Para mí, como fotógrafo de viajes, el tamaño y el peso del equipo de fotografía que llevo es muy importante. A lo largo de los años, aprendí a llevar solo los elementos absolutamente necesarios para disparar con el fin de eliminar cualquier cosa que no sea esencial.
Toma de fotografías de larga exposición sin trípode, utilizando la técnica Align + Blend.
Pude reemplazar algunos de los equipos con software. Por ejemplo, dejé de usar filtros ND graduados hace unos años. Para mí, fue más fácil tomar fotografías entre corchetes y combinar dos imágenes en Photoshop o simplemente usar el filtro graduado en Lightroom. A continuación, dejé el disparador remoto porque aprendí que el uso de la función de retardo de dos segundos en la cámara me permitía lograr el mismo resultado sin una pieza adicional de equipo.
Hace un par de meses, apreté el gatillo del cambio más grande en mi universo de fotografía cuando cambié de una cámara réflex digital Canon a una cámara sin espejo de Sony (lea mi artículo aquí 5 lecciones aprendidas al cambiar de una cámara réflex digital a una cámara sin espejo para fotografía de viajes). Ese cambio drástico resultó en reducir el peso y el tamaño del equipo que llevo consigo en más de la mitad.
Durante mi último viaje fotográfico a Hawái y el norte de California, hice bastante senderismo y me di cuenta de que, después del cambio a sin espejo, el equipo más grande y, con mucho, el más voluminoso, que llevaba era mi trípode. Amo mi trípode Feisol porque es liviano, alto y estable como una roca. Pero, a veces es simplemente imposible de traer conmigo.
Aunque aprendí a tomar fotos entre corchetes en la computadora de mano y fusionarlas de manera efectiva con HDR en Photomatix y Photoshop HDR Pro (lea Natural Looking HDR en Photoshop y Lightroom en 5 sencillos pasos), sin un trípode todavía no podía lograr uno de los más importantes tipos de fotografía, que es fotografía de larga exposición.
Foto de larga exposición - tomada con un trípode.
Utilizo bastante la fotografía de larga exposición, especialmente cuando fotografío paisajes marinos y, por supuesto, tengo muchos paisajes marinos en mi cartera. Una velocidad de obturación más larga me permite lograr un agua hermosa, suave y sedosa, además, funciona igual de bien para el cielo.
Últimamente, he estado experimentando con algunas técnicas en un intento de lograr el mismo efecto de exposición prolongada en el agua y el cielo disparando con la cámara de mano sin trípode. Después de que comencé a producir resultados predecibles de manera constante, ahora estoy listo para compartir la técnica con ustedes.
Tiroteo
A continuación se muestra el efecto que logré con mi nueva técnica que llamo Align + Blend.
Normalmente, disparo en el modo de horquillado, tomando al menos tres exposiciones. Para usar la técnica Align + Blend, tuve que cambiar del modo de horquillado (AEB) al modo de disparo único. Hice 10 tomas consecutivas de la escena, tratando de mantenerme lo más estable posible, sin demasiados movimientos. Estaba disparando a una velocidad aproximada de un disparo por segundo y me tomó nueve segundos completar la serie. Para obtener imágenes nítidas, utilicé una velocidad de obturación de 1/200 de segundo.
Imagen RAW única, sin procesar (1/200 seg).
Eso fue todo. La parte de rodaje estaba lista. El resto se logró en el posprocesamiento.
Procesando
Paso 1 Importar
Importé los 10 archivos RAW a Lightroom.
Paso 2 Proceso en LR
Apliqué uno de mis ajustes preestablecidos de paisaje a todo el conjunto asegurándome de que cada imagen tuviera un aspecto idéntico (si estás interesado, puedes descargar mi colección de ajustes preestablecidos gratuita en mi blog).
Paso 3 Abrir como capas en Photoshop
Seleccioné 10 imágenes en Lightroom y las abrí en Photoshop como capas en el mismo documento (clic derecho / opción).
Paso 4 Alinear capas
Utilicé la función Alinear capas automáticamente en Photoshop para alinear las 10 capas con Proyección configurada en AUTO. La alineación automática es una herramienta bastante sofisticada y Photoshop no tuvo problemas para alinear las 10 capas individuales.
Paso 5 Convierta en un objeto inteligente
Convertí las 10 capas en un solo objeto inteligente (clic derecho / opción).
Paso 6 Configure el modo de pila
Usé el siguiente comando para combinar las 10 capas originales dentro del Objeto inteligente. Capa> Objeto inteligente> Modo de pila> Media. Esto resultó en un efecto de exposición prolongada al mover elementos de la escena (agua, cielo).
Paso 7 Corrija las áreas con problemas usando una máscara de capa
Al mismo tiempo, el clima ventoso creó algunos efectos no deseados al mover las ramas de los árboles y la hierba en primer plano. Para corregir los efectos borrosos, coloqué una de las 10 imágenes RAW originales en la parte superior de la capa de Objeto inteligente y mezclé dos capas con la ayuda de máscaras de transparencia (capa). Usé el área del agua y el cielo de la capa de objeto inteligente y el resto de la escena de la capa RAW única.
Logré lograr el efecto de larga exposición sin trípode y sin sacrificar la calidad de la imagen final.
Esta técnica también funciona como reemplazo de los filtros de densidad neutra. A plena luz del día, incluso cuando tiene un trípode pero la apertura más pequeña (f / 22) aún no es lo suficientemente pequeña como para reducir la velocidad del obturador, tome varias fotos y combínelas más tarde en Photoshop de manera similar.
Aquí está la imagen final nuevamente:
