Ya sea que sea nuevo en la fotografía o haya estado fotografiando durante un tiempo, estoy seguro de que ha pasado por momentos en los que las ideas no fluían y la inspiración no se encontraba por ninguna parte. Esto nos pasa a todos. Entonces, ¿cómo encuentras formas de mantenerte inspirado y hacer que los jugos creativos fluyan nuevamente? Prueba la fotografía abstracta o impresionista. Encontrar inspiración no se trata de salir de tu caja, se trata de ampliar tus límites, y la fotografía abstracta es la mejor manera de aprender a ver las cosas de una manera completamente nueva y diferente.
La fotografía abstracta e impresionista deja las cosas a la imaginación y te ayuda a concentrarte en la textura, la forma y el color. En lugar de hacer que todo parezca real, te invito a usar colores, formas y líneas llamativos para crear imágenes emocionantes.
Así que comencemos a explorar el proceso creativo de la fotografía abstracta. Aquí hay cinco técnicas sencillas que le ayudarán a aprender nuevas habilidades y hacer fluir su creatividad.
1. Busque formas, patrones y texturas
A medida que realiza sus actividades diarias, observe las formas a su alrededor. Tu casa está llena de formas, patrones y texturas interesantes que se pueden usar para hacer fotos abstractas. Mire de cerca los diferentes objetos a su alrededor y considere si hay formas o temas recurrentes dentro del objeto, luego utilícelos para su ventaja. Las líneas se pueden utilizar de forma muy eficaz en una fotografía, ya que el ojo tenderá a seguir una línea a lo largo de una toma. Observa el patrón ondulado que hace la ola (ver más abajo) cuando irrumpe en la orilla. En la ciudad, busque patrones formados por los edificios. Descubre diferentes texturas en arreglos florales en el parque (ver foto arriba).
2. Busque reflejos
Los reflejos son una de las mejores formas de crear fotografías abstractas e impresionistas. Si miras con atención, verás que están en todas partes. Mientras camina, busque superficies lisas. Piense en cómo puede usar reflejos para capturar un punto de vista que simplemente no podría haber tomado de otra manera. Preste atención a los reflejos de colores en las calles empapadas de lluvia, crearán imágenes brillantes con una calidad impresionista. Además, los lagos y ríos tranquilos pueden crear maravillosas superficies reflectantes. Cuando una superficie tiene textura o forma, pueden aparecer reflejos inusuales e interesantes.
3. Desenfoque
Desenfocar la lente es una forma rápida de darle a una escena un aspecto impresionista. Utilice el modo de prioridad de apertura que le permite configurar su lente en la apertura más amplia (números pequeños como f / 2.4 of / 4). Esto es fundamental porque desea una profundidad de campo muy reducida. Cambie su lente a enfoque manual y comience a mirar cosas a través de la cámara. Gire el anillo de enfoque hasta que todo esté borroso. Intente variar el enfoque en la misma escena para averiguar cuánto desenfoque se adapta mejor a su sujeto.
4. Desplace la cámara
La panorámica es una técnica divertida de aprender y, aunque requiere algo de práctica, es relativamente fácil comenzar. Puede desplazar a las personas que corren, las bicicletas, los automóviles o casi cualquier cosa que se esté moviendo. Una vez que tenga su sujeto, configure la cámara en prioridad de obturación con una velocidad de obturación entre 1/10 y 1/60 de segundo. A medida que se acerca el sujeto, concéntrese en él y comience a seguir con su cámara hasta que esté seguro de que se está moviendo en sincronía con el sujeto.
El truco para una imagen panorámica exitosa de la cámara consiste en encontrar un sujeto adecuado. Los colores fuertes y vibrantes son ideales, y las líneas a través del marco mantendrán los colores distintos y separados. Además de hacer panorámicas de sujetos en movimiento, puede utilizar esta técnica para crear hermosos paisajes marinos y paisajes. La distorsión del sujeto enfatizará las líneas horizontales al realizar una panorámica horizontal y las líneas verticales al realizar una panorámica vertical.
5. Zoom
Una ráfaga de zoom, o desenfoque de zoom, es otra técnica que es simple, divertida y fácil de lograr. Implica cambiar la distancia focal de su lente (acercar o alejar el zoom) mientras toma una foto, lo que hace que la toma se vea borrosa desde el centro hacia afuera, como si la escena se disparara hacia usted.
Para utilizar esta técnica, necesitará una DSLR (o cámara sin espejo) con una lente de zoom. Configure su cámara en Prioridad de obturador. Una velocidad de obturación de 1/10 de segundo es un buen punto de partida. Componga su foto como lo haría normalmente, luego simplemente amplíe la lente mientras presiona el obturador. La clave del éxito con esta técnica es conseguir la cantidad correcta de ráfaga de zoom. Experimente con la velocidad y la dirección del zoom.
Dedique algún tiempo a cada técnica para descubrir todo su potencial. Fotografíe mucho y con frecuencia. No juzgues lo que haces. Analiza tus imágenes e intenta mejorarlas. Pero, sobre todo, ¡diviértete!
Consejos para recordar:
- Manten una mente abierta; La fotografía abstracta consiste en ver el potencial de las cosas que otras personas extrañan.
- Dedique tiempo a explorar temas y escenas cotidianas; es sorprendente la cantidad de resúmenes interesantes que encontrará.
- Mire las cosas conocidas desde ángulos desconocidos y las verá bajo una luz completamente diferente.
- Olvídate de lo que realmente es algo y concéntrate en su forma y color.