Hace unos años, justo cuando regresaba con 5,000 fotos nuevas de un viaje en automóvil a California, Utah y Nevada, me di cuenta de que necesitaba un flujo de trabajo de edición completamente nuevo. Dos meses después, ni siquiera estaba cerca de terminar con la edición.
Pasé el año siguiente probando diferentes enfoques y sistemas, con el objetivo principal de optimizar, simplificar y acelerar todo el proceso, desde el momento en que se toma la fotografía hasta que se publica y se realiza una copia de seguridad segura en la nube.
Después de implementar mi nuevo flujo de trabajo, usarlo durante más de un año y modificarlo a lo largo del camino, ahora puedo procesar y editar miles de fotos en cuestión de horas. Me encantaría compartir contigo mi nuevo flujo de trabajo.
En el camino
El mayor cambio en mi flujo de trabajo de edición ocurrió cuando prácticamente dejé de editar fotos mientras viajaba. En cambio, me concentré solo en disparar, en lugar de perder el tiempo en cualquier otra cosa.
Al final de cada día de viaje, importo todas las fotos nuevas a un catálogo temporal de Lightroom y, durante la importación, selecciono la opción para generar vistas previas inteligentes. Esto me permite tener acceso a todas mis fotos a través de Lightroom Mobile en mi tableta. También cambio el nombre de todas las imágenes usando mi plantilla de cambio de nombre.
Después de cambiar el nombre, mis fotos tienen la siguiente estructura de nombres:
- 20160201_AtlanticTrip_0001.RAW
- 20160201_AtlanticTrip_0002.RAW
- 20160201_AtlanticTrip_0003.RAW
Durante la importación inicial, también aplico el etiquetado de nivel superior según la ubicación o el tipo de fotos. Por ejemplo, podría aplicar etiquetas muy genéricas como "Canadá" y "Nuevo Brunswick".
Pero, incluso antes de importar las fotos a Lightroom y generar las vistas previas inteligentes, siempre tengo otra opción para acceder a mis imágenes. Desde que cambié a sin espejo, ahora puedo conectarme a mi cámara usando mi tableta o teléfono inteligente en cualquier momento, tomar algunas imágenes para editarlas rápidamente en Snapseed y publicarlas en las redes sociales. Como mencioné antes, mi flujo de trabajo de edición es mínimo en el camino.
En casa
El verdadero trabajo de procesamiento comienza tan pronto estoy en casa. A veces, sin embargo, puede comenzar incluso antes. Si es un vuelo largo a casa, podría seleccionar algunas fotos en el avión usando Lightroom Mobile, con el propósito principal simplemente de refrescar mis recuerdos del viaje y tomar notas.
Importar
En casa, conecto mi disco duro externo de viaje maestro a mi computadora de escritorio y uso la opción de Lightroom "Importar desde otro catálogo". Luego traigo todas las fotos nuevas a mi catálogo principal y genero vistas previas a tamaño completo para todas ellas. Debido a que generalmente toma un tiempo importar miles de archivos RAW y generar vistas previas de tamaño completo, a menudo comienzo el proceso antes de irme a la cama, para que cuando me levante por la mañana todo esté listo.
Sacrificar
La selección es el proceso de seleccionar las mejores fotos para editar y rechazar las malas. Durante mucho tiempo, luché con este paso, ya que siempre consumía mucho tiempo, y muy a menudo me distraía con una imagen interesante y comenzaba a editar antes de terminar mi selección.
Lightroom tiene múltiples características organizativas para la selección que, para ser honesto, pueden resultar abrumadoras en ocasiones. Las características incluyen: marcado, protagonizado, etiquetado de color, colecciones, colecciones inteligentes, colección rápida. En el pasado, traté de usarlos todos para diseñar un sistema elaborado que era imposible de sostener por mucho tiempo. Cada vez que fallaba con un sistema, se me ocurría un esquema aún más complejo. Finalmente, reconocí que había llegado el momento de simplificar el proceso.
La inspiración para mi nueva estrategia de selección fue el libro The ONE Thing, de Gary Keller. Afirma que para ser 100% eficiente, debe concentrarse en una sola cosa a la vez. En otras palabras, la multitarea es mala. Inspirado por el libro, mi proceso cambió pronto. Mi primer objetivo, después de importar nuevas fotos a Lightroom, ahora es eliminar todas las malas tomas, las que nunca se pueden usar (fotos desenfocadas, por ejemplo). Repaso rápidamente todas mis fotos y uso el atajo de teclado "X" para marcar todas las tomas rechazadas. El proceso va muy rápido incluso si tengo miles de fotos porque me concentro en una sola tarea.
Una vez que termino de marcar las fotos, elimino inmediatamente los archivos rechazados para que no vayan a mi sistema de respaldo.
El siguiente paso es mi favorito. Repaso las fotos nuevamente, y con la ayuda del atajo de teclado “P” (P es de SELECCIONADO), marco todas las fotos que tienen el potencial de ser procesadas y publicadas (guardián). Una vez más, solo me concentro en una sola tarea, ya que no estoy tratando de calificar las fotos seleccionadas o establecer un valor de estrellas. Este enfoque me permite identificar a los porteros a una velocidad increíble y eficiente.
El siguiente paso es embellecer a los porteros.
