Si lleva poco tiempo en el mundo de la fotografía, probablemente tenga al menos un conocimiento básico de las habilidades técnicas. Sabe cómo manipular la profundidad de campo con la apertura, dónde enfocar en un retrato y cómo compensar su exposición para los extremos en las sombras y las luces. Incluso sabiendo cosas como esa, probablemente te hayas topado con portafolios o revistas increíbles y te hayas preguntado: "¿Cómo hicieron eso?" O incluso "¿Cuál es su secreto?"
El secreto de un gran portafolio de fotografías es simple. Ni siquiera es un secreto en absoluto, aunque no se habla a menudo de él en las comunidades de fotografía. En pocas palabras, el secreto es:
Domine las habilidades técnicas hasta que sean automáticas, luego salga y haga fotografías sin cesar, muchas fotografías. Solo se le debe mostrar un puñado a alguien .
La fotografía es fácil; al menos el aspecto técnico. Sí, esa es una declaración bastante polémica, pero no fui yo quien la dijo. Rankin entrevistó a David Bailey y respondió a la pregunta: "¿Qué hace a un buen fotógrafo?" Su respuesta fue:
“Puedes aprender a tomar fotografías en tres meses. Puedes aprender a dibujar en tres meses, pero solo técnicamente. Es a donde vas a partir de ahí ".
El punto crítico es que no son las habilidades técnicas las que hacen una buena fotografía. Son ingredientes vitales, pero lo más importante es cómo se combinan con su tema para crear un resultado final.
Piense en ello como un pastel. Si está escarbando en un trozo de pastel y realmente nota alguno de los elementos individuales de huevos, harina, mantequilla o azúcar, algo salió terriblemente mal en el proceso de horneado.
¿Qué viene después de las habilidades técnicas?
Hay dos elementos a considerar al pensar en qué hacer a continuación:
- Primero, creando muchas imágenes y mostrando solo algunas.
- En segundo lugar, brindarle a su tema una cobertura integral.
Crea muchos, muestra pocos
En un artículo que leí hace unos años, un fotógrafo de National Geographic dijo que solían pasar por 1500 rollos de película para crear un solo conjunto de 10 a 20 imágenes para un artículo.
Para traducir eso, suponiendo que usaran película de 120 en una cámara de formato medio de 6 × 9; que rinde ocho fotogramas por rollo de película. Son 12.000 fotografías. Suponga también que esos fotógrafos habrían colocado entre corchetes una o dos paradas a cada lado. (El horquillado es la práctica de tomar una fotografía con exposición normal y luego tomar dos más, generalmente una sobreexpuesta y otra subexpuesta. Esto era útil en los días de las películas para transparencias, que ofrecían muy poco en términos de latitud de exposición). Eso eleva el número a 4000 Finalmente, digamos que el 50% de ellos no fueron lo suficientemente buenos para mostrárselos al editor.
Eso deja 2000 fotografías que la mayoría de la gente probablemente estaría más que feliz de haber tomado. La difusión final utilizó aproximadamente una docena de las mejores, o el 0,6% de todas las imágenes tomadas.
Para aplicar este concepto a su propia cartera, debe aprender a ser despiadado. Si no es lo mejor, deséchelo. Puede ser un trabajo duro, especialmente considerando las conexiones emocionales que nosotros, como fotógrafos, tenemos con nuestro trabajo, pero si puedes aprender a apagar eso, entonces tu portafolio será mejor.
Cobertura completa
Volviendo a analizar National Geographic, mi artículo favorito es uno que cubre el glamoroso tema de la cafeína. Esta es una gran extensión y se compone de 23 fotos.
Desglosando: nueve imágenes son retratos ambientales, seis son reportajes clásicos, seis son naturalezas muertas y dos son paisajes.
El conjunto de fotos también cubre cinco países y cinco ciudades de Estados Unidos; todo dentro de 23 fotos.
Para cubrir todos los aspectos posibles asociados con la cafeína, el fotógrafo de esa pieza documentó varias facetas del elemento humano del tema, desde los trabajadores de producción hasta los científicos en los laboratorios y los consumidores. Las imágenes del paisaje en el artículo mostraron el impacto ambiental de la cafeína.
Con suerte, está empezando a ver lo que significa integral en este contexto. Por supuesto, muy pocas personas tienen el tipo de recursos para abordar un tema tan a fondo, pero si se toma el tiempo adicional para considerar y seguir adelante con otros posibles aspectos de su tema, puede sorprenderse con los resultados.
Glaseado en el pastel
Volviendo a la metáfora del pastel: cuando estás en una panadería, solo ves el piso de la tienda, con los productos terminados bien presentados. No ves a los chefs trabajando durante horas de masa y hornos calientes. No ve la logística de reunir a los chefs y los ingredientes en el lugar correcto. Solo ves pastel.
Con suerte, ahora tiene un poco más de información sobre lo que pudo haber sucedido detrás de escena, aunque sea una interpretación simplificada, cuando mira una foto que admira, y qué pasos puede tomar para empujarse en esa dirección.
Solo recuerde: domine las habilidades técnicas y quítelas del camino, luego vuélvase loco.