5 grandes formas de crear fotografías de ondas abstractas

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Anonim

En este artículo, aprenderá a utilizar la fotografía en movimiento y de larga exposición para crear fotografías de ondas abstractas.

Hay algo sobre el agua. Es fascinante. La gente acude en masa a las playas y cascadas para fotografiar el agua. Parece que nos atrae su belleza fluida.

Si busca "cascadas" en Google, encontrará millones de imágenes. Playas, atardeceres y olas que rompen suavemente también salpican las búsquedas de Google. Dados estos dos hechos, ¿por qué entonces la mayoría de las imágenes de agua, olas y cascadas siempre se ven tan similares? Lo mismo parece ser cierto para la fotografía de olas: todas las fotos parecen seguir una receta particular.

Encuentra imágenes que capturan la violencia y la fuerza del agua cuando la ola choca o ve imágenes de barriles de agua que se encrespan, generalmente tomadas al atardecer. El agua tiene mucha versatilidad. Su fluidez lo convierte en un tema intrigante.

Capturar el movimiento del agua parece ser uno de los pasatiempos favoritos de la humanidad, pero hay más que puede considerar. ¿Cómo puede jugar con el movimiento expandir sus esfuerzos para capturar olas y agua? Quizás al experimentar, pueda encontrar nuevos ángulos y nuevas formas de capturar olas.

1. Usar una velocidad de obturación más larga para cambiar el aspecto y la forma de las ondas

Al fotografiar una cascada, solo hay una forma en que el agua puede fluir, y es hacia abajo. Claro, el agua puede viajar un poco hacia la izquierda o hacia la derecha sobre algunas rocas, pero la realidad es que se dirige en la dirección en que la gravedad la empuja. Entonces, cuando usamos una velocidad de obturación lenta, el aspecto del agua es predecible. Conocemos y amamos ese estilo de hilo de caramelo blanco.

Cuando se utiliza una velocidad de obturación lenta con ondas; sin embargo, los resultados son menos predecibles. El agua puede chocar y rociar contra rocas y burbujas. Puede salpicar y romperse en patrones sin fin. El uso de una velocidad de obturación lenta para capturar la ruptura de una ola puede producir algunos efectos y miradas interesantes.

Echemos un vistazo a algunos de los siguientes experimentos.

Disparo con 1/8 s, f32, ISO 100.

En el ejemplo anterior, utilicé una velocidad de obturación más larga para capturar estas formas de onda de aspecto inusual. La primera ola estaba rodando de regreso a la ola que se aproximaba, y la colisión creó estos aerosoles ascendentes. Con una velocidad de obturación más larga, puede capturar la onda y algunos senderos de luz. Si miras de cerca, también notarás que la velocidad de obturación más larga parece crear una apariencia transparente similar a un fantasma en partes de la onda que salpica. Puedes ver a través del agua.

Quizás este estilo no le atraiga, pero rompe la vista tradicional de una ola.

2. Estudia la forma en que rompen las olas y busca patrones que puedas fotografiar

También puedes jugar con el movimiento y estudiar la forma en que se rompe la ola. A pesar de su fluidez, las olas tienden a romper en los mismos lugares a lo largo de una playa. Por supuesto, varían en intensidad y tamaño según el día, pero puedes ver una tormenta y saber que las olas golpearán una roca y crearán muchas salpicaduras o salpicaduras. Observar las olas y luego usar estos patrones junto con una velocidad de obturación larga también puede crear algunas imágenes de aspecto diferente. Echemos un vistazo al siguiente ejemplo.

1/8 s, F32, ISO 100

Si bien utilicé exactamente la misma velocidad de obturación en esta imagen que en la primera imagen, el aspecto de la imagen ha cambiado. Esto se debe a que se filmó en un lugar diferente a lo largo de la playa. En este lugar, las olas eran más pequeñas y rodaban lentamente con menos agitación. Los senderos de luz se han extendido más y se puede discernir la naturaleza ondulante de la ola cuando se encuentra con la playa. La arena debajo de la superficie también es visible. Además, las ondas entrantes detrás están más abstractas en esta fotografía.

