5 escenarios en los que debería utilizar máscaras de luminosidad

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Anonim

El mundo del posprocesamiento es un mundo grande con infinitas posibilidades. Cada fotógrafo aplica las herramientas de edición de fotografías a su manera, y todos tenemos diferentes propósitos de lo que queremos transmitir a través de nuestra fotografía. Para mí, el posprocesamiento es una forma de superar ciertas limitaciones que se encuentran dentro de la cámara y de representar mejor lo que experimenté en el campo. Para este propósito, utilizo Adobe Lightroom y Adobe Photoshop.

Usé máscaras de luminosidad para procesar selectivamente esta imagen

Si bien hago la mayor parte del trabajo en Lightroom, hay varias técnicas que aplico que solo se pueden hacer en Photoshop. Algunas de estas técnicas son bastante populares, mientras que otras son el resultado de pasar demasiadas horas jugando y probando varias cosas. Lo único que noto a menudo cuando veo imágenes de aspirantes a fotógrafos, o cuando hablo de posprocesamiento con los clientes de mi taller, es que cada efecto se aplica globalmente. Creo que es un GRAN error.

Ciertos efectos solo deben aplicarse a partes específicas de una imagen. Ahí es donde las capas y máscaras en Photoshop son útiles. Sin embargo, me gusta hacer que mis selecciones sean más precisas que simplemente pintar con un pincel blanco y negro en una máscara de capa, razón por la cual las máscaras de luminosidad se han convertido en una parte importante de mi flujo de trabajo. No voy a entrar en lo que son y cómo crearlos en este artículo. Si no sabe cómo crearlos, le sugiero que lea este artículo primero para que lo que discuto en este artículo tenga sentido para usted. Cubriré 5 escenarios en los que deberías usar máscaras de luminosidad.

1. Use máscaras de luminosidad para aplicar contraste

Salgamos de Photoshop y entremos en el editor RAW de Lightroom por un momento para ver lo que sucede cuando aumenta el control deslizante de contraste:

Al mover el control deslizante de Contraste de Lightroom hacia la derecha, se aclaran los brillos y se oscurecen los oscuros, sin tener en cuenta cuán oscuros son los oscuros y cuán brillantes son los brillos. Eso a menudo dará como resultado que las sombras se vuelvan de negro puro y los reflejos más brillantes se vuelvan de blanco puro. Sí, puede evitar esto ajustando el control deslizante con más suavidad o jugando con los controles deslizantes Highlights / Shadows (que a menudo hago además). Sin embargo, hay otra forma que es aún mejor: aplica contraste usando una máscara de luminosidad.

Ya apliqué contraste y realicé ajustes básicos en bruto al abrir este archivo en Photoshop. Entonces, cuando sigo trabajando con el contraste, no quiero afectar las luces más brillantes ni las sombras más oscuras. Eso significa que solo quiero aplicar contraste a los medios tonos. Esto se logra fácilmente en Photoshop creando una Máscara de luminosidad de tonos medios (a menudo opto por tonos medios 2, pero asegúrese de crear las otras máscaras también) y aplicándola a la Máscara de capa de curvas (también puede usar Niveles o Capa de ajuste de contraste ):

La máscara de luminosidad de tonos medios 2 aplicada a la máscara de capa de curvas

Mirando la máscara de arriba, podemos ver que no estamos afectando las partes más oscuras de la imagen al ajustar el contraste. El efecto también será menos visible en las partes más brillantes. Si no está seguro de lo que está viendo arriba, recuerde esta frase cuando hable de máscaras de capa: El blanco revela, el negro oculta.

2. Trabajar de forma selectiva en el equilibrio del color

El segundo ajuste que debe realizarse a través de una máscara de luminosidad es Balance de color. Trabajar globalmente con el color a menudo dará como resultado fuertes tonalidades de color.

Supongamos que desea enfriar las sombras de una imagen mediante el uso de una capa de ajuste de equilibrio de color. El método común sería establecer el tono de balance de color en Sombras y tirar del control deslizante cian hacia la izquierda y el control deslizante azul hacia la derecha, como este:

Hacer este simple ajuste ha dado un tono de color frío agradable a las sombras pero, desafortunadamente, ha afectado más que solo las partes más oscuras de la imagen. Además, las áreas menos oscuras (áreas que no se consideran brillantes) se han visto afectadas más de lo que quería. Incluso los aspectos más destacados parecen un poco desvaídos.

Si hago exactamente este mismo ajuste a través de una máscara de luminosidad Darks 3, el resultado es bastante diferente:

Observe que el tinte de color más frío se ha aplicado a las partes más oscuras de la imagen, que es lo que buscaba inicialmente. Los tonos medios y los resaltados se dejan por completo y permanecen igual que antes de aplicar el ajuste.

3. Oscurece un cielo brillante con máscaras de luminosidad

Otro buen uso de las máscaras de luminosidad es oscurecer un cielo demasiado brillante (en este escenario, es importante que todavía haya información que extraer de las partes brillantes). Un vistazo rápido al archivo RAW a continuación nos muestra que el cielo del lado izquierdo es un poco demasiado brillante. Todavía quiero que sea más brillante que la derecha, ya que el sol se encuentra justo a la izquierda del encuadre. Sin embargo, quiero recuperar algunos de los detalles de las áreas demasiado brillantes.

