Nunca se dará cuenta de todo su potencial como fotógrafo … hasta que comprenda los elementos básicos del color y la luminosidad (tonalidad). Sé que esto suena aterrador, un poco geek y simplemente exagerado, pero escúchame.
La fotografía en color se basa en la estructura de la fotografía en blanco y negro.
¿Cómo es que algunos fotógrafos parecen producir imágenes excelentes de manera constante?
Probablemente porque entienden cómo controlar el elemento principal en la fotografía: ¡la luz! Ciertamente puede tomar excelentes fotografías sin conocer la teoría del color, y puede obtener buenos resultados aprendiendo a operar su cámara, pero si desea producir imágenes poderosas y visualmente en movimiento de manera consistente, deberá manejar los problemas básicos de color y luz. Capturar la luz, como capturar cualquier otra cosa en la naturaleza, requiere una comprensión de los hábitos y el comportamiento.
Imágenes versus fotografías
Existe una diferencia entre documentar un hecho (tomar una foto) y capturar la emoción de una escena (tomar una fotografía). Tomar una foto requiere poco más que presionar un botón en una cámara, pero tomar una fotografía implica un conocimiento práctico de cómo se comporta la luz y cómo la iluminación genera emoción.
Tu cámara no toma fotografías; simplemente captura la luz. Tú, el fotógrafo, tomas las fotos.
Existe una variedad de emociones psicológicas únicas que pueden desencadenarse en la mente del espectador si aprende a dominar el uso correcto de la luz. Las cuestiones del color, la intensidad de la luz, el ángulo de visión, la profundidad de campo, el contraste interno, las luces, las sombras y la ubicación de los tonos medios permiten a los fotógrafos controlar las emociones y retratar historias con gran impacto. Por eso, una buena imagen puede ser más poderosa que mil palabras.
Los colores contrastantes de verde y magenta se oponen en la rueda de colores, por lo que esta imagen ofrece un impacto psicológico subliminal.
La rueda de colores es la forma más elemental de ciencia del color y demuestra la base de toda corrección de color. Cuando una fotografía muestra una tonalidad de color, esa tonalidad se puede eliminar agregando una cantidad adicional del color ubicado directamente a través de la rueda de colores. Los colores primarios aditivos que ven nuestros ojos y cámaras se basan en la luz roja, verde y azul (RGB). Los tres colores directamente opuestos a estos colores RGB en la rueda se denominan primarios sustractivos y forman la base de todas las imágenes impresas. Estos colores son cian, magenta y amarillo (CMY).
En el mundo actual, estamos tan inmersos en colores saturados que a veces olvidamos el papel importante que juega la luz en el proceso. El color apagado no es colorido en absoluto. El color sin el equilibrio adecuado de luz no tiene vida … simplemente está ahí en la página.
Hay tres componentes básicos de color: tono, saturación y brillo (HSB). El elemento de brillo es el elemento de vida y brillo del buen color. En esencia, un buen color tiene que ver con la calidad de la luz. Los temas mal iluminados no atraen el interés del espectador. Esto no significa que todas las imágenes deban ser brillantes y alegres, pero todas las imágenes deben iluminarse a propósito para producir la reacción deseada.
Los estados de ánimo se establecen dando forma a la luz
Es difícil transmitir un buen color con poca o poca luz. La iluminación discreta es ideal para crear estados de ánimo sombríos, así como la iluminación de clave alta tiende a transmitir pensamientos positivos y edificantes. Aprenda a capturar escenas que transmitan un mensaje emocional específico. Asegúrese de caminar alrededor del sujeto y observar la luz que lo golpea desde diferentes ángulos, especialmente al fotografiar la naturaleza.
La calidez de los cielos anaranjados brinda la belleza, la calma y la cálida quietud del océano al final del día.
Haga que su propósito sea establecer el tenor (o el significado) de cada foto, no simplemente tomar una foto bonita. Mire cada escena en busca de un tema o mensaje que aborde o provoque una respuesta humana.
Los colores nos atraen a todos no solo porque son bonitos o porque se mezclan, sino porque cada color tiene un matiz psicológico sutil que afecta la forma en que percibimos la escena. Los colores brillantes y alegres transmiten pensamientos alegres y positivos, mientras que los tonos más oscuros pueden evocar pensamientos melancólicos e incluso tristes. "Disparar" es un proceso que implica apuntar con un arma a un objetivo mientras que crear una fotografía implica transmitir un pensamiento y expresar un propósito. Cada vez que levantas tu cámara, tienes una opción; puede documentar un evento o transmitir una emoción.
Crominancia y luminancia
El color es una impresión emocional que se compone tanto de crominancia (tono y saturación) como de luminancia. Es la luminancia la que proporciona la estructura a una fotografía. Juntas, la crominancia y la luminancia transmiten el mensaje emocional completo.
Los dos bloques de construcción elementales de la fotografía en color involucran el tono o valor del color y la saturación o pureza de ese color. Estos dos aspectos son la parte de crominancia de una imagen. El tercer bloque de construcción de una imagen fotográfica es la luminancia o tonalidad, que es quizás el aspecto más crítico de todos. Esto se debe a que es el marco estructural mismo sobre el que se construyen los colores (croma). El tono y la saturación no ofrecen forma alguna. Sólo la luminancia proporciona el marco o la forma a una fotografía. Equilibrar estos tres aspectos de HSL (tono, saturación y luminancia) es absolutamente esencial para lograr el éxito en la fotografía en color.
