Un mensaje invitado por Alex Koloskov
En este artículo voy a mostrar una rutina común que uso como fotógrafo de producto o al menos así es como lo veo. Siendo completamente autodidacta, siempre he adoptado un enfoque paso a paso en todas y cada una de mis asignaciones de fotografía. Aprendizaje de fotografía basado en el método del rastro y error. Para esta toma, he dado más pasos de los que normalmente haría para una toma como esta, ya que quería hacerlo específicamente para este tutorial.
Sin embargo, mi enfoque siguió siendo el mismo. Porque así es como aprendo y así es como filmaría algo que nunca había hecho antes. Comencé con la configuración de iluminación más simple y construí la composición paso a paso, analizando el resultado con cada cambio que hago.
Autoasignación: teléfono Motorola Droid X2 en una estación de acoplamiento multimedia. Cree una imagen llamativa pero simple del producto.
Algunas notas sobre el tiro y el equipo utilizado:
Usé iluminación estroboscópica Elinchrom y Paul C Buff con varios modificadores para crear esta imagen. Tenga en cuenta que resultados similares se pueden repetir con relativa facilidad con luces de tungsteno, difusores de bricolaje y snoots normales. La clave del éxito no es solo la iluminación en sí, sino el posicionamiento y el control de la dirección de la iluminación.
Así que no te pongas excusas si no tienes la iluminación profesional. Experimente con las luces que ya posee. Esta misma toma se puede hacer con las luces que ya tienes en tu casa. ¿No me crees? A continuación, se muestra un ejemplo de dos tomas que hice con y sin iluminación profesional: Cómo obtener un fondo blanco completo de una cámara y La toma de seguimiento: ¿realmente importa el equipo?
La composición de esta toma fue simple. Coloqué el teléfono en su estación de acoplamiento y luego lo coloqué sobre la superficie negra brillante, lo giré unos 30 grados hacia una cámara.
¡Que comience el rodaje!
Primera parte. Iluminando el sujeto
Comencé colocando dos grandes cajas suaves a ambos lados del sujeto: Luz #1 es un gran cuadrado a unos 45 grados a la derecha, luz #2 es una caja de tiras a unos 20 grados a la izquierda:
Luego coloqué el teléfono sobre un vidrio negro brillante (vidrio mineral normal pintado de negro desde el otro lado). Utilicé una placa de núcleo de espuma negra como fondo, colocándola a unos 6 pies (~ 2 metros) de un sujeto.
Este fue el resultado (configuración de dos luces):
Como puede ver, la luz estroboscópica de la derecha tenía más potencia que la de la izquierda. Nunca utilizo un medidor de destellos cuando trabajo con productos, ya que utilizo el histograma de luminancia y mis ojos para juzgar la iluminación. Prefiero disparar conectado a mi computadora portátil y ver la imagen en un monitor externo. No hay razón para recordar la relación entre las luces, porque no fotografío grandes cantidades de productos similares. Es demasiado aburrido para mí :-), en cambio trabajo en tomas individuales donde la iluminación se establece específicamente para el producto individual.
Esta configuración básica de iluminación está bien, pero quiero agregar más luz a la borde superior del teléfono. Quiero que este borde sea más pronunciado y lo separe del fondo.
Se agregó una tercera luz a una escena:
Luz estroboscópica n. ° 3: Se colocó una luz monocular de PCB E-640 a través de una caja de tiras por encima y aproximadamente a 2 pies por detrás del sujeto. El stripbox tenía como objetivo resaltar solo el borde superior del teléfono.
Este fue el resultado (configuración de tres luces):
Segunda parte. Iluminando el fondo.
Ahora, después de que haya iluminado el sujeto como quiero, es hora de empezar a trabajar en la iluminación del fondo. Sé lo atractivos que pueden ser los degradados a la vista (en términos de hacer que una imagen parezca más interesante) y me gusta usarlos cada vez que quiero agregar algo de dramatismo a una imagen relativamente simple. (Lea más sobre esto en otro artículo mío: "Cómo agregar drama a una imagen simple“).
Quería tener un degradado tanto en la mesa de tiro como en el fondo. Pero primero necesito arreglar el reflejo que estamos viendo en el cristal. Se supone que es 100% negro, pero si miras la imagen de arriba, hay un tono gris claramente visible en la mesa.
Cómo trabajamos con reflejos en las superficies brillantes es fácil. Simplemente marque la luz o, en este caso, el reflejo en el lugar apropiado para bloquear la luz de donde proviene el reflejo. En mi configuración, venía del techo blanco y la pared detrás del sujeto. Mire la imagen a continuación, la pantalla resaltada en rojo se agregó para bloquear el reflejo no deseado.
Pantalla para bloquear el reflejo de la pared:
El resultado fue exactamente el que esperábamos. Ahora tenemos una superficie de mesa completamente negra.
Ahora que tengo todo listo, es hora de agregar un degradado al fondo. Un PCB E-640 (ligero #4) se añadió a la composición.
La luz estroboscópica n. ° 4 se marcó con una placa de núcleo de espuma negra (el otro lado es blanco) para evitar derramar la luz y hacer que el área resaltada en el fondo sea aún más estrecha. La vista lateral de la configuración se encuentra a continuación.
