En este extenso artículo, lo ayudaré a comprender más sobre la fotografía callejera, cómo hacerlo y todas las cosas en las que debe pensar, incluido el equipo, la ética e incluso las legalidades. Esta es la guía definitiva sobre fotografía callejera para ayudarte a iniciarte en este género de fotografía.
Nota: Este es uno de los artículos más completos que hemos escrito: obtenga una copia descargable gratuita para imprimir y / o consultar más adelante a continuación.
CONTORNO
- ¿Qué es la fotografía callejera?
- Ética y superación de tus miedos.
- La ley y la fotografía callejera.
- Algunos de los consejos más importantes para empezar.
- Equipo.
- Ajustes de la cámara.
- Composición y luz.
- Consejos avanzados.
- Contenido y conceptos de la fotografía callejera.
- Edición.
- Máster en investigación de fotógrafos callejeros.
1. ¿QUÉ ES LA FOTOGRAFÍA CALLEJERA?
La fotografía callejera es un término intrínsecamente torpe, y debido a esto, hay muchos fotógrafos callejeros a los que no les gusta. Se consideran fotógrafos, simple y llanamente.
La primera imagen que suele venir a la mente para el término fotografía callejera es una imagen de un extraño caminando por la calle en una ciudad como Nueva York, Londres o Tokio.
Esta es una gran parte de la fotografía callejera, por supuesto, pero es solo una parte, y puede causar confusión sobre el verdadero significado de lo que realmente es la fotografía callejera y cómo se puede hacer.
La fotografía callejera es una fotografía sincera de la vida y la naturaleza humana. Es una forma de mostrar nuestro entorno y cómo los fotógrafos nos relacionamos con él. Estamos filtrando lo que vemos, para encontrar los momentos que nos intrigan y luego compartirlos con los demás. Es como soñar despierto con una cámara.
No es necesario que las personas estén presentes para que una imagen se considere una fotografía de la calle. No es necesario que la fotografía se tome en una ciudad o en un mercado concurrido. Se puede llevar a cualquier lugar y puede representar casi cualquier cosa, siempre que no esté posado ni manipulado. Se puede filmar en una barbacoa familiar o en medio de la Quinta Avenida en la ciudad de Nueva York.
Si bien muchos pueden considerar el término torpe, también tiene un lado elegante; que creo que a menudo se echa de menos. La calle es el lugar más público y accesible. La fotografía callejera es la forma de fotografía más pública y accesible. Cualquiera puede hacerlo. No necesitas una cámara cara. No necesitas un gran estudio, iluminación profesional o modelos bonitos. Todos tenemos el mismo contenido y depende de nosotros descubrir cómo capturarlo y llevarlo a casa.
Además, si bien la calidad técnica siempre es importante para todas las formas de fotografía, no se celebra en la fotografía callejera de la misma manera. Una imagen de la naturaleza o el paisaje debe ser nítida. Por lo general, debe poder imprimirse en tamaños grandes con gran calidad técnica. En estos géneros, puede elegir la ubicación perfecta, enmarcarla de la manera perfecta, elegir el equipo y la configuración perfectos y continuar regresando hasta obtener la iluminación perfecta.
Con la fotografía callejera, por otro lado, la mejor imagen de tu vida puede aparecer justo frente a ti en el camino a tomar tu café de la mañana. Esta espontaneidad es lo que se celebra. Es por eso que las imágenes granuladas, el encuadre ligeramente desordenado al estilo de Garry Winogrand o el enfoque imperfecto no siempre arruinarán una fotografía callejera. A veces lo harán, y debemos apuntar al dominio técnico, pero otras veces pueden contribuir a la realidad del momento. A veces, estas deficiencias pueden mejorar la imagen.
Pero estas son decisiones que no se pueden enseñar. Muchos de ellos son espontáneos e instintivos. Es por eso que no puede comprar o leer su camino hacia el dominio de la fotografía callejera. Estás en el mismo plano que cualquier otro fotógrafo. Lo único que se interpone entre usted y ellos es el tiempo que pasa pagando sus deudas, esperando que ocurran esos momentos intrigantes y mejorando su capacidad para notarlos y traerlos de vuelta con usted.