El espectro visible
Todo color es energía luminosa y el blanco es el resultado combinado de todos los demás colores del espectro visible.
El espectro visible es la porción de color del espectro electromagnético que los ojos humanos pueden ver. Es energía visual. Los receptores de luz en nuestros ojos (bastones y conos) solo pueden observar un subconjunto limitado de esta energía. Estas mismas ondas de luz son capturadas por el sensor de imagen de su cámara digital. Los colores del espectro visible caen en cascada en un orden particular y por una razón lógica. ROYGBIV es el acrónimo que se le da a este orden: rojo, naranja, amarillo, verde, azul, índigo y violeta. Todos los colores visibles de la luz son perceptibles porque viajan a través del espacio a frecuencias únicas. Todos los colores son básicamente vibraciones o longitudes de onda de energía; la única energía visible con la vista humana. Las frecuencias más altas (o más rápidas) de estos colores se “observan” como colores cálidos, mientras que las longitudes de onda más bajas (o más lentas) son colores fríos. Estos colores están en este orden debido a la frecuencia decreciente de las ondas de luz que representan.
El espectro electromagnético incluye frecuencias tanto ultravioleta como infrarroja, que técnicamente no son colores simplemente porque no son visibles para el ojo humano. Cada color individual en el espectro visible es energía que oscila a una frecuencia específica. El ojo recibe estas frecuencias y la corteza visual del cerebro interpreta cada una como un color particular.
El espectro electromagnético
El espectro electromagnético es el intervalo de energía conocido que existe en el mundo tal como lo conocemos. Incluye todas las medidas de energía en ambos lados del espectro visible. Estos mismos colores aparecen en cada arco iris y luz blanca refractada. De vez en cuando, verá un borde de vidrio biselado en una ventana o mesa que capta un fuerte haz de luz blanca y lo refleja en otra superficie plana. Ese vidrio biselado actúa como un prisma que divide la luz blanca en sus componentes; siempre en el mismo orden de ROYGBIV. Cuando todos estos colores componentes se ven con toda su intensidad, verá una luz blanca pura. Como debe darse cuenta, todos los colores son solo expresiones individuales de luz blanca. Sin color no hay luz y sin luz no hay color. Todos los colores tienen su origen en la luz blanca pura.
El tono es el color del color. Es lo que difiere del rojo del verde o del azul.
El rojo es el sujetalibros en un extremo del espectro visible justo dentro de la frecuencia infrarroja. El violeta es el otro, ubicado justo dentro de la frecuencia ultravioleta. Tanto el infrarrojo como el ultravioleta son frecuencias justo más allá y fuera de la parte visible del espectro de energía. Ambas longitudes de onda pueden ser leídas por instrumentos, pero están más allá del alcance del ojo humano.
La saturación es la fuerza del color expresada como un rango entre color puro y sin color. Lo opuesto a saturado es incoloro o gris.
El lado más cálido del espectro (rojos, naranjas y amarillos) contiene las longitudes de onda más largas del espectro y presenta un desafío particular para la fotografía cuando el equilibrio entre la saturación y la luminancia no se monitorea cuidadosamente.
Los colores cálidos son fáciles de sobresaturar y, cuando están sobresaturados, los valores de luminancia se ven seriamente desafiados.
Este es un tema crítico porque es el aspecto de la luminancia el que ofrece el detalle en una foto. Los colores más fríos (azul, índigo (violáceo) y violeta (hacia magenta)) son mucho más fáciles de controlar tanto en saturación como en tonalidad. Estos colores "más densos" de longitud de onda más corta pueden manejar los rigores de la edición de color de manera más robusta que los colores más cálidos.
La luminancia se expresa como brillo, que va de oscuro a claro.
Balance de color
Cuando piense en el equilibrio de color, debe ir más allá de la cuestión elemental del equilibrio de blancos / grises; la neutralización de colores para eliminar cualquier matiz o cambio de color.
El balance de color abarca un tema mucho más amplio que se rige en gran medida por la tonalidad o la luminancia. Equilibrar el color es tan fácil como usar la herramienta Cuentagotas en el software de edición para identificar el gris neutro. La tonalidad da forma a todo el marco de la foto y aclara los detalles en todo el rango entre luces y sombras. Es muy posible producir una imagen técnicamente correcta y con equilibrio de temperatura que pierde detalles en las áreas de sombra y suaviza el ajuste en las altas luces. La tonalidad y el croma son igualmente fundamentales para la reproducción precisa de fotografías en color.
Las imágenes en color son una combinación de forma, color y luminancia. Las imágenes digitales en color se basan en estos tres elementos para generar la ilusión de lo que llamamos fotografía.
Conclusión
Una comprensión clara de los conceptos básicos del color le abrirá un mundo de expresión. Sí, la ciencia del color es un poco geek, pero ciertamente ofrece resultados.
Si desea mostrar su singularidad como fotógrafo, invierta un poco de tiempo en la ciencia del color. Cualquiera que tenga una cámara puede publicar sus imágenes en todo el planeta en un instante, pero si quieres que tus imágenes (y tu reputación) duren más que tus amigos y me gusta en Facebook … aumenta tu conocimiento del color tanto como tu cámara y tus habilidades de edición. !