En este artículo, te mostraré cómo hacer un proyecto divertido que puedes hacer con amigos y un poco de pintura con luz. Puede hacer esto, usando cosas que probablemente ya tenga en la casa.
Siempre es divertido experimentar con formas diferentes y creativas de utilizar la luz en las fotografías. También es muy divertido tomar algunos riesgos y experimentar con una técnica que puede producir buenos resultados o no. La realidad es que puedes aprender de cada experiencia fotográfica. No importa si los resultados son perfectos o no. Cada vez que sacas una cámara, creas algo que se suma a tu base de conocimientos y te ayuda a crecer como fotógrafo.
Lecciones de aprendizaje
En el caso de un proyecto que hice recientemente con light painting y modelos en vivo, se aprendieron varias lecciones. El primero fue la importancia de encontrar personas entusiastas para ayudar con mis proyectos. El segundo fue la importancia de un reflector para agregar luz a una fotografía.
Por último, la tercera lección implicó empujar los límites de las capacidades humanas. Les pedí a mis amigos que se quedaran muy quietos para estas imágenes, a veces en poses un poco incómodas. ¿Cuánto fue demasiado para mis modelos?
Esta fue nuestra imagen final de la noche. Se necesitó mucho ensayo y error para llegar a este punto.
El proyecto de pintura de luz
Todo el concepto del proyecto fotográfico se inspiró en la pintura de luz de Eric Pare. Crea imágenes dramáticas en lugares deslumbrantes con la ayuda de la bailarina Kim Henry. Eric usa un tubo de luz de fácil creación y una linterna potente. Es invierno aquí en Canadá, y a -30c no es razonable pedirle a un amigo que pose al aire libre en un paisaje con ropa escasa.
Entonces, usando su idea de velocidades de obturación largas, llegó el momento de crear un proyecto diferente. El objetivo era crear imágenes dramáticas que pudiera reproducir fácilmente dentro de su hogar a un costo bastante bajo.
Las siguientes imágenes fueron creadas en mi cocina usando una gran pieza de terciopelo negro (una sábana negra también funcionará) colocada sobre mi soporte de fondo portátil, un reflector, un cable de extensión y una cadena de luces navideñas. Por supuesto, también se reclutó a tres amigos para ayudar con el proyecto. Estaban más que dispuestos a participar en la diversión. Al final, hubo muchas risas y todos estuvieron bastante dedicados al esfuerzo para obtener las imágenes correctas.
Una imagen granulada terrible, pero mi amiga se estaba divirtiendo tanto que necesitaba tomarse una selfie rápida.
La puesta en marcha
La configuración fue muy fácil. Se adjuntó un telón de fondo a las estrechas paredes de mi cocina. El terciopelo negro es una hermosa tela para absorber la luz y crear un verdadero negro en las fotografías. Me encanta el terciopelo negro y lo he usado para crear algunas imágenes y retratos de naturaleza muerta muy dramáticos en el pasado.
Espere hasta que la tela esté a la venta o recoja los restos. El único truco para el terciopelo negro es usar un cepillo de pelusa para eliminar los trozos blancos borrosos. Estos se muestran con bastante facilidad en imágenes, y es un fastidio clonar todas esas pequeñas manchas blancas.
Aquí ponemos las luces y el fondo. La cocina es bastante estrecha, por lo que fue un desafío configurar el telón de fondo. Al final, parte del telón de fondo se pegó a la pared.
Un disparo desde arriba. Mi amigo se paró en la encimera para encender las luces. Como puede ver, estaban sueltos sobre el ventilador.
El reflector se colocó justo debajo del ombligo de la modelo y la luz se dirigió hacia el rostro.
Después de instalar el telón de fondo con cinta adhesiva y la pieza transversal de mi kit de telón de fondo, colgamos las luces navideñas del ventilador de techo.
En el plan original, teníamos la intención de encender el ventilador y dejarlo girar. Es bueno que nos dimos cuenta de que las luces se enredarían alrededor del ventilador y causarían un problema. Entonces se convirtió en el trabajo de una persona hacer girar el ventilador 340 grados durante la exposición manualmente.
El equipo de la cámara
Usamos una Canon 5D Mark III montada en un trípode y el disparador automático de 2 segundos. Eso permitió que la persona que manejaba el ventilador comenzara a encender las luces.
Esta imagen está mejorando. Todavía está suave. Mi tiempo de exposición aún no era del todo correcto aquí.
El procedimiento
Era el momento de establecer la exposición adecuada para todo el proyecto. El truco aquí era equilibrar la exposición de modo que hubiera una velocidad de obturación (tiempo de exposición) lo suficientemente larga para desenfocar las luces, pero también necesitábamos mantener los modelos enfocados.
Es muy difícil quedarse quieto aunque sea por unos segundos. De hecho, es casi imposible. Después de varios experimentos y mediante prueba y error, la exposición final utilizada fue de 0.8 de segundo af / 3.2 con un ISO de 100. También usamos un reflector grande para hacer rebotar la luz hacia la cara del modelo.
Este es un poco mejor. Lo pasé por un editor de afilado para ayudar. No es perfecto, pero me encanta la forma en que las luces se curvan alrededor de su cabello.
Todo el experimento requirió que usáramos dos personas para crear la foto y una o dos personas como modelos en cada toma. El fotógrafo activó el temporizador de la cámara y sostuvo el reflector, mientras que el operador del ventilador se paró en la encimera e hizo girar el ventilador en el momento adecuado.
Esta imagen no resultó según lo planeado. Puede ver lo importantes que son el tiempo y la comunicación para este tipo de proyecto.
Las claves del éxito
Las claves para una fotografía exitosa fueron simplemente la comunicación y el tiempo. Las luces tenían que girarse en el momento exacto y el fotógrafo necesitaba comunicar la sincronización a todos los demás.
Fueron necesarios muchos intentos para que todo fuera correcto, pero al final, pudimos producir las imágenes deseadas.
La persona creativa en mí es capaz de ignorar el ligero efecto fantasma del movimiento porque me encanta cómo giran las luces por encima y por debajo de sus ojos.
El objetivo era crear imágenes dramáticas con un bonito efecto de pintura con luz. Quería rodear a la modelo con luz, casi como si estuviera dentro de un tubo de luz. Hubo muchos intentos fallidos.
A veces no teníamos el tiempo y las luces no giraban alrededor de la modelo ni se enredaban en su cabello. Otras veces, las luces se movían demasiado lentamente y no atravesaban la imagen por completo. Otras veces el problema eran las luces mismas. A veces, las luces giraban directamente sobre los ojos de la modelo. Me gustan algunas de estas imágenes, pero al mismo tiempo, algunas cruzaban la cara de una manera que no era atractiva.
Diviértete con eso
Todo el experimento fue muy divertido. Fue una gran noche de fiesta y algunas fotos divertidas para publicar en las redes sociales. Mis amigos estaban felices de publicar las fotos para mostrárselas a sus amigos. Como artista y fotógrafo profesional, también quería ver si podía utilizar la técnica para otros fines.
¿Es posible utilizar esta técnica para crear algunas imágenes de bellas artes interesantes o quizás para algunos retratos interesantes? ¡La respuesta es sí! Es mucho lo que se puede hacer con esta técnica. Vale la pena experimentar y ver qué tipo de resultados se pueden crear.
En este, logramos exactamente lo que esperaba hacer. Ella está parada en un círculo de luces.