2. ÉTICA Y SUPERACIÓN DEL MIEDO
No endulcemos esto: la fotografía callejera es una forma intrusiva de fotografía y, a veces, puede resultar escalofriante para los sujetos. Fotografiar a las personas con franqueza generalmente significa que no tienes su permiso de antemano.
Esto es algo con lo que tendrás que aceptar para hacer fotografía callejera. Por cada imagen que capture, no importa cuán hermosa o interesante sea, existe la posibilidad de que al sujeto no le guste verla. Algunos lo harán, pero hay otros que no lo harán.
Este es el costo moral de hacer este tipo de fotografía. La mayoría de nosotros hacemos esto porque nos gusta la gente y nos gusta explorar y capturar la cultura. La cámara es solo una forma de recuperar momentos que vemos y disfrutamos. Estas imágenes tienen valor, tanto actual como histórico. Cuando miras imágenes de las décadas de 1920, 1950, 1970 o incluso de hace quince años, ¿cuáles son las imágenes más interesantes? Por lo general, son las personas y la cultura. Estas son las fotografías que muchos encuentran fascinantes porque tienen mucho valor cultural.
El miedo es uno de los obstáculos más difíciles de superar para los principiantes, y estos dilemas morales pueden hacerlo aún más difícil. La idea principal a tener en cuenta es que ser atrapado no tiene por qué ser tan malo.
Piensa en la primera vez que un comediante bombardea el escenario y en lo importante que es quitar eso de en medio por primera vez para que ya no tengan que preocuparse por ello. Del mismo modo, es un momento importante cuando hablas con alguien, después de haberle tomado una fotografía sincera por primera vez.
Tenga en cuenta que cuando se hace correctamente, esto suele suceder con poca frecuencia. Pero quiere tener confianza y sentirse cómodo con lo que dirá si alguien le pregunta qué está haciendo. Diré que soy un fotógrafo que está haciendo un proyecto que captura la cultura y la gente de Nueva York, y pensé que se veían fabulosos (los halagos son la clave). Si preguntan más, les explicaré más y les diré que no fue mi intención hacerlos sentir incómodos y que me complacerá eliminar la imagen si así lo prefieren. Solo dos veces he tenido que borrar una fotografía cuando la persona me lo pidió amablemente. Esas son buenas probabilidades.
Por supuesto, no es necesario borrar la fotografía; esa es una decisión que debe tomar usted mismo. Hago este tipo de fotografías porque me gusta la gente, y si en el momento parecen realmente incómodos, entonces he decidido borrar las imágenes para su beneficio y mi conciencia.
Si alguien te atrapa, asume la responsabilidad. No seas combativo. Incluso si está en su derecho legal, no es necesario que lo utilice como argumento. No necesitas discutir en absoluto. Asegúrese de mantener una sonrisa en su rostro pase lo que pase.
El sigilo es obviamente bueno para la fotografía callejera, ya que si todas las personas se dieran cuenta de que estás tomando su foto, las cosas serían inmensamente difíciles y consumirían mucho tiempo. Sin embargo, tenga en cuenta que cuanto más sigiloso intente actuar, más extraño se verá. A veces, ser obvio y tomar fotos de manera directa puede ser la estrategia menos conflictiva. Cuanto más obvio parezca, menos gente pensará que posiblemente esté haciendo algo mal. Si es así, ¿por qué ser tan obvio?
Finalmente, considere comenzar en algún lugar concurrido, como una feria o un mercado. Si recién está aprendiendo, vaya a un lugar donde haya mucha gente, para que sea menos notorio. Esta es una excelente manera de superar la joroba inicial y, a medida que mejora, puede maniobrar hacia lugares completamente diferentes.
3. LA LEY Y LA FOTOGRAFÍA CALLEJERA
Descargo de responsabilidad: con respecto a la ley y la fotografía callejera, investigue por su cuenta las leyes locales, ya que no soy un experto en este asunto. No me hagan responsable (o dPS) por lo que se dice aquí, pero estas son solo mis propias creencias, basadas en mi investigación. Haga su propia diligencia debida y familiarícese con las leyes de su área o de los lugares a los que viaja.
