que utilicen composiciones simétricas. El fotógrafo también evita incluir elementos dinámicos como diagonales que podrían agregar energía a la imagen.
2) Marcos cuadrados y líneas de horizonte centradas
El uso de un marco cuadrado o colocar el horizonte en la línea media en lugar de solo uno de los 3rd Las líneas también ayudan a crear una imagen mucho más acorde con el estilo gráfico bajo.
3) Un sentimiento de pasividad
Las imágenes que caen en el ámbito del estilo gráfico bajo a menudo se sienten muy suaves o pasivas. No encontrarás una imagen en este ámbito que represente emociones intensas. Una imagen de un grupo de personas corriendo agresivamente por la calle no encajará en un estilo gráfico bajo.
Con la excepción de la sombra diagonal, la imagen encaja bien en un estilo gráfico bajo. El niño está centrado en el encuadre y la distancia focal es de 50 mm. No hay sensación de movimiento, por lo que hay una sensación de pasividad dentro de la foto.
Considere la apariencia de este retrato en comparación con el anterior. Hay muchas diferencias y un gran contraste en el efecto que tiene cada imagen en el espectador.
4) distancias focales normales
Normalmente, las imágenes que utilizan un estilo gráfico bajo utilizan distancias focales normales que imitan el rango normal del ojo. No se utilizarán distancias focales como 15 mm al crear fotografías de estilo gráfico bajo.
5) colores suaves
Los colores llamativos y brillantes y el alto contraste quedan fuera de juego cuando se intenta lograr un aspecto gráfico bajo. Mantenga los colores suaves y el contraste mínimo. El objetivo es la sutileza, no la audacia.
En esta imagen, hay muy poco contraste. Además, los colores y la iluminación son planos. La idea es retratar claramente esta ladera sin intentar agregar emoción o drama.
6) monocromo
Centrarse en las conversiones en blanco y negro eliminará todo el contenido emocional que el color suele proporcionar a una imagen.
Las imágenes monocromáticas ayudan a eliminar las emociones que puedan evocar los colores.
7) Repetición
El uso de patrones repetidos ayuda a reducir la posibilidad de evocar emociones con una imagen. Además, las imágenes que utilizan una textura uniforme pueden considerarse de estilo gráfico bajo.
En esta imagen, golpeamos varios elementos de estilo gráfico bajo. La imagen es monocromática, muestra un patrón y una textura uniformes en todas partes.
Conclusión
El estilo gráfico bajo puede no ser para todos. Se adapta al gusto estético de muchos, pero hay quienes amamos los colores llamativos y las imágenes emocionales brillantes. Hay quienes amamos las imágenes construidas que traspasan los límites de la realidad.
Sea cual sea el estilo que prefieras, probar algo fuera de tu zona de confort nunca es malo. Para aquellos que aman este look en su fotografía, por supuesto, compartan con nosotros sus consejos del oficio. Queremos saber todo sobre las diferencias entre un estilo gráfico alto y un estilo gráfico bajo.
La simple vista plana de un estacionamiento marca muchos de los elementos de composición del estilo gráfico bajo.