El uso de un ajuste de capa de curvas sin máscara afectará también a otras partes de la imagen. Así que, de nuevo, hagámoslo a través de una máscara de luminosidad. La Brillos 4 máscara parecía mejor para esta imagen en particular:

Recuerde, solo las partes blancas de la máscara se verán afectadas por el ajuste. Como puede ver arriba, eso significa que la mayoría de la imagen no se verá afectada en absoluto.

Con la máscara de luminosidad Brights 4 seleccionada, cree una capa de ajuste de curvas y oscurezca tirando de la parte media de la línea hacia abajo. Ahora hemos oscurecido con éxito el cielo brillante:

4. Mezcle varias imágenes con máscaras de luminosidad

Las cámaras digitales han mejorado mucho en poco tiempo, pero todavía hay una cosa que les cuesta hacer: capturar el rango dinámico completo cuando trabajan con cielos brillantes y primeros planos oscuros. Sin duda, esto es algo en lo que están trabajando los fabricantes de cámaras. Estoy asombrado por lo lejos que ha llegado, pero todavía no es lo suficientemente bueno para muchos de los escenarios en los que trabajan los fotógrafos de paisajes.

La solución alternativa es capturar varias exposiciones del mismo fotograma con diferentes velocidades de obturación. Por lo general, captura una imagen oscura, una base y una brillante. Luego, combina estas imágenes en un procesamiento posterior donde tanto el primer plano como el cielo están expuestos correctamente.

Hay un millón de formas de hacer esto, pero una de las más precisas es usar Máscaras de luminosidad en Photoshop. Puede sonar avanzado, pero déjame mostrarte lo fácil que es.

Supongamos que queremos combinar estas dos imágenes para recuperar la información perdida en el cielo reventado. (Para mantener esto simple, solo combino dos exposiciones aquí. Pero, recomiendo encarecidamente que la tercera exposición también se use en la parte más brillante):

Prefiero tener la capa brillante en la parte superior y pintar en la exposición más oscura, pero de cualquier manera está perfectamente bien. Si prefiere tener la exposición oscura en la parte superior, simplemente haga lo contrario de lo que explico en los siguientes pasos.

Así es como se combinan fácilmente las imágenes con las máscaras de luminosidad:

  1. Coloque la exposición brillante en la parte superior
  2. Alinee las capas para evitar el efecto fantasma (seleccione ambas capas y vaya a Editar -> Alinear capas automáticamente)
  3. Agregue una máscara de capa blanca a la capa superior
  4. Cree una máscara de luminosidad de Brights (la máscara exacta depende de la imagen. Usé Brights 3 para este ejemplo)
  5. Utilice un pincel negro con una dureza del 0% y una opacidad del 50% y pinte repetidamente en las áreas donde desea revelar la exposición más oscura. Repita hasta obtener una mezcla suave.

¡Eso es! No demasiado duro, ¿verdad? En cuestión de minutos pude combinar las dos imágenes de arriba en esto:

Como se mencionó, esta imagen aún necesita una exposición más oscura para volver a pintarla en el área más brillante cerca de la posición del sol. Esto es bastante fácil y todo lo que necesita hacer es tener otra capa más oscura en la parte inferior y usar una máscara de Brights más restringida en la capa intermedia para revelarla.

5. Para aplicar efectos luminosos

El ajuste final que recomiendo encarecidamente hacer de forma selectiva en lugar de global es cualquier efecto de brillo. No es necesario agregar un efecto Orton fuerte a las sombras de una imagen, ¿verdad?

Hay dos "pautas" que sigo al crear un efecto de brillo:

  1. Nunca lo aplique al primer plano más cercano (mantenga el primer plano nítido)
  2. Evite agregar demasiado a las sombras

Dado que puede haber aspectos destacados en primer plano, voy a combinar una máscara de luminosidad y pintura gratis en la máscara en este escenario. Nuevamente, esto es bastante fácil y puede lograrlo siguiendo unos pocos pasos rápidos:

  1. Crea un efecto de brillo en una nueva capa
  2. Crea una máscara de Brights amplia y aplícala sobre la capa
  3. Tome un pincel negro suave con una opacidad media y elimine el ajuste del primer plano inmediato pintando directamente sobre la máscara de capa

Siguiendo estos sencillos pasos, hemos agregado un brillo suave y agradable a los aspectos más destacados de la imagen.

El punto de agregar un efecto de brillo, en mi opinión, no es hacer que toda la imagen se vea suave y borrosa, sino agregar un poco más de profundidad y atmósfera. Lo he logrado aplicándolo selectivamente.

¿Qué sigue?

Estos son solo algunos ajustes que recomiendo aplicar a través de una máscara de luminosidad. Se han convertido en una parte esencial de mi flujo de trabajo de procesamiento durante los últimos años. Los uso de una u otra forma para la mayoría de mis imágenes. A veces aplico para afilar a través de ellos, otras veces el contraste. Realmente hay un sinfín de oportunidades.

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