Comprensión de la fotografía de paisajes y de aperturas: por qué F16 no es la única opción

Tabla de contenido:

Anonim

La fotografía de paisajes es, en mi opinión, una de las disciplinas más difíciles de la fotografía al aire libre, y quizás uno de los géneros de fotografía más desafiantes en general. A primera vista, el arte parece sencillo. Te encuentras con un bonito paisaje, esperas a que haya buena luz y haces clic en el obturador. Fácil, ¿verdad?

Y, sin embargo, ese no es el final de la historia. He estropeado un sinfín de oportunidades cometiendo errores de composición, errores de enfoque, desenfoque de movimiento no deseado, sobreexposición y subexposición y, por supuesto, alterando la configuración de mi cámara. Sospecho que cualquiera que haya dedicado mucho tiempo al arte de la fotografía de paisajes puede decir lo mismo.

Hablemos de la apertura

Nota: Para obtener una explicación y definición de Aperture, consulte nuestra introducción a Aperture en fotografía.

Si bien se han escrito artículos completos, incluso libros, sobre cada uno de esos errores y errores frecuentes, solo hay uno que voy a discutir aquí: la apertura.

¿Qué apertura deberías usar en la fotografía de paisajes, f / 16 verdad? Eso es lo que siempre he escuchado. Es la combinación perfecta de nitidez y profundidad de campo. Así que ajusta tu apertura en f / 16 y dispara.

Eso es todo, artículo terminado. Espero que lo hayan disfrutado. No, por supuesto, eso no es todo. Pero me sorprende la cantidad de fotógrafos que asumen que ese es el final de la historia.

La verdadera respuesta a la pregunta de qué apertura para nosotros es, todas ellas, dependiendo de la situación.

Primero, la fotografía de paisajes es mucho más que la composición clásica que incluye un elemento de primer plano frente a un hermoso paisaje de fondo. Más bien hay tomas de detalles, antenas, fotografía nocturna, paisajes con teleobjetivo y Dios sabe cuántos otros subgéneros dentro de la categoría. Para cada uno de estos, y para cada situación interior, puede ser apropiada una apertura diferente.

Antes de entrar en eso, primero una advertencia.

Problemas de nitidez

Abierto de par en par

Hay costos para las diferentes aperturas. Abiertos de par en par, la mayoría de las lentes serán blandas porque cada parte de cada elemento de vidrio en la lente se está poniendo a trabajar. La imperfección de las lentes, la suciedad, los arañazos y la física de la luz se combinan para alterar la nitidez de la imagen. Esta es una de las razones por las que las lentes nítidas y rápidas cuestan tanto. El vidrio tiene que ser excelente para retener la nitidez completamente abierto.

Difracción

La difracción ocurre en el extremo opuesto del rango f-stop. Cuando la apertura está muy cerrada, las imágenes también muestran una reducción en la nitidez, pero no por la misma razón. Más bien, ocurre algo llamado difracción. La difracción es en realidad un término derivado de la física de las ondas.

Eche un vistazo a las terribles ilustraciones dibujadas a mano que hice a continuación y podrá ver por qué soy fotógrafo, no pintor. Sin embargo, con suerte, también aprenderá algo sobre la difracción. Las líneas de la izquierda muestran ondas que se mueven a través del espacio. Piense en ellos como ondas de luz u olas del océano, no importa.

A medida que se acercan a una pared con una gran abertura, la brecha permite que las olas, aunque en gran parte intactas, provoquen solo una ligera dispersión y curva de la ola entrante.

Pero aplique una abertura más pequeña (abajo), y de repente esas ondas se curvan y se dispersan rápidamente.

En fotografía, una apertura grande provocará un cambio relativamente pequeño en las ondas de luz que ingresan a la cámara, pero una apertura pequeña obligará a que una pequeña cantidad de luz se extienda, se disperse y se curve antes de golpear el sensor de manera desigual y con menos intensidad. Esto da como resultado una pérdida de nitidez.

Si bien la física de todo esto es interesante, cuando se trata de fotografía, lo que realmente necesita saber es que las aperturas muy pequeñas serán menos nítidas que las aperturas de rango medio.

Lograr nitidez

Probablemente ya tenga claro que si desea lograr la máxima nitidez, entonces ni las aperturas completamente abiertas ni las cerradas son las mejores. Más bien, la nitidez se puede encontrar en algún punto intermedio. Para la mayoría de las lentes, 2 pasos hacia abajo desde la apertura total es el punto óptimo de nitidez.

Quizás es por eso que f / 16 es tan popular en la fotografía de paisajes, es un buen compromiso entre la nitidez y la profundidad de campo.

¿Y ahora qué?

Estamos de vuelta donde empezamos, ¿verdad? Solo dispara af / 16.

Bueno, si la nitidez fuera el final de la fotografía de paisajes, probablemente ese sería el caso.

Sin embargo, a veces es posible que desee sacrificar algo de nitidez de la lente por poca profundidad de campo o sufrir un poco de desenfoque de difracción para lograr una velocidad de obturación larga.

