Las fotografías exitosas suelen tener una cosa en común: un punto de enfoque obvio o un sujeto que es el elemento dominante.
Una de las principales razones por las que una fotografía no funciona es porque no hay una característica central o principal que llame la atención del espectador.
Una forma muy fácil de combatir las fotos aburridas y planas es practicar la simple idea de llenar el encuadre.
Por supuesto, podrías decir: Yo siempre lleno el encuadre; ¡es imposible no hacerlo!
Sin embargo, con esta idea, estás trabajando para ser mucho más intencional sobre cómo compones.
Cuando "llenamos el marco", intentamos dejar completamente clara la intención de una foto. El espectador no debe tener ninguna duda sobre de qué se trata la fotografía.
En lugar de obsesionarse con el tema y enfocar su atención casi totalmente en eso (algo que veo que la gente hace todo el tiempo en mis talleres), estamos considerando cada parte del marco.
Estamos mirando las esquinas. Esta es probablemente la cosa más común que muchos de mis estudiantes no hacen: mira lo que hay en sus rincones.
A menudo, hay cosas que no es necesario que estén allí, de las que solo se da cuenta después, al estudiar sus imágenes.
Estamos considerando lo que corre a lo largo de los bordes. ¿Qué está metiendo dentro que no debería estar ahí? Es asombroso cómo una rama perdida o un poco de basura pueden entrar en tu imagen sin que te des cuenta.
Nos damos cuenta de cada parte del marco. para asegurarnos de que todos y cada uno de los elementos funcionan para complementar nuestro tema.
Ahora, esta es la clave. Cada uno de los elementos de su encuadre debe trabajar con el sujeto o complementarlo.
Si no es así, debe moverse y tratar de trabajar el tema y los elementos circundantes en una mejor composición.
A veces, un fotógrafo reacciona demasiado rápido. Hacen una foto desde donde están parados en lugar de pensar en la posición más favorable para estar y cómo puede mejorar enormemente la imagen.
Menciono aquí posición porque creo que es la primera opción a la hora de llenar el encuadre con un sujeto.
Normalmente, lo que sucede cuando no llenamos el encuadre con nuestro sujeto es que acabamos creando mucho espacio en la fotografía. Todo esto está bien si está utilizando este espacio con intención. Sin embargo, si no es así, entonces parece vasto y vacío, y tu sujeto está compitiendo con el "mal espacio".
Cambiar su posición y acercarse al sujeto es su mejor primera opción. Elimine ese espacio no deseado acercándose físicamente o acercándose si es necesario. (Siempre preferiré moverme a hacer zoom).
Echa un vistazo a las fotos mías que he incluido en este artículo. Todas son imágenes en las que todo en el marco es 100% relevante. Incluso con una imagen compleja como esta, he considerado cada parte de ella:
5 formas simples pero poderosas de mejorar sus fotos
1. Piensa siempre en tu puesto
En general, las malas fotografías tienen demasiado espacio desperdiciado. Puede remediar esto fácilmente pensando en su posición en relación con su sujeto.
¿Necesita acercarse para reducir el espacio desperdiciado alrededor del sujeto? Esto también tiene el beneficio adicional de hacer una foto más íntima cuando te acercas.
2. Si mudarse no es una opción, considere cambiar de lente
Si no es posible cambiar de posición, ahora sería un buen momento para cambiar de lente. Este método no es tan bueno (creo) como cambiar su posición física, pero puede permitirle llenar el encuadre, atrayendo el interés de su sujeto.
3. Revise los bordes del marco
Este es un error muy común para los fotógrafos principiantes.
Algunos no ponen suficiente esfuerzo en mirar todo el marco y lo que se encuentra en los bordes. Cuando dispara de esta manera, se encuentra recortando mucho más para eliminar esas cosas que pasó por alto al disparar.
Es mejor aprender a ver el encuadre completo que ser bueno recortando porque no lo vio en la cámara.
4. La fotografía es un proceso de reducción
Supongamos que se acercó para llenar ese marco. Ahora es un buen momento para preguntarse: ¿hay algo más que no necesite estar en el marco?
Puede encontrar la respuesta a esto preguntando si está ayudando o perjudicando a su sujeto. Si decide que el elemento no necesita estar allí, sáquelo.
¡Esto generalmente requiere un cambio de posición o algún movimiento de su parte!
5. No te obsesiones con tu tema
Si está realmente dedicado a llenar su marco y hacer mejores imágenes, entonces mi último consejo es NO obsesionarse con el tema.
Esta es la razón número uno por la que los fotógrafos no están satisfechos con sus imágenes más adelante.
Claro, estar asombrado y maravillado de lo que está filmando, eso es parte del placer de hacer fotografía. Sin embargo, no se pierda hasta el punto de que su composición no es la mejor.
Conclusión
Recuerda disparar siempre con intención.
Me encantaría saber qué opinas de mis consejos e ideas sobre formas de mejorar tus fotos. Házmelo saber en los comentarios a continuación.
¿Es esta una idea que practicas? Alternativamente, ¿es esto nuevo y cree que podría usarlo en el futuro?
Gracias por leer.