Una publicación invitada de Alice Laidlaw
No importa cuál sea su nivel de habilidad, la mayoría de los fotógrafos hacen todo lo posible para evitar retratos de parejas cursis, incómodos y genéricos. Pero hay algunos elementos creativos en los que pensar mientras estás en la ubicación y también cuando editas tus imágenes que las harán un poco más especiales.
Un consejo para empezar
Si eres nuevo en el retrato de parejas, o tus sujetos son un poco cohibidos, es bueno comenzar la sesión con una lente más larga. Esto le permite retroceder y permitir que la pareja interactúe normalmente entre sí, lo que significa que puede obtener excelentes tomas naturales que podría tener dificultades para capturar si estuviera justo en su cara. Por supuesto, obtendrá algunas tomas cercanas de su pareja más adelante en la sesión, pero esta es una buena manera de calentar y romper el hielo con sus sujetos.
UBICACIONES
Las ubicaciones no tienen que ser icónicas o súper asombrosas. Es sorprendente la frecuencia con la que el jardín o el edificio más desprevenidos pueden ser un entorno bastante creativo. Las cosas a tener en cuenta son la textura, la forma y el patrón. La integración de estos elementos también puede ayudar a contar una historia sobre la pareja y crear una narrativa en sus imágenes.
Árboles y follaje:
Hay tantos retratos que usan árboles de formas poco inspiradoras: personas sentadas en las ramas o mirándose unos a otros alrededor del tronco. Para mí, estos caen en la categoría "cursi". Pero hay formas en las que puedes usar los árboles como elemento creativo y de textura en tu composición, sin dominar la narrativa. Enmarcar parejas en las formaciones de ramas o el espacio alrededor del árbol permite que sea importante en la composición sin distraer a la pareja. Esto es particularmente efectivo si se aleja bastante de sus sujetos. Además, si el dosel es bastante tupido, o tiene hojas y flores interesantes, las texturas y patrones de estos elementos se pueden usar como fondo si colocas a tu pareja al frente.
Lo mismo ocurre con el follaje. El follaje tupido y lleno con patrón y textura hace un gran fondo. Dependiendo de la apariencia que elija con sus sujetos, usar una apertura más pequeña para mantener el follaje enfocado crea un elemento gráfico dinámico en la composición, mientras que una apertura más grande suaviza el fondo y crea una sensación de ensueño.
Edificios:
Disfruto usando edificios, interiores y exteriores, como un dispositivo de encuadre. Las puertas, los arcos y las ventanas son ideales para colocar a tu pareja y darle a la composición un aspecto dinámico. A menudo se le puede dar el equilibrio y la simetría de la imagen, y se puede aplicar tanto a sesiones en interiores como en exteriores. Colocarte a ti y a tu pareja con cuidado frente a estos elementos puede producir excelentes composiciones gráficas, y si hay muchas puertas y arcos alrededor, tendrás muchas opciones para diferentes tomas. Se pueden colocar detalles y patrones interesantes en la arquitectura, como artefactos de iluminación o vigas de soporte, para interactuar con su pareja y crear un impacto visual audaz.
Variar su propia posición también es muy efectivo: pararse muy atrás y capturar la longitud total, o inclinarse desde el suelo hacia arriba puede producir diferentes estados de ánimo y estéticas. También esté atento a las texturas en los edificios, ya sean ladrillos, pintura descascarada o hierro corrugado. De manera similar en la forma en que puede usar el follaje como fondos de textura, las texturas de construcción pueden agregar estado de ánimo y nostalgia a su imagen.
EDICIÓN
Una vez que tenga una buena colección de imágenes, la edición es la siguiente tarea y, a veces, puede ser bastante abrumadora. Si tiene dificultades para pensar en formas creativas de presentar sus imágenes para que se destaquen, hay algunas cosas a considerar que pueden hacer de una buena imagen una gran imagen.
