Casi todos lo hemos logrado. Fuimos a una galería de arte para buscar inspiración para nuestro trabajo fotográfico y terminamos simplemente tomando algunas fotos de pinturas que nos gustan en nuestros teléfonos para referencia posterior.
Si bien esa es una forma de abordar la tarea de encontrar inspiración para la fotografía en las galerías de arte, hay otras formas en las que puede tener más éxito.
En este artículo, exploraré algunas formas diferentes en las que puedes usar una galería de arte para encontrar inspiración para tu fotografía. Y todos darán como resultado un resultado más original que si solo fotografiara la obra de arte real en sí.
Visitando una galería
Cuando visite una galería de arte, asegúrese de tener suficiente tiempo. Idealmente, reserve toda una mañana o una tarde para una galería más grande.
Cuando voy a una nueva galería en la que nunca he estado antes, me encanta hacer un viaje por todo el asunto. Luego vuelvo y visito salas o obras de arte que me encantaron para verlas con más detalle. En galerías o museos muy grandes, es posible que desee mirar el plano de planta con anticipación e identificar una sección más pequeña para ver en esa visita.
Después de haber visto obras de arte durante aproximadamente una hora, tómese un tiempo para visitar el café y relajarse un poco. Esto le dará tiempo para pensar en lo que ha disfrutado hasta ahora. Use este tiempo para tomar algunas notas si lo desea.
Por supuesto, no todos pueden visitar una galería o hacerlo con regularidad. En su lugar, quizás "visite" el archivo en línea de un museo o galería en su sitio web. Algunos museos y galerías ofrecen colecciones temáticas que puede explorar. ¡Otros tienen listas de las obras de arte en cada habitación para que pueda "recorrerlas" virtualmente!
Toma un cuaderno de bocetos
Muchos fotógrafos no usan un cuaderno de bocetos, pero creo que son vitales para obtener inspiración. No es necesario que seas bueno dibujando para usar un cuaderno de bocetos. Mis habilidades para dibujar se extienden a una fracción más que las figuras de palo. Pero no es tu habilidad para dibujar lo que cuenta; su cuaderno de bocetos será solo un lugar para registrar ideas para su propia referencia.
Mientras recorre las diferentes salas de la galería de arte, deténgase frente a cualquier obra que le llame la atención. Pregúntese por qué esa obra de arte llamó su atención. Quizás fue el:
- pose
- colores
- concepto
- composición
Este enfoque para encontrar inspiración es aplicable a todo tipo de fotografía. ¡Podría interesarle la naturaleza muerta, los paisajes, la arquitectura o cualquier otro tipo de fotografía!
Graba lo que ves
Saque su cuaderno de bocetos y registre esos pensamientos. Dibuja un boceto de la pose o la composición. No tiene que ser un boceto elaborado o detallado. Solo una miniatura para que te sirva de recordatorio en el futuro cuando estés planificando sesiones.
Si fue el concepto o los colores lo que llamó su atención, anótelos. Escriba las cosas que le gustaron en particular. Quizás las rosas rosadas sobre un fondo azul te parecieron particularmente llamativas. O tal vez un vestido azul brillante te dio ideas para algo en el futuro.
Estos seis bocetos en miniatura se realizaron en la Tate Modern de Londres para registrar ideas rápidas de pose y composición.
Puede que ni siquiera sea importante para usted registrar el nombre de la obra de arte o del artista. Si es solo una pose que te gusta, ¿a quién le importa quién pintó originalmente el cuadro?
Este enfoque no es nada nuevo en el mundo del arte. El pintor británico del siglo XVIII, Sir Joshua Reynolds, supuestamente tenía un libro donde bosquejaba poses que otros pintores habían usado. Cuando le encargaste que pintara tu retrato, ¡pudiste elegir tu pose del libro!
Cuando vengas a crear nuevas fotografías, vuelve atrás y mira tu cuaderno de bocetos. Reúna sus ideas a partir de estas notas y pronto se encontrará con una inspiración interesante para su fotografía que no depende en gran medida de una sola fuente.
Inspirándose en obras de arte individuales
Si hay una obra de arte en particular que te encanta, comienza a analizar esa pieza y descubre qué es lo que realmente te encanta de ella. Puede que te sorprendas.
La investigación de las pinturas de girasoles de Van Gogh reveló temas de esperanza y gratitud, así como de vida y muerte. Creé mi propia interpretación sobre la que escribí aquí.
Siempre comienzo con una página en blanco en mi cuaderno, donde esbozo la pose o composición de la obra de arte. Luego identifico diferentes elementos. Quizás los colores que parecen particularmente fuertes, el estado de ánimo de la imagen o el concepto. Puede que haya un accesorio clave o una pieza de vestuario que me guste, y también lo anotaré.
Intente hacer lo mismo y luego use esa información, en lugar de la obra de arte original, para dar forma a la sesión de fotos que ha planeado. Es casi seguro que encontrará que sus ideas cobran vida propia que es bastante diferente de la pieza original de inspiración.
Inspirándose en toda una exposición
Puede ser un ejercicio creativo interesante inspirarse en una exposición completa en lugar de en una sola obra de arte. ¡Y a menudo da como resultado la creación de fotografías muy diferentes que no se parecen en nada a la exposición!
Vea la exposición y, nuevamente, saque su cuaderno o cuaderno de bocetos. Anote los temas de la exposición que pueda identificar. Mire a su alrededor y vea si puede encontrar alguna composición, estilo o técnica que se repita en el trabajo del artista y haga bocetos o notas sobre ellos.
Esta imagen fue creada durante una visita a la casa de Monet en Giverny, Francia, donde pintó. El día anterior había visto la increíble exhibición de sus pinturas impresionistas de nenúfares en el Musée de l’Orangerie de París.
No tenga miedo de dejar sus notas a un lado por un tiempo. A menudo espero semanas o incluso meses antes de crear una imagen inspirada en el arte que he visto.
A veces puede ser bueno esperar un poco; utilizará los conceptos y las ideas como punto de partida para su propio trabajo en lugar de simplemente copiar lo que ha visto. Un descanso puede ayudarlo a interpretar los temas de la exposición a su manera.
Aventúrate fuera de tu zona de confort
¡Sé valiente y prueba algo nuevo! Experimente inspirándose en diferentes géneros de arte. Utilice el proceso de creación de nuevas fotografías para motivarlo a visitar los tipos de galerías y exposiciones que quizás no haya visitado antes.
Pero, sobre todo, intente interpretar las obras de arte y las exposiciones que ve en algo original. Concéntrese en traer una parte de usted mismo al trabajo que crea, sin importar de dónde venga su inspiración, y estará bien encaminado hacia la originalidad.
Y mientras estés allí, ¡no olvides tomar algunas fotografías de la galería y de las personas que te rodean! No hay ninguna razón por la que no puedas encontrar inspiración para la creación de imágenes en el futuro mientras también practicas tu fotografía callejera.