Las técnicas para crear exposiciones dobles han existido desde los inicios de la fotografía cinematográfica. Si bien los días de poder exponer el mismo fotograma de película varias veces se han ido, muchas cámaras digitales ofrecen esa funcionalidad. Si bien la técnica puede ser impredecible y difícil de hacer bien, eso es parte del encanto de la misma (en mi opinión) y lo que la hace tan divertida. Este artículo le ofrece algunos consejos que le ayudarán a crear exposiciones dobles en la cámara.
¿Qué pasa con Photoshop?
Photoshop (y las alternativas) ofrecen un número infinito de formas de combinar exposiciones, pero hacerlo en la cámara puede generar resultados espontáneos e impredecibles.
Por supuesto, no es necesario que lo haga en la cámara. Los poderosos poderes de Photoshop le brindan un gran control sobre la combinación de imágenes. Tampoco era necesario hacerlo en la cámara en los días del cine, ya que podía juntar los negativos en el cuarto oscuro antes de colocarlos en la ampliadora. Entonces, sí, por supuesto, use Photoshop al contenido de su corazón, pero si desea inyectar un poco de imprevisibilidad y espontaneidad al proceso, piense en intentar crear algunos en la cámara.
Comprenda la funcionalidad de su cámara
Este primer paso puede parecer obvio, pero todas las cámaras con las que me he encontrado manejan los ajustes para exposiciones dobles de diferentes maneras. Tomarse el tiempo para aprender y comprender cómo configurar su cámara para múltiples exposiciones asegura que cuando salga para comenzar a crear las imágenes, sepa exactamente lo que está sucediendo. Por ejemplo, a menos que active la configuración correcta, mi cámara tomará una única secuencia de imágenes y luego volverá a la configuración normal. Esto puede ser (y ha sido) frustrante cuando alineo una segunda exposición de un sujeto en movimiento y descubro que he vuelto a tomar una sola imagen.
Probablemente sea solo una cuestión de leer su manual y luego ponerlo en práctica unas cuantas veces en su patio trasero o en algún lugar donde los resultados no importen.
Empiece simple
Mientras se familiariza con la técnica, puede comenzar de manera simple con solo algunos elementos móviles para ayudarlo a comprender mejor el proceso.
Al comenzar con una técnica como exposiciones múltiples, es fácil comenzar a tomar fotografías sin pensar demasiado en ello. Los resultados pueden ser menos que inspiradores e incluso pueden hacer que adivine la técnica.
Trate de mantenerlo simple al principio. En lugar de muchas exposiciones superpuestas, intente mantener una simple doble exposición hasta que descubra cómo funcionan las exposiciones entre sí. Por supuesto, los resultados casi siempre serán impredecibles, pero una vez que empiece a tomar mucho, aprenderá rápidamente a juzgar cómo se verían dos fotogramas uno encima del otro.
Busque formas y texturas llamativas
Mezclar siluetas y texturas es una forma eficaz de crear imágenes de doble exposición audaces.
Una de las formas más fáciles de obtener resultados con exposiciones dobles es superponer una textura a una forma reconocible. Las siluetas de personas funcionan muy bien para esto. Si comienzas tu secuencia con una silueta, luego puedes tomar una foto de algo con mucha textura y las sombras de la silueta revelarán esa textura en la imagen final.
Otro sencillo que puedes probar es colocar tu imagen principal en capas sobre un fondo de nubes. Todo el concepto es simple y se hace mucho, pero sigue siendo efectivo. Si comienza con estos procesos simples, rápidamente comenzará a ver cómo puede usar la técnica para imágenes más complicadas.
Piense en términos de diseño
Encontrar cosas que coincidan para crear una imagen coherente puede ser complicado, pero cuando sucede, los resultados hablan por sí mismos.
Debido a que está superponiendo sus imágenes, puede ser útil si funcionan junto con un tema o si la imagen final ayuda a transmitir un mensaje. Mantener los diversos elementos en sus imágenes (ya sean los sujetos, los colores, la iluminación, etc.) en línea con el resultado final deseado puede ayudar a obtener mejores imágenes. También es útil comenzar con la composición final en mente. ¿Cómo se alinearán los distintos elementos? ¿Cómo reaccionarán y se alinearán entre sí? ¿Existe algún tipo de encuadre en particular que ayude a unir todo el asunto? Hacerse estas preguntas antes de que su cámara esté incluso fuera de la bolsa puede ayudar a que sus imágenes finales sean lo mejor posible.
Ir abstracto
El efecto de doble exposición puede ser extraño y, a veces, es mejor aceptar esa rareza.
Ahora, sus imágenes no tienen que ser de nada en absoluto. No tenga miedo de optar por lo abstracto (o no objetivo, si lo prefiere). Puede colocar varios edificios modernos (o el mismo edificio) juntos para obtener algunos efectos interesantes donde no hay un punto focal real.
Puedes hacer lo mismo con múltiples texturas. Simplemente siga adelante y vea qué pasa. Puede encontrar que tiene un montón de imágenes que no funcionan, pero también puede encontrar una que realmente sí. Intente buscar cosas con líneas o formas, sin demasiada textura, que puedan superponerse entre sí.
Bloquea tu lente
Para administrar sus fondos mientras crea una doble exposición en el estudio, cubra una parte de su lente con una tarjeta negra para evitar que el fondo se exponga dos veces. En la parte superior central del cuadro, puede ver dónde ha sucedido eso.
Bloquee su lente si desea fotografiar el mismo sujeto, humano o inanimado, varias veces en un cuadro. Puede usar este truco para fotografiar fuegos artificiales para ayudar a controlar su exposición. Cuando esté alineando su primera exposición, cubra su lente con un pedazo de cartulina negra para que esté bloqueando la parte del marco que contendrá el sujeto de su segunda exposición. En una exposición doble, esto evitará que el fondo se exponga dos veces. Sus fondos serán más oscuros, pero su sujeto también será más claro donde aparece en el encuadre.
Usar cuadrículas
Activar guías y cuadrículas en su cámara puede ayudarlo a alinear sujetos entre los múltiples cuadros.
Si su cámara tiene la opción de una superposición de cuadrícula (regla de los tercios) en el visor, encenderla puede ayudarlo a alinear varios elementos a lo largo de las exposiciones múltiples.
Está bien posprocesar
No todo va a salir bien todo el tiempo. Si algo no se alinea, como Tower Bridge en esta imagen, no tenga miedo de usar Photoshop para ayudarlo a obtener los resultados que buscaba.
Aunque este artículo trata sobre la creación de exposiciones dobles en la cámara, no hay nada de malo en tomar los resultados y ajustarlos después.
¿Superpuso una silueta con una textura pero no quiere la textura en otra parte del marco? Photoshop puede ayudar. Si te ayuda a crear lo que tenías en la cabeza, por supuesto, hazlo.
Eso es
Crear exposiciones dobles en la cámara es una técnica delicada, pero a veces los resultados pueden ser increíbles. Más importante aún, es una técnica muy divertida. Te animo a que lo pruebes tú mismo y, con suerte, algunos de estos consejos harán que tus resultados sean un poco más predecibles.
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