Recorte:
A veces es tan simple como eliminar las distracciones. Si tiene una gran toma de su pareja con las expresiones que desea, pero no está muy emocionado con lo que está sucediendo con el fondo, no tenga miedo de recortarlo realmente. Esta también es una oportunidad para crear algunos formatos alternativos. Recortar a un formato cuadrado también puede dar un resultado artístico.
Cuando tenga más experiencia y se sienta seguro con las composiciones, considere romper las reglas con el recorte. Corta torsos o cabezas si crees que está sucediendo algo interesante en una parte específica de la imagen.
Combinando imágenes:
Este es un buen truco si tiene muchas tomas geniales que desea usar, pero no desea demasiadas imágenes individuales que se ven muy similares. También es eficaz para crear una composición final más llamativa. Simplemente cree una nueva imagen en blanco en Photoshop y empareje las imágenes apropiadas una al lado de la otra en el lienzo; probablemente necesitará usar Transformación libre para colocarlas (Crtl + T). Debería tener claro qué imágenes funcionan juntas. Una buena opción es colocar una orientación de retrato de primer plano junto a una orientación de paisaje más amplia. Esto instantáneamente hace que sus imágenes se vean como arte, y también es una gran técnica para contar historias.
Filtros:
Un filtro de color muy tenue puede cambiar mucho en su imagen y alterar el estado de ánimo dramáticamente. Calentar el tono puede romantizar instantáneamente el retrato de una pareja. Cree una nueva capa y rellénela con un color cálido como el naranja. Juega con el modo de fusión (la luz suave es efectiva para esto) y reduce la opacidad al 10-15%. Es un ajuste sutil, pero los resultados hablan por sí mismos. Para crear un efecto aún más suave, reduzca la saturación general de la imagen original.
Ruido:
En Photoshop se llama ruido, pero todavía me gusta pensar en él como grano. Una vez que haya realizado los ajustes generales, aplicar algo de ruido sobre la imagen es una excelente manera de agregar una textura sutil y darle a su imagen un aspecto "artístico".
Copie toda la capa de fondo final. En la capa copiada, vaya a Filtros> Ruido> Agregar ruido. Suba la cantidad bastante alta, a 10 o 12. Luego, en el panel de capas, puede reducir la opacidad para establecer el nivel de ruido a su gusto. Así es como suelo hacerlo, aunque alternativamente puedes elegir la cantidad de ruido que quieras cuando apliques el filtro. Es bueno hacerlo en una capa para que pueda anular la selección de la capa de ruido para ver rápidamente la diferencia que ha hecho el efecto y si se adapta a la imagen. Si no te gusta, elimina la capa.
Agregar un borde:
¡Es tan simple! Agregar un borde puede marcar una diferencia en el aspecto general de la imagen final y eleva el listón en la presentación. Sin duda, hace que su imagen se parezca más a una fotografía artística y también actúa como marco. Simplemente vaya a Imagen> Tamaño del lienzo y luego extienda el lienzo. Por lo general, uno o dos centímetros es suficiente, y asegúrese de haber configurado el color de la extensión en blanco. Ya sea que sus imágenes se vean en una pantalla o se impriman, un borde blanco es una gran adición.
A continuación, se muestra una muestra que combina estas cinco técnicas:
Espero que esta publicación te haya dado algunas ideas sobre cómo pensar fuera de la caja al abordar el retrato de pareja. Una vez que sepa qué buscar en sus ubicaciones, y después de aplicar algunas alternancias simples en Photoshop, se sorprenderá de lo creativo que puede ser.
Alice es una joven fotógrafa galardonada y creativa integral que vive en Melbourne, Australia, cuyo interés en la captura digital no conoce límites. Su trabajo se puede ver en www.alicelaidlaw.com. También puedes seguirla en Instagram (@alicelaidlaw), Twitter (@AliceLaidlaw) y Pinterest (Alice Laidlaw).