Todos los países tienen leyes diferentes y la fotografía callejera sin permiso es ilegal en algunos lugares. Algunos hacen que sea imposible hacer fotografía callejera, mientras que en otras áreas los fotógrafos pueden decidir ignorar las leyes. En algunos países, los fotógrafos callejeros seguirán tomando imágenes espontáneas, pero solo imágenes en las que el rostro de la persona sea irreconocible.
En los EE. UU. Y el Reino Unido, no existe el derecho a la privacidad en público. Esto significa que legalmente puede tomar fotografías de cualquier persona en un lugar público. En la propiedad privada, ese derecho desaparece, pero muchos fotógrafos callejeros optan por ignorarlo y no diferenciar.
Nota: la definición misma de ese término, lugar público, puede variar de un país a otro, pero generalmente incluye cosas como "parques, aceras, carreteras, áreas comunes al aire libre de edificios de oficinas y otros lugares similares". La mayoría de las ubicaciones interiores se considerarían espacios privados como; tiendas, iglesias, escuelas y edificios de oficinas.
Puede utilizar fotografías tomadas en lugares públicos con fines artísticos, sin la necesidad de una autorización de modelo. Esto significa que puede venderlos como impresiones artísticas o como ilustraciones para libros o tarjetas. Sin embargo, no puede utilizar estas imágenes con fines comerciales o publicitarios sin una autorización de modelo de cualquier persona en la imagen. No puede usar la imagen para promocionar un producto, y no puede usarla de ninguna manera que pueda insinuar algo en contra de la persona que no sea cierto.
Dejando a un lado los derechos legales, también puede ser inteligente investigar un área a la que está viajando para que pueda averiguar cómo es la práctica de la fotografía callejera allí. En algunos lugares es mucho más fácil hacer este tipo de fotografía, mientras que en otros la gente puede ser mucho más conflictiva. Una de las razones por las que Nueva York es una gran meca para la fotografía callejera es porque la gente está muy acostumbrada a ver cámaras.
También desea evaluar a las personas antes de tomar una fotografía. Por lo general, no vale la pena fotografiar a alguien que parezca muy enojado o que pueda tener alguna discapacidad mental. Use su juicio, y si su instinto dice que no, espere al siguiente. Hay muchas oportunidades ahí fuera.
4. ALGUNOS DE LOS CONSEJOS MÁS IMPORTANTES PARA COMENZAR
Más adelante cubriremos conceptos más técnicos con respecto a la fotografía callejera, pero quiero comenzar con algunos de los consejos más importantes a considerar cuando salga por la puerta. Estos son los que creo que pueden ayudarte más.
El mejor consejo que puedo darte es encontrar un buen lugar y esperar allí. Si solo dispara mientras camina, se encontrará con muchos lugares maravillosos, pero solo se dará un breve momento para capturar la imagen correcta allí. En su lugar, busque la ubicación correcta y luego espere a que suceda el momento adecuado. Al pasar el rato en un área, podrá canalizar más su atención hacia la observación y su coordinación con su cámara será más rápida. Finalmente, las personas ingresarán a su espacio personal en lugar de que usted ingrese a su espacio. Hace una gran diferencia para capturar buenas tomas, de una manera que sea cómoda para ambas partes.
El siguiente consejo muy simple se refiere a la instantánea de la cámara, que es algo que la mayoría de los fotógrafos hacen instintivamente. Pruébelo y tome una foto. En el segundo que tomas una fotografía; Es probable que inmediatamente aleje un poco la cámara de su ojo. Esto es lo que le da la pista a la gente, el hecho de que les hayas tomado una foto. En cambio, después de capturar una imagen, sostenga la cámara allí hasta que el sujeto abandone su escena. Hará que la persona piense que usted solo estaba fotografiando el fondo y que estaba en el camino, o la confundirá lo suficiente como para dejarlo en paz.
A continuación, considere fotografiar en su vida cotidiana, cerca de donde vive. Es un error común pensar que solo puedes hacer bien la fotografía callejera en las áreas más interesantes, o que obtendrás mejores fotografías si viajas a Nueva York. Eso no es verdad. Los mejores fotógrafos pueden tomar buenas imágenes en cualquier lugar, y no es necesario que sea un área muy poblada para que puedas tomar imágenes interesantes. De hecho, puede darte una ventaja, porque no tienes tanta competencia.
