Maneras simples pero únicas de agregar creatividad a sus fotos

Tabla de contenido:

Anonim

¡Muchos de nosotros nos metemos en una rutina creativa cuando se trata de invierno o caemos en una depresión invernal! Para algunos, el comienzo de un nuevo año significa nuevos objetivos y nuevas resoluciones, lo que también significa probar todo lo que puedan. Si eres como yo, y siempre te gusta buscar formas nuevas y creativas de esforzarte más o simplemente estás interesado en probar una nueva técnica, aquí tienes algunos consejos. ¡Sin romper el banco, por supuesto!

# 1 Experimente con exposiciones dobles o incluso exposiciones triples

Tres exposiciones para indicar múltiples personalidades de personas para una sesión de fotos editorial.

Tengo una Canon Mark III y hacer exposiciones dobles es relativamente fácil.

Puede encontrar el menú desplegable en la pantalla del menú principal. Seleccione múltiples exposiciones y luego seleccione la cantidad de exposiciones que desee. Sea creativo con 2, 3 o 4 exposiciones.

Intente disparar los siguientes fotogramas en vista en vivo para ver cómo se superponen sus imágenes. Puede obtener ese efecto de exposición múltiple genial.

# 2 Imágenes creativas con obturador lento con intención

El uso de una velocidad de obturación lenta en paisajes es común. Sin embargo, intente incorporar eso con retratos o incluso con sus fotos de estilo de vida cotidiano. Hay muchas formas únicas de experimentar con velocidades de obturación lentas:

  1. Haga que un sujeto se quede quieto mientras todo lo demás se mueve en el encuadre. Puede hacer esto con autorretratos, escenas al aire libre o incluso con clientes. Mantenga su velocidad de obturación en 1/50 o incluso 1/80. Si cae por debajo de eso, es posible que obtenga un desenfoque de movimiento incluso si está lo más quieto posible.
  2. Use un vestido suelto o una bufanda para indicar el movimiento usando un obturador lento.
  3. La velocidad de obturación lenta muestra el movimiento en el encuadre. Si lo usa intencionalmente para contar una historia dentro de su marco, ¡será su mejor amigo! La velocidad de obturación es poderosa. Cuando estamos tan acostumbrados a usarlo, siempre se establece alto para congelar el movimiento, especialmente con niños corriendo, lo contrario puede tener un efecto diferente cuando se usa intencionalmente.

Si es muy valiente, intente combinar exposiciones dobles con una velocidad de obturación lenta.

Acaba de abrir una forma completamente nueva de salir de la rutina creativa y pasar horas "jugando" con su equipo. Sí, todos sabemos que algunos de nosotros realmente no lo necesitamos. ¡Podemos pasar horas con nuestro equipo de todos modos!

Recuerde que aquí no hay nada correcto o incorrecto, y la experimentación siempre es por diversión. Si lo hace bien, sabrá qué hacer la próxima vez, y si cree que no salió como deseaba, ¡ya sabe lo que no debe hacer la próxima vez!

Disminuir la velocidad del obturador para capturar un efecto fantasmal sobre las olas y la niebla que entraba.

Un momento de velocidad de obturación lenta ligeramente involuntario, pero me encanta esta imagen del joven monje corriendo.

# 3 Intenta usar objetos para disparar

Esta es una de mis técnicas favoritas cuando quiero probar algo nuevo. No sé ustedes, pero anhelo la libertad creativa para experimentar, incluso si a veces terminan fracasando.

Siempre encuentro que aprendo algo nuevo cuando experimento con técnicas, herramientas e incluso temas de fotografía. Una de mis formas favoritas de experimentar es disparar a través de varios objetos.

Aquí hay algunas opciones:

  • Un paño de tela
  • Disparar a través de un cristal o una ventana
  • Prisma o cubo de vidrio
  • Plástico de burbujas
  • Luces centelleantes
  • Sale de
  • Flores de plástico de colores

Tu creatividad solo se limita a tu imaginación.

