¿Alguna vez has deseado fotografiar algo por la noche? Puede que no hayas tenido el tiempo, el conocimiento o el equipo para hacerlo, pero aún te arrepientes de no haber recibido esa oportunidad.
En algunos casos, es posible que pueda regresar por la noche y volver a intentarlo. Pero si no puede, puede convertir rápidamente el día en noche con Photoshop.
En este artículo, te mostraré cómo convertir tu escena urbana diurna en nocturna usando capas y máscaras. También te daré algunos consejos sobre los detalles que debes cuidar para lograr un efecto más realista.
Pero primero quiero explicarte la idea detrás de esta técnica para que puedas aplicarla a todo tipo de fotografía.
La noche azul y la luz amarilla
Es posible que haya notado que las diferentes luces tienen diferentes colores. Los atardeceres son más rojos y cálidos que la luz del sol al mediodía. La lámpara de mesa de su dormitorio es más amarilla que la luz fluorescente de un edificio de oficinas. Y así.
Esto se llama temperatura de color y se mide en grados Kelvin. (Puede verlo en su totalidad en esta escala de temperatura de color). Y puede aprovecharlo para simular la noche coloreando su imagen en consecuencia.
Hazlo de noche
Primero, debe cambiar la luz blanca del día a un azul oscuro que corresponda a la luz de la noche agregando una capa azul. Puede hacer esto de varias maneras, aunque encuentro la forma más fácil de seleccionar Capa -> Nueva capa de ajuste -> Búsqueda de color … en el menú y hacer clic en Aceptar.
Desde el panel Propiedades, abra el menú desplegable superior y elija cualquier opción que le dé un tono azul como Luz de luna, Noche neblinosa o Noche desde el día.
Si tiene más experiencia y desea tener el control total, puede trabajar con un archivo RAW. En la parte superior del panel de ajuste de la ventana ACR hay un control deslizante donde puede ajustar la temperatura del color. También puede ingresar el valor de grados Kelvin que desee directamente de acuerdo con la escala que mencioné anteriormente.
Enciende las luces
A continuación, cree otra capa que sea amarilla o ámbar. Si está utilizando capas de ajuste, recuerde duplicar el original primero y luego agregar el color encima. Si sigue con el estilo de capa de ajuste de Búsqueda de color, elija Edgy Amber o Candlelight. Una vez que lo tenga, combine la capa de ajuste con la copia que creó a partir del original.
Si lo está haciendo desde ACR, no se limite a duplicar su capa. En su lugar, use la opción Crear un nuevo objeto inteligente a través de Copiar, o la primera capa también se volverá amarilla. Puede encontrar esta opción haciendo clic con el botón derecho en la capa y eligiéndola en el menú. Luego, haga doble clic en la miniatura para abrir ACR nuevamente y arrastre el control deslizante hacia el lado amarillo.
Ahora necesita agregar una máscara a esta capa amarilla. Puede hacer esto haciendo clic en el botón Máscara de capa en la parte inferior del panel. Una vez que lo haya creado, haga clic en Invertir en el panel de propiedades. Lo hacemos así porque la máscara blanca mostrará todo el contenido y la negra lo bloqueará todo. (Para obtener más información al respecto, consulte Introducción a las máscaras de capa en Photoshop: un tutorial para principiantes). Por ahora, querrá que todo esté cubierto para que pueda pintar solo lo que necesita en el siguiente paso.
El amarillo corresponde a la luz de tungsteno de las bombillas, que puedes usar para pintar postes de luz, ventanas y cualquier otra fuente de luz que pueda estar disponible durante la noche. Identifique estas fuentes y, con la herramienta Pincel, comience a pintar en la Máscara de capa con el pincel configurado en blanco.
Para las ventanas, me resulta más fácil pintar todo el rectángulo y luego pintar las divisiones con el pincel negro.
Esto también funciona para cualquier corrección o trabajo detallado. Si pinta algo por accidente, cambie el color del pincel a negro y vuelva a pintar sobre él para cubrirlo nuevamente. Por eso usamos máscaras. El trabajo no es destructivo y puedes ir y venir fácilmente.
Los sorteos
Depende de usted cuánto trabajo quiera dedicar a la transformación. Pero tenga en cuenta que cuantos más detalles haga, más realista se verá el efecto.
Por ejemplo, la lámpara arrojará algo de luz sobre la pared donde está colgada, por lo que también querrá iluminar esa parte. Con la misma herramienta Pincel que estaba usando, disminuya la opacidad de la barra de opciones y pinte la pared donde la luz golpearía. Sigue disminuyendo la opacidad a medida que te alejas de la fuente de luz.
Otro gran regalo son las superficies reflectantes porque la luz se refleja en ellas. En este ejemplo, el agua de los canales debe tener luz reflejada. Pero también puede ser necesario para automóviles o charcos, así que vigile su escena y píntelos también.
Ahí lo tienes: del día a la noche usando nada más que capas y máscaras.
Espero que hayas disfrutado de esta técnica. Te recomiendo que salgas a hacer fotografía nocturna para que aprendas cómo se comportan las luces, los tonos y los colores. Cuanto más lo comprenda, mejor podrá replicarlo en postproducción.
Si necesita ayuda para comenzar, consulte La guía definitiva para la fotografía nocturna.
Y para inspirarte en tus próximas escenas nocturnas creadas digitalmente, aquí tienes dos fantásticos artículos:
- Creando estados de ánimo con la escala Kelvin
- After Dark - 22 imágenes de fotografía nocturna.
