¿Color o blanco y negro para la fotografía callejera?

Nota: Esta semana es la Semana de la fotografía en blanco y negro en dPS y para celebrar, ofrecemos un 50% de descuento en nuestro libro electrónico Guía definitiva para la fotografía en blanco y negro cuando usa el código de cupón BW50 durante el pago.

En primer lugar, supongamos que está filmando con una cámara digital y que la elección del tratamiento en color o monocromático se puede realizar en el nivel de posprocesamiento. La decisión de elegir color o blanco y negro si está filmando una película es una historia diferente y requiere un estado de ánimo diferente, ya que generalmente se toma antes de salir de casa.

Entonces, la pregunta es la siguiente: ¿Es mejor la fotografía callejera en color o en blanco y negro? No hay una respuesta correcta o incorrecta a esta pregunta, definitivamente es una preferencia personal. Algunos fotógrafos solo disparan en color, otros prefieren el blanco y negro para todo su trabajo. Por mi parte, dejo que el sujeto dicte la elección y esa decisión generalmente se toma antes de presionar el disparador.

Estos son algunos de los razonamientos detrás de esa decisión …

Por qué el blanco y negro puede ser una mejor opción:

El blanco y negro funcionará mejor si el sujeto ya tiene un aspecto atemporal.

Es posible que desee utilizar el blanco y negro por su calidad atemporal. Si su sujeto también tiene un aspecto atemporal, un procesamiento en blanco y negro hará que su imagen resista el paso del tiempo y, a menudo, le dará un aspecto más artístico. Esto es aún más cierto cuando ningún elemento en su marco data de su fotografía (como teléfonos móviles, automóviles, etc.). Otras veces, el procesamiento en blanco y negro incluso ayudará a ocultar esos elementos.

Las fotografías de silueta suelen ser más intensas en blanco y negro que en color. El elemento humano presentado debe estar bien definido y es necesario que haya alguna separación para identificar la forma del cuerpo. Eliminar el color ayudará a que el sujeto se destaque más, especialmente si es pequeño en el encuadre. El ojo se sentirá automáticamente atraído por la forma humana.

El blanco y negro suele funcionar mejor al fotografiar siluetas.

También hay algunas razones estratégicas para favorecer el blanco y negro sobre el color. Como fotógrafos de calle, no solemos eliminar elementos del marco en el posprocesamiento. Nuestro trabajo es registrar un momento auténtico en el tiempo, que nunca sucedió antes y nunca volverá a suceder. Un fotógrafo callejero hábil toma decisiones rápidas y es capaz de eliminar los elementos que distraen del encuadre acercándose y colocándose correctamente antes de presionar el obturador. La mayoría de nosotros no recurriría al uso de herramientas de posprocesamiento para eliminar objetos. Hay momentos en que los elementos de colores brillantes, como las señales de alto, los botes de basura o los automóviles, son inevitables y desviarán la atención del sujeto. Al eliminar el color, puede devolver la atención al elemento humano.

Compare estas dos imágenes:

En este cuadro, el tema es interesante, pero su atención se centra en los colores de los letreros de las calles.

Al eliminar la distracción del color, se obtiene una imagen mucho más fuerte, que llama la atención directamente sobre el sujeto.

Al disparar en RAW, conserva toda la información de color en su archivo, lo que le permite jugar con los controles deslizantes de color en Lightroom y convertir un color que distrae en un tono gris claro u oscuro para ajustar su imagen final.

Hay otras ocasiones en las que el color es asombroso pero también abrumador, y corre el riesgo de convertirse en el tema porque el elemento humano se pierde en el caos.

Por qué el color puede funcionar mejor:

¿Cuándo se prefiere el color? El color puede ser una parte integral de la historia, lo que también significa que una conversación en blanco y negro quitaría el componente más importante de la imagen y no tendría ningún sentido.

Aquí una conversión en blanco y negro no tendría ningún sentido y el tema perdería interés.

Encontrar un gran fondo, como una pared con textura o un escaparate colorido, es una excelente manera de anticipar una toma, esperando que el sujeto correcto entre en su encuadre. Puede ser incluso más importante conseguir el sujeto correcto en una fotografía en color que en una fotografía en blanco y negro. La armonía del color juega un papel importante en la creación o ruptura de la imagen. Lo más importante es que el color no debe dominar al sujeto. Debe ser parte de la historia, no una distracción.

Encontrar un fondo colorido con textura y esperar a que el sujeto correcto entre en su encuadre lo convierte en una fotografía de calle con colores fuertes. Los neumáticos verdes y los zapatos azules completaron el tiro.

El color también suele dar una sensación de lugar o tiempo en la fotografía callejera. Evocará la sensación de una estación, por ejemplo, o la hora del día, desde el cálido resplandor de la hora dorada hasta los tonos fríos de la hora azul.

El otoño en París no se transmitiría tan bien en una fotografía en blanco y negro.

Salir a hacer un paseo fotográfico con un color específico en mente también es una forma divertida de abordar la fotografía callejera. Se sorprenderá de las formas creativas en que verá el mundo que lo rodea al enfocar su visión en un color. ¡Intentalo!

Elegir un tema de color y luego salir a dar un paseo fotográfico puede ser un proyecto divertido. ¡Aquí mi tema de color era azul!

Conclusión:

No olvides que es tu visión y que estás fotografiando la calle tú mismo primero. ¡No te quedes atascado, prueba cosas nuevas! Si siempre dispara en color, salga y entrénese para ver en escala de grises durante unos días. Si prefieres el blanco y negro, echa otro vistazo al mundo que te rodea y aprende a apreciar y usar los colores que tiene para ofrecer. Puede descubrir una forma completamente nueva de ver e indudablemente crecerá en el proceso. ¡Divertirse!

Este breve video sobre color versus blanco y negro es parte de mi serie Street Tips llamada Hit the Streets with Valerie Jardin

Nota del editor: Este es el último de una serie de artículos de esta semana con consejos de fotografía en blanco y negro. Busque los anteriores a continuación .

  • 5 formas sencillas de crear fotografías expresivas en blanco y negro
  • Consejos para la fotografía de vida silvestre en blanco y negro
  • 7 consejos para la fotografía de retrato en blanco y negro
  • 28 imágenes con fuertes composiciones en blanco y negro
  • Desafío de fotografía semanal - Técnicas en blanco y negro
  • Consejos para la fotografía de vida silvestre en blanco y negro
  • Cómo convertir imágenes a blanco y negro y agregar un tinte de color en Photoshop
  • Disparar todo en blanco y negro durante un día para mejorar su visión fotográfica
  • Dividir tonos de imágenes en blanco y negro en Lightroom
  • Procesamiento de fotografías en blanco y negro con OnOne Perfect B&N

Articulos interesantes...