Quiero llevar este punto más lejos y que pruebes un ejercicio. Piense en las áreas menos interesantes, cerca de donde vive para fotografiar. Ve allí y oblígate a descubrir cómo tomar buenas fotografías.
5. EQUIPO
Puedes hacer bien la fotografía callejera, realmente con cualquier tipo de cámara. Puedes hacerlo con una SLR y una lente de zoom largo, y puedes hacerlo bien con un teléfono con cámara.
Sin embargo, diferentes equipos tendrán diferentes ventajas. Una lente con zoom le brindará oportunidades más obvias a diferentes distancias, pero será más pesada, más notoria y más engorrosa. Una lente principal lo restringirá a imágenes a una distancia específica de la cámara, pero también será liviano, liberador y divertido de usar.
Viajar ligero le dará mucha más flexibilidad. Las cámaras sin espejo, micro cuatro tercios, o incluso un teléfono con cámara, te permitirán tomar imágenes más fácilmente, en lugares donde una cámara grande destacaría demasiado. Son más livianos y, por lo tanto, más divertidos para disparar, lo que le permitirá disfrutar de la fotografía en situaciones en las que normalmente no llevaría su SLR.
Los lentes prime, aunque lo restringen a una distancia focal específica, en realidad le brindarán una gran ventaja. Comenzará a ver el mundo de manera más intuitiva con esa distancia focal y, si bien la limitación le impedirá capturar ciertas tomas, mejorará aún más la captura de imágenes dentro de las limitaciones de esa distancia focal. Debido a esto, se volverá más rápido y más espontáneo con su cámara.
6. AJUSTES DE LA CÁMARA
Muchos fotógrafos disparan de formas completamente diferentes para la fotografía callejera. No existe una forma correcta, pero hay algunos factores a considerar. Además, si ha fotografiado de la misma manera durante mucho tiempo, consideraría estar abierto a probar otras formas de disparar para salir de su zona de confort. Puede ser bueno cambiar las cosas de vez en cuando.
Algunos fotógrafos optan por tener mucho bokeh en todas sus imágenes. Esta es una buena manera de disparar, pero también debe tener en cuenta que en el género de movimiento rápido de la fotografía sincera, si está fotografiando af / 2.8 y pierde ligeramente el enfoque, probablemente arruinará la toma. Será más difícil capturar imágenes con múltiples sujetos a diferentes profundidades disparando completamente abiertos. Al elegir difuminar el entorno; también eliminará parte del contexto y el fondo de la imagen, lo que puede eliminar parte del significado o la narración.
Por estas razones, normalmente trato de disparar con la mayor profundidad de campo posible. Encuentro que con la variedad de situaciones que puedes encontrar de repente en la fotografía callejera, esta estrategia te permite tener éxito la mayoría de las veces.
Es importante prestar estricta atención a la velocidad de obturación, mucho más de lo que lo haría con los géneros fotográficos en los que el sujeto no se mueve. Necesita una velocidad de obturación rápida para congelar el movimiento de las personas. Prefiero usar 1/250 a la sombra y 1/400 o 1/500 a la luz solar directa. En situaciones más oscuras, iré a 1/160 y, a veces, a 1/125.
Ahora imagine que está tratando de exprimir la mayor profundidad de campo posible de su cámara. ¿Cuál es la forma ideal de configurar su cámara para lograr esto? Lo primero que debe hacer es configurar su ISO. No debe tener miedo de elevar su ISO a números altos. El grano (o el ruido si lo prefiere) es bueno aquí. Pruebe su cámara para ver cómo se ve en ISO altos, no solo en el monitor, sino en impresiones de diferentes tamaños. Con las cámaras más nuevas, puede pasar fácilmente a ISO 1600, 3200 y, para algunas, incluso a 6400.