La imagen resultante fue esta:
Mucho más interesante, ¿no estás de acuerdo? Por eso me gusta usar degradados :-)
Antes de continuar, algunas palabras sobre el trasfondo:
Idealmente, usaría un fondo blanco para crear el mismo efecto que hice con uno negro, pero habría tenido que poner el fondo a una distancia mayor que la disponible en mi estudio. El blanco puede exponer completamente negro sin luz y requeriría menos energía para crear el mismo efecto en el fondo.
Sin embargo, si su habitación es limitada, es más fácil usar un fondo negro y resaltarlo con una luz estroboscópica lo suficientemente intensa como para hacer el degradado de gris a negro deseado.
Ahora, el siguiente paso. Como también quiero un degradado en la mesa de vidrio, agregué otra PCB E-640 (luz n. ° 5) a la escena. Usé una cuadrícula de panal de 10 grados para obtener el pequeño punto que vemos en el núcleo de espuma. Se colocó para proyectar un reflejo en la esquina inferior izquierda de la superficie brillante detrás del teléfono.
Decidí usar un degradado circular en el fondo también. Así que cambié el modificador a luz # 4 desde una caja de tiras hasta una cuadrícula de panal de 20 grados, enfocada a la derecha, de modo que aparezca en la esquina derecha del sujeto. Esto creó un efecto muy interesante en la imagen general. Eche un vistazo a la imagen resultante a continuación.
La composición con 2 gradientes circulares:
El área resaltada en la mesa (a la derecha del teléfono) fue creada por el reflejo de la luz n. ° 5, y el lado izquierdo del fondo se iluminó con la luz n. ° 4. Como puede ver, he colocado ambos puntos para dividirlos por la mitad con una mesa de tiro.
Tercera parte. Componiendo la imagen final
En este punto, consideré la configuración principal por hacer y estaba listo para ajustar un poco la iluminación, como suelo hacer al final de la toma. Estaba cambiando ligeramente la posición de las luces y modificando la relación de potencia entre las luces. La toma que más me gustó fue esta:
Esto es lo que he hecho hasta ahora:
Se incrementó la potencia de la luz de fondo y ambas luces principales (n. ° 1 y n. ° 2) se movieron más hacia los lados del sujeto. Esto me dio el aspecto más atrevido y dramático del teléfono que quería. Un sujeto más oscuro con una bonita "luz de cabello" (los bordes) y un fondo lleno de degradado aún más brillante.
El siguiente paso fue agregar un color. Quería que la pantalla azul del teléfono estuviera encendida para la imagen final, por lo que se agregaron dos geles azules a las luces estroboscópicas #4 y #5.
El resultado de este cambio es el siguiente:
El paso final.
Para capturar la pantalla del teléfono y seguir usando luz estroboscópica de alta intensidad, necesitaba obtener una especie de "doble exposición" en una sola toma. Utilizo esta técnica cada vez que necesito capturar la propia luz del sujeto sin hacer 2 exposiciones y combinarlas durante la postproducción. Hay un ejemplo y una explicación detallada de dicha técnica en mi otro artículo, "Encendiendo las luces", puede que quieras revisarlo para tener una mejor idea de lo que estoy hablando aquí :-)
La idea de esta técnica es simple. Debido a que las exposiciones requeridas son muy diferentes, 1/200 seg. en F 16 para la luz estroboscópica y 8 segundos F16 para la pantalla LCD del teléfono, tomé una exposición de 8 segundos en completa oscuridad en el estudio. Apagar todas las luces, incluidas las luces estroboscópicas de modelado y "encender" la pantalla del teléfono. Tomé una exposición de 8 segundos a F / 16 para capturar la imagen deseada. Lo llamo "doble exposición" porque hay una exposición de las luces estroboscópicas de alrededor de 1/1000 de segundo. (duración de un impulso estroboscópico) y el resto de 7,999 segundos de la exposición captura la pantalla LCD del teléfono.
Técnica bastante simple pero poderosa que me permite obtener la imagen de abajo. Esto es "tal cual" desde la cámara RAW:
Lo único que nos queda por hacer ahora es una limpieza del polvo, una gestión del color y otros ajustes menores en Photoshop.
La imagen final:
Lo único que lamento de esta toma es que he utilizado una aplicación de acoplamiento de droides no estándar. El original probablemente se ve mejor, pero mi teléfono está profundamente arraigado y no queda mucho de las aplicaciones estándar :-)
Espero que esto haya sido interesante para ustedes leerlo y como lo fue para mí para disparar. La fotografía de productos de estudio, líquidos y joyas es mi verdadera pasión y si estás interesado en aprender sobre mi fotografía, puedes visitar mi blog: www.akelstudio.com/blog. Allí encontrará que tengo la mayoría de mis asignaciones diseccionadas de manera similar a la forma en que presenté esta aquí. Mi objetivo es mostrarte cosas prácticas y útiles que no podrás encontrar en un libro de texto universitario ni en ningún otro libro de fotografía. Comparto la experiencia cotidiana del mundo real de un fotógrafo comercial exitoso.
Gracias, Alex Koloskov
PD Muchas gracias a Evan Tantum por su gran ayuda durante el rodaje.