Desde el nacimiento de la cámara, una gran cantidad de fotógrafos se han concentrado en el retrato. Capturar la personalidad, el estado de ánimo o la expresión de un prójimo es sublimemente hermoso. Debido a esto, muchos de nosotros tenemos miles de retratos guardados en discos duros y esperamos ansiosos el próximo concurso de retratos. Honestamente, ¿cuántos de estos retratos realmente tienen un impacto visual? ¿Cuántos de nuestros retratos son lo suficientemente potentes como para mantener la atención del espectador durante más de un par de segundos?
Podemos continuar produciendo innumerables retratos que están obsoletos y sin poder visual, o podemos dar un paso atrás, evaluar nuestro trabajo y comenzar a crear estratégicamente retratos que tengan impacto. Ya sea que esté filmando en un lugar o en un estudio, comience a agregar algo de fuerza a su retrato para cautivar a su audiencia. Aquí hay algunas formas de comenzar a crear retratos con impacto de inmediato.
# 1 INCLUYE MEDIO AMBIENTE
Cuando levantamos nuestras cámaras para tomar un retrato, casi instintivamente nos acercamos a nuestro sujeto. Sin embargo, tomar retratos ajustados constantemente puede ponernos en una rutina de primeros planos. El simple hecho de acercar el cuerpo de la cámara a la cara de alguien, o usar el aspecto telefoto de su lente, no siempre se presta a fotografías poderosas (la selfie es un ejemplo perfecto de lo fácil que es arruinar un retrato de cerca).
Al retroceder físicamente varios pasos o al retraer el zoom, permite que el contexto entre en el marco. De repente, lo que era solo una fotografía del rostro de una persona, puede convertirse en una imagen rica en equilibrio e información ambiental. Además, un retrato con información contextual puede atraer fácilmente a una audiencia mucho más amplia al relatar una historia.
Consejo de tiro: Al tomar retratos amplios, elija lentes inteligentes. Muchos objetivos gran angular (como los de la serie L de 17-40 mm de Canon) tienen una gran distorsión y exagerarán las características del sujeto. Para que sus sujetos no se distorsionen, use una lente de retrato estándar (es decir, 85 mm) y mueva su cuerpo en relación con su sujeto.
# 2 USE EL ESPACIO NEGATIVO
Dar un paso atrás e incluir información ambiental puede agregar impacto a muchos retratos. Sin embargo, el entorno circundante también puede distraer la atención del sujeto previsto. A veces, las fotografías son más poderosas si el entorno es mínimo o nulo.
Para atraer la atención del espectador directamente a su sujeto, agregue estratégicamente abundante espacio negativo (área alrededor o entre un sujeto) en su encuadre. El uso del espacio negativo puede ser un elemento clave en la composición artística ya que enfatiza y define el tema principal de una fotografía (espacio positivo) y agrega impacto.
# 3 OLVIDA LA CARA
Cuando pensamos en retratos, lo primero que nos viene a la mente es un marco lleno de un rostro. Podemos estar de acuerdo en que hay muchos aspectos positivos de este enfoque del retrato. En una foto en la cabeza podemos ver rasgos faciales, tonos de piel (a menos que los borremos en Photoshop o Elements) y los reflejos que nos atraen hacia las ventanas del alma.
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Sin embargo, afortunadamente, todas nuestras fotografías no tienen que seguir una visión anticuada del retrato de solo tiro en la cabeza. Es importante recordarnos que un retrato es simplemente una representación de una persona. Los fotógrafos reciben la licencia artística para determinar cómo se retratan sus sujetos. En lugar de hacer un disparo a la cabeza común y corriente, intente disparar con las manos, los pies, el cuello o incluso la sombra proyectada de una persona. A veces, alejarse de la cara de una persona puede llevar a un marco que tiene una enorme cantidad de impacto visual.
# 4 RECORTE TUS MARCOS
Otra forma de agregar impacto a sus retratos es experimentar con el recorte. Esta es una de las formas más sencillas de agregar impacto a un retrato y mostrar su estética como fotógrafo. Si le resulta difícil ver fotogramas nuevos o únicos mientras está filmando, experimente con las herramientas de recorte en posproducción.
Centrarse en porciones más pequeñas del sujeto puede tener un impacto mucho mayor que si se olvida de ajustar el encuadre original. Además, una imagen recortada puede alterar por completo la intención o interpretación de la fotografía. Cuanto más experimente con el recorte, más apto será para detectar marcos únicos y poderosos en el campo.
Consejo de tiro: Si está fotografiando con un marco particular en mente, es mejor tomar fotografías que sean un poco más anchas que el recorte deseado. Siempre puede recortar con más precisión, pero no puede ampliar el marco original.
Ya sea que sea un aficionado o un profesional experimentado, repensar la forma en que toma retratos revitalizará inevitablemente su oficio. La próxima vez que apunte su cámara hacia otro humano, pruebe algo nuevo. Experimente con una variedad de estrategias que agregarán impacto a sus retratos.