Esto fue usando flores falsas y me encanta el efecto de fuga de luz aquí, casi similar a las viejas cámaras de película.

Esto fue más intencional cuando estaba detrás de un arbusto y decidí disparar a través de las hojas.

# 4 Lente libre

¿Por qué no salir de su zona de confort y experimentar con un poco de lentes libres?

La lente libre es una técnica en la que desconecta la lente de la cámara y usa el visor y el enfoque manual para fotografiar.

Le advertiré que, dependiendo del tamaño y el peso de su lente, esto es un poco difícil de maniobrar. Además, ¡tenga cuidado de no dejar caer su lente! Le recomendaría que pruebe esto con una lente liviana o una lente más antigua que no esté demasiado pegada. La lente libre funciona mejor con el enfoque manual.

El uso de lentes libres agrega mucha creatividad a las fotos porque:

  1. Realmente te ayuda a soltar la perfección y comienzas a apreciar la belleza con sencillez.
  2. Si te encantan las imágenes de ensueño que cuentan una historia
  3. Te ayuda con tu narración

# 5 proyectos de fotografía creativa

Los proyectos de fotografía dedicados son una excelente manera de obligarse a fotografiar de manera consistente. A veces se compromete a fotografiar todos los días durante un año.

Alternativamente, podría ser algo así como un tema semanal.

Ambas son excelentes formas de canalizar su energía creativa.

Hacer algo todos los días es una de las formas más fáciles de mejorar. Disparar todos los días es algo que todo fotógrafo puede hacer para mejorar cada vez más en su oficio.

No tiene por qué ser estresante ni requerir un esfuerzo laborioso. No tienes que preocuparte por modelos y atuendos. En su lugar, concéntrese en las técnicas: dispare en diferentes momentos del día, dispare en diferentes condiciones de iluminación, use objetos estáticos o sujetos en movimiento como los niños y las mascotas, o practique el desenfoque de movimiento. Las posibilidades son infinitas.

Piense fuera de la caja y haga algo diferente todos los días. Tal vez incluso comience un ejercicio como un proyecto 365 (una fotografía todos los días durante un año). Muy pronto descubrirás que no solo eres mejor en las partes técnicas de la fotografía, sino también en los aspectos creativos.

Me encanta fotografiar caballos en el establo que visitamos y, a menudo, me desafío a mí mismo para obtener tomas de acción solo con mi iPhone, esto fue con el modo ráfaga

Este es otro proyecto personal de capturar el amanecer y las puestas de sol solo con mi iPhone. Me encantan los dos corredores que pasaron por el medio. En lugar de esperar a que pasaran, los usé aquí como un tema creativo.

# 6 Prueba un nuevo género

Probar un nuevo género te ayuda a reconectarte con los conceptos básicos de la fotografía sin las presiones de tratar de ser perfecto en ella. A veces nos metemos en una rutina creativa porque estamos haciendo lo mismo una y otra vez. Si este es usted, tal vez pruebe con otro género de fotografía.

Recientemente tomé una clase de fotografía de alimentos. Soy una cocinera terrible y siempre pensé que los fotógrafos de comida tienen que ser cocineros fantásticos no solo para cocinar la comida sino también para fotografiarla.

Sin embargo, mi instructor fue muy amable y nos contó un secreto: el pastel de queso comprado en la tienda es tan bueno como casero, y nadie sabe la diferencia. Los conceptos básicos y las reglas de la fotografía se aplican a todos los géneros. Así que adelante y date permiso para experimentar y experimentar con algo nuevo para ti.

Espero que estos consejos te ayuden a agregar un poco de diversión, creatividad y frescura a tu fotografía. Recuerde, siempre siga aprendiendo e intentando algo nuevo para mantener el elemento divertido al frente y al centro de todo lo que hace.

¿Tiene otros consejos creativos que le gustaría compartir en los comentarios a continuación?