Con una cámara digital en el espectro más avanzado (por ejemplo, la línea Fuji X100), normalmente estableceré mi cámara en ISO 400 a la luz del sol, 800 en sombra clara, 1600 en sombra oscura, 3200 al anochecer y 6400 en la noche. Con las cámaras digitales de nivel de entrada, probablemente reduciría eso, 3200 por la noche, 1600 al anochecer, y así sucesivamente.
La razón de un ISO más alto es que le permitirá tener una velocidad de obturación rápida para congelar el movimiento y una apertura más pequeña (numerada más alta como f / 8 of / 11), de modo que haya tanta profundidad de campo como sea posible. en la imagen.
Finalmente, configuraré mi cámara en modo de prioridad de obturación. Puede disparar manualmente, pero prefiero la prioridad de obturación porque a menudo disparará al sol en un momento y lejos de él al siguiente, por lo que los ajustes necesarios serán completamente diferentes. Prefiero no tener que cambiar mi configuración cada vez que giro mi cuerpo. En situaciones de iluminación constante, en interiores o de noche, pasaré al modo manual, y para las fotos en las que quiero una profundidad de campo muy baja, dispararé con prioridad de apertura en un número bajo (como f / 2.8), y elija un ISO mucho más bajo.
7. COMPOSICIÓN Y LUZ
La composición para la fotografía callejera funciona de la misma manera que para cualquier otro género, pero hay algunas cosas que quiero que consideres. Componga sus fotografías de calles de la misma manera que compondría sus imágenes de paisajes. Evalúe la escena y organice todos los elementos juntos. En lugar de un árbol aquí y una montaña allá, podría colocar una boca de incendios aquí y una escalera allí. Cada elemento cuenta tanto como en un paisaje tradicional, sin importar cuál sea, y los mejores fotógrafos callejeros tienen una manera de reunir todo de la manera correcta.
A veces, el sujeto solo es todo lo que cuenta, y querrá enmarcarlo o desenfocar el fondo, olvidándose de todo lo demás. Pero eso es solo a veces. Muchos fotógrafos dispararán de esta manera el 100% del tiempo, especialmente cuando recién comienzan, pero eso es un error. Intente ver más allá del tema principal y vea si puede combinarlo con otros elementos para crear una escena más compleja. ¿Puedes crear relaciones entre sujetos para agregar un nuevo significado a una imagen? Ya sea que decida o no hacer que los alrededores sean prominentes, siempre debe estar atento a ellos. Preferiría que decidieras intencionalmente no incluir elementos del fondo, en lugar de no notarlos en absoluto.
Siempre querrás estar atento a tus principales fuentes de luz. ¿Cómo incide la luz en el sujeto y dónde se ubica en relación con ese sujeto? ¿Cómo está llegando al fondo? ¿De qué color es la luz y hay varias fuentes de luz? Estas son ideas a las que normalmente prestarás atención para todo tipo de fotografía, pero es importante entender para la fotografía callejera que no existe el mejor momento o iluminación. La dura luz del mediodía será tan hermosa e interesante como la cálida luz del amanecer o del atardecer. Como estás al capricho de tu entorno, es muy importante poder verte y maniobrar para sacarle el máximo partido a la luz en cualquier lugar.La belleza de la fotografía callejera, sin embargo, es que te enseñará a trabajar con la luz muy rápidamente.
Algunos fotógrafos utilizarán un flash portátil para iluminar a sus sujetos y separarlos del fondo. Esto puede crear una gran apariencia, pero también tenga en cuenta que mostrarle la cara a un extraño puede ser muy conflictivo. Además, cuando el flash es demasiado fuerte, puede quitarle la sensación de realidad en la fotografía, que es una mirada que algunos fotógrafos desean, por lo que es una decisión que tendrás que tomar. Una apariencia surrealista puede ser algo que esté buscando y, en ese caso, un flash podría ser una gran ventaja.
8. CONSEJOS AVANZADOS
Expresiones y gestos faciales.
Cuando se capturan imágenes de personas, fotografiarlas simplemente caminando por la calle o de pie en un lugar no es suficiente. Para llevar tu imagen al siguiente nivel, esa persona debe tener una expresión facial o gesto fuerte en su cuerpo.
