Cómo usar su lente de zoom como ayuda para la composición

Anonim

Uno de los consejos más útiles que me dio un viejo fotógrafo profesional fue: usar mi lente de zoom como una ayuda para la composición en lugar de una forma de acercarme al sujeto.

Imagen de Jay Williams

Me dijo esto justo después de que compré mi primer objetivo de 70-200 mm. Se lo mostré con orgullo y le dije que "ahora podré acercarme directamente a las novias y novios que me estaba preparando para fotografiar en la boda de un amigo".

Hizo una pausa por un momento y sonrió antes de responder: "Seguro …". puedes usarlo para eso, pero no dejes que tu lente de zoom te haga perezoso. ¡Aún necesitas usar tus pies! "

Sentí que quería decir más, pero estaba preocupado por ofenderme (era un tipo tan agradable), así que lo animé a que me dijera lo que estaba pensando.

Dijo: déjame mostrarte lo que quiero decir y procedí a tomar mi cámara (y lente de zoom) y tomar dos imágenes de mí.

El primero disparó desde unos 4 metros de distancia y el segundo disparó desde unos 10 metros de distancia. Para el primer disparo usó una distancia focal más corta y el segundo disparo usó una más larga.

Regresó a mí con mi cámara y miramos las dos tomas. Ambos eran retratos de cabeza y hombros; yo, como sujeto, tenía exactamente el mismo tamaño en ambas tomas; sin embargo, la diferencia en las tomas era bastante notable y todo estaba en el fondo de la imagen.

La primera foto se tomó con una distancia focal corta (alrededor de 70 mm) y desde una distancia relativamente cercana y el fondo parecía bastante lejano y pequeño. Había muchos antecedentes en la toma, realmente me puso como sujeto en el contexto de mi entorno (un parque con otras personas alrededor, un fondo bastante ajetreado).

La segunda foto se tomó con una distancia focal larga (alrededor de 200 mm) y desde más lejos. Mientras que yo, como sujeto, tenía aproximadamente el mismo tamaño que en la primera toma, el fondo estaba mucho más amplificado. De hecho, se podía ver solo una parte de lo que estaba en el cuadro en la primera toma. Había alineado el segundo plano para que la parte del fondo fuera bastante simple y despejada (sin gente).

La primera toma se compuso para que cualquiera que viera la toma me viera en mi contexto (una buena imagen ambiental), pero la segunda me aisló de mi fondo: el enfoque estaba directo y justo en mí y solo en mí.

Puede ver este principio muy bien ilustrado en las imágenes de arriba. Si bien el modelo ocupa casi la misma cantidad de espacio en cada una de las tomas, las cinco distancias focales diferentes producen composiciones bastante diferentes. Ninguna es una foto particularmente "mala", pero cada una produce resultados muy diferentes.

¿Experimentas con diferentes distancias focales para producir diferentes composiciones y perspectivas en tus tomas?