Disparos detallados

Los detalles del paisaje son esas pequeñas partes de un paisaje que captan su interés fotográfico. Puede ser un grupo de hojas otoñales, una piedra en una pradera de tundra o una luz sobre árboles cubiertos de nieve, entre muchas otras posibilidades.

En tales situaciones, es posible que desee aislar ese tema interesante de un fondo desordenado. Puede hacerlo adoptando la poca profundidad de campo, mediante el uso de una apertura rápida (grande).

Estaba fotografiando hace un par de años en un fresco día de otoño. La escarcha cubría el prado por el que caminaba, y cada tallo de hierba brillaba bajo el sol de la mañana. Al ver un tallo en particular, que se elevaba del resto, me detuve. Quería aislar ese único trozo de hierba.

Entonces, usando una lente de 70-200 mm f2.8, abrí la apertura al máximo para crear una profundidad de campo poco profunda, compuesta y disparada.

He utilizado esta estrategia, una y otra vez, con mi fotografía de paisajes. Al fotografiar colores otoñales, con frecuencia deseo aislar una sola hoja o un parche de follaje de un telón de fondo que distraiga. Las aperturas rápidas y la profundidad de campo reducida son la única forma de hacerlo.

En tales casos, estoy feliz de sacrificar un poco de nitidez.

Tomas aéreas

En fotografía aérea, siempre estás bien separado del paisaje que estás fotografiando (si no es así, tendrás preocupaciones mucho mayores que hacer fotos). Por lo tanto, la profundidad de campo no es su principal preocupación.

Mientras tanto, la vibración del motor del avión o del helicóptero es un riesgo mucho mayor de falta de nitidez que establecer la apertura demasiado abierta.

Cuando estoy fotografiando antenas, abro mi apertura de par en par para maximizar la velocidad de obturación. Cuando necesite una velocidad de obturación de alrededor de 1/1000 de segundo, como mínimo, una gran apertura es la única forma práctica de hacerlo.

Exposiciones prolongadas

Arrastrar deliberadamente el obturador para exposiciones de varios segundos (o incluso de varios minutos) requiere que reduzca en gran medida la luz que llega al sensor. Incluso con un ISO bajo y un filtro de densidad neutra, tratar de obtener una exposición prolongada en un día brillante es imposible sin reducir la apertura.

Hace un par de años, estaba filmando a lo largo de un río en Alaska, en una asignación para una organización de conservación. Era una tarde brillante, pero algunas nubes estaban rompiendo el cielo creando condiciones decentes para la fotografía.

Sabía que no podría regresar allí por la noche, así que necesitaba aprovechar la situación al máximo. A pesar de la brillante luz de la tarde, todavía quería una larga exposición al agua que fluye.

Bajé mi ISO a su configuración mínima (50), puse un filtro de densidad neutra de 4 pasos y, sacrificando un poco de nitidez, detuve mi apertura hasta f / 22.

Con esa combinación, pude obtener una exposición de 8 segundos del río que fluye. El agua ondulada se difuminó agradablemente hasta convertirse en una superficie reflectante fantasmal, y obtuve la imagen que quería.

Fotografía nocturna

Aquí en Alaska, paso mucho tiempo fotografiando la aurora boreal y sacando fotógrafos visitantes para hacer lo mismo. Existe un mito sobre la fotografía de Aurora de que necesitas una exposición prolongada, no es así. De hecho, realmente no quieres uno.

Una de las cosas que hacen que las auroras boreales sean tan espectaculares son los detalles en las cortinas, los colores cambiantes y el movimiento casi constante. Una exposición prolongada, algo más que unos pocos segundos, hará que todos esos detalles se desdibujen. Las velocidades de obturación rápidas (o tan rápidas como pueda administrar) son mucho, mucho mejores.

Para obtener una velocidad de obturación rápida por la noche, debe estar dispuesto a abrir la apertura completamente, pérdida de nitidez, al diablo. Los valores ISO altos y las lentes rápidas configuradas completamente abiertas permitirán velocidades de obturación lo suficientemente rápidas para capturar los detalles de una pantalla de aurora en movimiento rápido.

Conclusión

Así que seguro, en la fotografía de paisajes clásica, con un elemento de primer plano y un paisaje de fondo, querrás una profundidad de campo profunda y la máxima nitidez. En esas condiciones, por supuesto, ajuste su apertura en f / 16 y olvídese de eso. Pero estas situaciones no son todo lo que hay en la fotografía de paisajes.

Sus cámaras y lentes están equipados con muchas herramientas. Decir que solo hay uno que es "correcto" es como decir que la única herramienta que necesita un carpintero es un martillo. Seguro que un martillo es la herramienta perfecta para un carpintero cuando necesita clavar un clavo, pero es realmente pésimo para las tablas de cortar.

¿Cuál es la lección aquí? Establezca su apertura para lo que se necesita para la escena, no como alguien más le dijo que debería ser. “Ellos” dicen muchas cosas. No siempre tienes que escucharlos.