Como seres humanos, sentimos lo que siente otra persona a través de sus expresiones faciales. Cuando estás filmando, una de las primeras cosas que debes hacer es prestar atención a los ojos de las personas y las expresiones que muestran. Del mismo modo, puede ver señales sutiles del cuerpo de una persona, así que esté atento a cómo una persona puede expresarse a través de su cuerpo, manos, piernas y pies.
Imperfección
La belleza de la fotografía callejera está a menudo en sus imperfecciones. No es necesario que intentes hacer una fotografía perfecta en todos los sentidos. El grano fuerte (o ruido digital), una imagen que está ligeramente torcida, un elemento que está un poco en el camino o una iluminación imperfecta, son todos ejemplos de lo que puede hacer que una imagen se sienta real. Si bien cualquiera de estas cosas tiene la capacidad de arruinar una foto, a veces pueden interferir lo suficiente como para que se sienta como un momento natural. Entonces, si bien siempre debe aspirar al dominio técnico, tenga en cuenta que las imperfecciones pueden ser beneficiosas e incluso necesarias.
Enfoque de zona
El enfoque por zonas es fácil de aprender, bastante difícil de dominar y agonizante de explicar por escrito (es mucho más fácil simplemente mostrarle a alguien cómo hacerlo). Básicamente, el enfoque por zona es la estrategia de apagar el enfoque automático y usar el enfoque manual. Cuando se hace bien, puede permitirle capturar imágenes consistentemente más nítidas en una variedad de situaciones.
El objetivo es preenfocar la cámara a cierta distancia. Por lo general, elijo entre dos y tres metros de distancia, que es la distancia más común donde me gusta capturar a mis sujetos. Luego, cuando los sujetos ingresen al rango para el que está preenfocado, puede hacer clic en el obturador sin tener que perder tiempo enfocando. La fracción de segundo que ahorrará, y la libertad adicional que esto permite, le llevarán un largo camino.
Por lo general, solo enfoco la zona a 35 mm y más, aunque a veces lo hago hasta 50 mm en días brillantes. La razón de esto es que cuanto más acerques el zoom, más preciso tendrás que ser con tu enfoque para que el sujeto sea nítido. Resulta muy difícil enfocar por zonas a más de 50 mm.
El enfoque de zona es muy fácil de estropear al principio. Si no mide la distancia correctamente, puede perder fácilmente el enfoque por completo. Es mucho más fácil comenzar a la luz del sol, porque con una distancia focal de 35 mm o más y una apertura de f / 11 af / 16, habrá una gran profundidad de campo. Por lo tanto, si pierde un poco el enfoque, sus sujetos importantes seguirán siendo nítidos.
Puede y debe aprender a enfocar por zonas en situaciones más oscuras y con aperturas de hasta f / 2. Sin embargo, es mucho más difícil, así que tómate tu tiempo para llegar allí, pero es muy posible y solo requiere práctica. Cuando la zona se enfoca en aperturas menos profundas, incluso puede aprender a mover el anillo de enfoque sin mirar, por lo que si está enfocado a 10 pies y un sujeto aparece a cinco pies de distancia, puede mover el enfoque instintivamente a esa distancia sin siquiera mirar (esto es cómo lo hacían los tiradores deportivos antes de que existiera el enfoque automático). Este es el pináculo de la habilidad con el enfoque de zona y requiere mucha práctica, pero es muy posible aprender a hacerlo bien.
9. CONTENIDO Y CONCEPTOS DE FOTOGRAFÍA CALLEJERA
El paso más difícil en todo esto es averiguar qué es lo que realmente desea capturar y crear. ¿De qué quieres que sean tus fotografías y cómo quieres que se vean?
Si miras las obras de cualquier gran fotógrafo callejero que lo haya hecho durante el tiempo suficiente, habrá muchas consistencias en su trabajo. Tal vez estas consistencias duren toda su vida, o tal vez cambien en diferentes cuerpos de trabajo, pero están ahí y deben estudiarse para ayudarlo a encontrar la suya propia.
Cuanto más tiempo dispare, más comenzará a comprender lo que le atrae. Comenzará a ver tipos de fotografías que le atraen y comenzará a buscarlas cuando esté fotografiando. Piensa en lo que intentas retratar con tu fotografía. Ocasionalmente, tendrá grandes ideas de inmediato, pero a menudo llevará mucho tiempo que estas ideas crezcan y se desarrollen de forma natural.