Algunas personas me han dicho que parecen haber sido pintadas en lugar de fotografiadas.

1/13 s, F32, ISO 100

Para esta imagen, utilicé una velocidad de obturación ligeramente diferente. Busqué patrones y usé una distancia focal más larga que revela un aspecto diferente a las ondas. En esta imagen, los rastros de luz son mucho más importantes para la composición de la fotografía. Menos definida por el agua blanca, la forma de la ola se revela por las líneas suaves de la ola.

3. Mueva la cámara horizontalmente mientras captura las olas.

Por supuesto, las ondas están en movimiento, pero podemos cambiar el aspecto, la sensación y nuestras percepciones de las ondas al incluir el movimiento de la cámara mientras capturamos el movimiento de la onda. En la imagen de abajo, utilicé el movimiento intencional de la cámara (ICM): las ondas se movían de derecha a izquierda, mientras yo arrastraba la cámara a través de la onda de izquierda a derecha.

1/13 s, F32, ISO 100

Los rastros de luz siguen siendo parte de la captura, pero el ángulo más amplio y el movimiento de la cámara convierten las ondas en algo diferente. Aquí la forma es más abstraída y se convierte en un óvalo blanco contra el agua y la arena que ahora ve rayas de diferentes tonos de beige. Las olas ya no están definidas. En cambio, el movimiento de la cámara abstrae un poco el agua.

4. Mueva la cámara con un movimiento de rebote.

1/10 s, F32, ISO 100

Llevando el experimento más lejos, moví la cámara en una especie de movimiento de rebote. El aspecto de las rocas en la playa cobra importancia en esta fotografía. Además, los senderos de luz también toman una forma diferente. El efecto del movimiento en el agua también parece tener un efecto menor.

Una vez más, experimente para ver qué puede crear y cómo puede tomar un tema típico y hacerlo diferente. Me gusta más la sensación de rebote y juego de las rocas en la playa.

5: Acércate mucho

En las siguientes imágenes, utilicé una velocidad de obturación mucho más rápida y me acerqué más y más al tema para tomar las imágenes.

Se trataba de capturar algo mientras me movía para ver lo que capturaba la cámara. Es una forma bastante impulsiva de usar tu cámara. El enfoque automático es impredecible en este escenario, pero los resultados son sorprendentes. También es divertido ver lo que puedes conseguir. No se trata tanto de planificar como de disfrutar del momento y de las opciones disponibles mientras mueves la cámara.

1/800 s, F2.4, ISO 400

1/800 s, F2.4, ISO 400

En ambas fotografías, utilicé una profundidad de campo muy baja con una perspectiva muy baja. Elegí acostarme boca abajo y avanzar lentamente hacia las olas mientras mantenía presionada la velocidad del obturador. Para mí, las imágenes resultantes se sienten como si estuvieras cayendo al agua. Hay muy poco en lo que concentrarse y el agua parece estar por todas partes. Algunos pueden encontrar la vista inquietante, pero la aman o la odian; esta es otra forma de ver y capturar ondas.

En conclusión

Jugar con el movimiento para crear nuevas perspectivas en la fotografía de olas puede ser un experimento divertido. Algunas imágenes funcionarán muy bien, mientras que otras pueden ser difíciles de ver. De cualquier manera, se trata de encontrar formas de ser creativo con su cámara. Se trata de estudiar un tema y mostrarle al mundo cuánta variación hay en el mundo. Usar movimiento para capturar agua es un experimento divertido que es fácil de completar con casi cualquier tipo de cámara.

¿Cuál es mi próximo experimento? ¿Quién sabe? Tal vez esté usando movimiento y fotografía submarina con olas. Tendremos que ver.

Si has probado algunos ángulos o técnicas interesantes para fotografiar olas, compártelos con nosotros. ¡Veamos qué tipos de fotografía de ondas abstractas crea!