Edición rápida
El desarrollo de un nuevo enfoque de edición de Lightroom se desencadenó al darme cuenta de que el 80-90% de las ediciones que realizo en Lightroom son idénticas para cada imagen editada, y solo el 10-20% contribuye a la singularidad de cualquier fotografía. El motivo era automatizar el 80-90% del proceso de edición para ahorrar tiempo en tareas repetitivas.
Para automatizar la edición, creé un sistema basado en ajustes preestablecidos de dos niveles, uno que llamo Lightroom Rapid Editing. La edición rápida de Lightroom me permite superar la limitación de los ajustes preestablecidos, como cuando un ajuste preestablecido determinado produce un resultado muy diferente según el nivel de exposición, las condiciones de iluminación, las sombras y el rango dinámico de la escena. Con este enfoque de dos niveles, puedo compensar diversas condiciones de iluminación sin tocar la herramienta de edición principal de Lightroom.
Nivel 1 - Ajustes preestablecidos de estilo. Los preajustes que definen el "LOOK" y el estilo de la fotografía. Por ejemplo: fresco o cálido, cruzado o natural, contrastado o suave.
Nivel 2 - Ajustes preestablecidos. Los ajustes preestablecidos que permiten ajustar una foto sin alterar el estilo y sin el uso de las herramientas de edición de Lightroom. Los llamé el JUEGO DE HERRAMIENTAS.
Aquí hay un escenario de la vida real.
Cuando regresé de un viaje en automóvil al Atlántico de Canadá, traje más de mil fotos nuevas. Después de seleccionar alrededor de 10 cuidadores, quería editarlos con un estilo similar y luego publicarlos como Atlantic Series en mi blog de fotografía de viajes. Empecé con mi foto favorita de la selección.
Comencé con el Nivel 1 de Edición rápida aplicando el estilo preestablecido NATURAL a la imagen seleccionada (arriba).
Se ha aplicado un ajuste preestablecido de estilo natural.
Aunque me gustó el estilo, la imagen no se veía nada bien, porque era demasiado oscura, con sombras profundas en el fondo. Aquí es cuando entró en juego el segundo nivel de edición.
De la colección de ajustes preestablecidos de ajuste de TOOLKIT, apliqué los siguientes ajustes preestablecidos:
- 01.Exposición +
- 09.Sombra abierta +++
- 16 Claridad +
- 20. Intensidad ++
A continuación se muestra el resultado final. Me tomó cinco clics pasar de la imagen RAW original sin procesar a la edición final.
El siguiente paso fue idear un estilo más creativo para esta fotografía en particular. Utilicé el proceso de edición rápida de Lightroom de dos niveles para producir tres versiones creativas más.
Preestablecido: nubes rotas
Preestablecido: Sequía
Preestablecido: Point Lobos
Durante el siguiente paso, seleccioné la versión editada que más me gustó. En este caso particular, elegí la imagen con el efecto preestablecido de Point Lobos. Luego utilicé la funcionalidad SYNC SETTINGS de Lightroom para sincronizar la configuración de edición con el resto de las fotos marcadas (los otros nueve guardianes).
En el último paso, revisé las fotos una vez más, usando solo el KIT DE HERRAMIENTAS, y me concentré en cada foto individualmente. En esta etapa, ajusté principalmente la exposición y la sombra abierta para compensar las diferentes condiciones de iluminación y las imperfecciones de la exposición (subexposición y sobreexposición). Este proceso generalmente no toma mucho tiempo: un promedio de 10 a 15 segundos por foto.
En este punto, terminé con la edición rápida. Logré completar el 80-90% del proceso de edición sin tocar ninguna de las herramientas de edición de Lightroom. Como puede ver, Lightroom Rapid Editing me permite procesar un gran volumen de fotos en un período de tiempo relativamente corto, al mismo tiempo que le da a las fotos una apariencia similar, que hace que el conjunto sea distinguido y único.
Después de este proceso de edición de dos niveles, llegó el momento de realizar el último 10-20% de la edición que no se puede automatizar.
Dependiendo de la imagen, podría abrirla en Photoshop para una edición selectiva. En la mayoría de los casos, limpio las imágenes eliminando los elementos que distraen de la composición (cables eléctricos, escombros). Otra opción que utilizo con frecuencia son los pinceles de ajuste de Lightroom para la edición selectiva.
Publicación
El último paso de mi flujo de trabajo es la publicación. Utilizo la funcionalidad de complemento de Lightroom para sincronizar mis fotos recién creadas con mi portafolio en la nube en SmugMug. Con el servicio en la nube SmugMug, tengo acceso a todas mis fotos en resolución completa y con una calidad del 100% en cualquier momento y en cualquier lugar.
Una de mis características favoritas de SmugMug es la capacidad de crear imágenes de tamaño personalizado sobre la marcha cambiando manualmente la URL de una imagen, sin utilizar ninguna herramienta de edición.
Conclusión
Lo que aprendí después de diseñar mi flujo de trabajo de edición de fotografías es que no existe una solución perfecta para la fotografía de viajes que se adapte a todos los fotógrafos. Cualquier sistema que implementamos está en un estado constante de fluctuación, y todo lo que podemos hacer es seguir ajustándolo según el tipo de fotografía y nuestros hábitos y rutinas individuales.
¿Tiene un flujo de trabajo que le gustaría compartir con nosotros? Hágalo en la sección de comentarios a continuación.