La secuenciación también es importante para muchos fotógrafos. Si bien no es un aspecto necesario de la fotografía callejera, es una forma de juntar imágenes no relacionadas para crear una narrativa más amplia. Por eso el libro se ha convertido, en mi opinión, en la mejor forma de mostrar la fotografía callejera. Cada imagen adquiere aún más importancia y significado cuando está rodeada de otras fotos. Hay mucho poder en la forma en que decide mostrar su trabajo.
10. EDICIÓN
La edición es la mitad de la batalla para convertirse en un buen fotógrafo callejero. Cuando sales a fotografiar, es mejor ser espontáneo y perderte en el momento, pero la edición es cuando empiezas a pensar realmente en tu trabajo en un entorno más amplio. Es donde puede explorar temas e ideas a medida que comienzan a aparecer en su fotografía. Es cuando puedes combinar imágenes similares para crear una historia más grande. Es donde puedes desarrollar un estilo tanto en apariencia como en contenido. Debido a todo esto, el tiempo que dediques a la edición te ayudará cuando salgas a filmar. Notarás más porque tendrás una mejor idea de lo que buscas, y esto te convertirá en un fotógrafo mucho mejor.
Considere utilizar el sistema de recopilación y clasificación por estrellas de Lightroom para organizar su mejor trabajo y juntar fotografías con temas similares. Encuentre consistencia en su trabajo e imágenes que se combinen bien entre sí y cree colecciones para ellos. Constantemente retoque, agregue, elimine fotos y cambie el orden en estas colecciones.
Técnicamente, al editar su trabajo, es importante considerar cuán vital es el realismo para el género. Sí, muchos fotógrafos celebran el momento surrealista y extraordinario, pero lo hacen solo si esos momentos realmente sucedieron. La fotografía callejera se obsesiona con el realismo, y un momento inventado no es una verdadera fotografía callejera. Del mismo modo, una imagen sobreeditada, para que parezca falsa, matará el espíritu de la fotografía callejera. La imagen no tiene por qué ser perfecta. No es necesario tener todos los detalles en las sombras y las luces. Si bien debe hacer suficiente postproducción para que se vea bien, siempre dé un paso atrás y considere si lo ha cocido en exceso o no.
11. INVESTIGACIÓN MASTER FOTÓGRAFO CALLEJERO
El paso final es investigar el trabajo de otros fotógrafos callejeros. Esto es algo que debes comenzar desde el principio para inspirarte y comprender más sobre lo que eres capaz de lograr en este género. Considere el trabajo de los fotógrafos que toman fotografías en una variedad de ubicaciones, incluidas las grandes ciudades, zonas rurales y suburbanas. Compre libros de manera constante, ya que aprender del formato de libro sigue siendo muy importante. Hay muchos libros asequibles de fotografía callejera, para acompañar a los costosos.
Presta especial atención a los fotógrafos callejeros cuyo trabajo no te gusta al principio. Muchas personas ignorarán inmediatamente a un fotógrafo a primera vista, sin profundizar más. El problema con las fotografías de la calle es que a menudo son diferentes y raras, y puede ser imposible tener una idea real de lo que un fotógrafo está tratando de retratar al ver solo unas pocas fotografías. Lea sobre la historia y la ubicación del fotógrafo, revise todo lo que pueda de su portafolio y luego intente averiguar lo que estaban tratando de decir. A veces te encontrarás con una apreciación completamente nueva por el fotógrafo y verás cosas en su trabajo que se te pasaron por la cabeza con tu primera mirada.
Aquí hay una lista de fotógrafos para comenzar su investigación. No es una lista exhaustiva, pero te ayudará a ponerte en marcha:
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Espero que esta guía definitiva de fotografía callejera haya respondido a algunas de sus preguntas sobre este género del oficio. Si tiene otros que no han sido respondidos o tiene algún comentario para agregar, hágalo a continuación.
Ahora sal a fotografiar con la mayor frecuencia posible y diviértete con ello.
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