La fotografía monocromática a menudo se asocia con la fotografía en blanco y negro, pero ciertamente no se limita a eso. Como su nombre lo indica, monocromático se trata de un color. Por tanto, una imagen que contiene tonos y variaciones de un color específico se denomina monocromática.
¿Por qué utilizar colores monocromáticos?
1. Transmite emoción
Tanto el color como la ausencia de color son opciones viables para transmitir emoción. Su elección de cuál usar depende de la historia que está tratando de contar. Es posible que prefiera imágenes en blanco y negro para escenas más cambiantes y para transmitir emociones más intensas. Del mismo modo, un solo color utilizado en toda la imagen puede realzar o evocar diferentes sentimientos. Por ejemplo, el rojo se usa comúnmente para denotar pasión, amor e incluso ira, mientras que el azul invoca sensibilidades más frías, tranquilas y moderadas.
Es importante tener en cuenta que los diferentes tonos, tintes o matices de un tono / color también cambian la emoción deseada o su intensidad, así que considere la "sensación" del color. Los tintes y matices son el resultado de combinar un solo color con distintas cantidades de blanco (matiz) o negro (matiz).
A veces, el uso de demasiados colores al mismo tiempo provoca diferentes sensaciones y puede dejar al espectador confundido. Ante tal dilema, ¿por qué no probar con un color singular para ver si logra una conexión más fuerte?
2. Simplifique las escenas abarrotadas
El color monocromático tiene la capacidad de simplificar una escena al ayudar a disminuir las distracciones visuales. Una vez más, un proceso de pensamiento familiar que se utiliza al procesar fotografías en blanco y negro. La ausencia de color se convierte en una excelente manera de resaltar otros elementos de composición en el marco, como la textura, la forma y la forma. Por lo tanto, el color monocromático es otra opción creativa para explorar.
¿Cómo lograr imágenes monocromáticas?
1. Dispara
En nuestro vibrante mundo, ¿es realmente posible filmar una escena monocromática? Curiosamente, una vez que comienzas a buscar el color monocromático, se presenta. Entonces sí, está en todas partes a tu alrededor, especialmente en paisajes urbanos, interiores de edificios e incluso en la naturaleza. Si bien los dos primeros ejemplos son más intencionales, el último también es bastante común. En la naturaleza, busque escenas que adopten tintes, matices y tonos de un color singular. Las escenas monocromáticas que ocurren naturalmente tienen el potencial de ser imágenes fuertes e interesantes.
Si recién está comenzando y aún no ha comprendido el trabajo con armonías de colores, usar la variación de un solo color en su marco es una excelente manera de comenzar. La forma en que la luz interpreta y cambia un color singular en una escena puede ser fascinante. Esta opción calculada es muy útil para ayudarlo a prestar más atención (y aprender) al color.
2. Proceso
Si bien las escenas monocromáticas que ocurren naturalmente son más realistas, a menudo se usa el posprocesamiento para lograr este acabado. El procesamiento de imágenes monocromáticas ha existido desde los días del cine y ciertamente no es un nuevo giro creativo. En las primeras épocas de la fotografía, tanto los tonos más cálidos (como el sepia) como los tonos más fríos (cianotipo) se debían a sustancias químicas específicas utilizadas durante el revelado de la película.
Dato interesante: el procesamiento sepia en ese entonces aportaba más que calidez a una foto. Los productos químicos involucrados en ese proceso ralentizaron el envejecimiento de una fotografía, mejorando así su calidad de archivo.
En estos días, lograr un color monocromático es mucho más fácil. El proceso paso a paso varía según el software que utilice, pero los principios son casi los mismos. En resumen, la forma más sencilla es tonificar una imagen. Esto se traduce vagamente en convertir una imagen en color a blanco y negro / escala de grises y luego reemplazar el negro con otro color (también llamado tinte).
Puede ajustar aún más sus contrastes para hacer que sus áreas claras sean más claras y sus áreas oscuras más oscuras para darle un toque adicional.
El color monocromático evoca una emoción diferente
Consulte este enlace sobre varias formas de lograr este tipo de procesamiento en Photoshop y aquí para hacerlo en Lightroom.
Conclusión
Si bien el blanco y negro es el tipo más obvio de fotografía monocromática, el color monocromático es el uso de cualquier color singular en una imagen. Se presta a conexiones emocionales y simplifica tu escena. El color monocromático ocurre en el mundo natural o se puede lograr con el posprocesamiento. A menudo es un enfoque más minimalista que tiene el potencial de crear imágenes fuertes.
¿Es el color monocromático algo con lo que te conectas personalmente? En caso afirmativo, comparta algunos de sus favoritos en los comentarios a continuación.
