Cómo utilizar una iluminación intensa para crear un retrato espectacular

¿Cuándo fue la última vez que no iluminó principalmente su escena con una fuente suave grande, como una caja suave o un paraguas? Las fuentes grandes y suaves crean fácilmente una hermosa calidad de luz envolvente. Simplemente abra uno y tendrá una luz “buena” instantánea.

Imagen final: antes y después en Lightroom

Aunque la luz suave es hermosa y tiene su lugar, representa solo una parte de la paleta del artista. En este artículo, analizaremos la configuración de iluminación para una sesión de moda masculina y veremos cómo el uso de luz intensa puede agregar un impacto dramático a sus fotografías.

Creo que el director de fotografía Haskell Wexler, dos veces ganador del Premio de la Academia, lo dijo mejor cuando se trataba de usar la luz dura:

“Todo el mundo debería trabajar también en condiciones de luz dura. No hacerlo y decir que tiene que ser todo luz tenue es como tirar parte de la paleta del artista. Creo que cuanta más variedad puedas tener, mejor se verá. Poder iluminar bien con luz dura hace que la iluminación suave sea pan comido, porque la luz suave es muy indulgente. La luz suave, incontrolada, sigue siendo aceptable fotográficamente. Es muy difícil que la luz tenue se vea mal, pero en realidad no es difícil que la luz dura se vea mal ".

La sensación que deseaba la revista era una apariencia dramática y de alto contraste. Uno de los problemas con la luz tenue es que puede ser difícil de controlar y puede eliminar fácilmente el contraste de la escena, especialmente en espacios pequeños. La ubicación de nuestro rodaje resultó ser uno de esos espacios pequeños, así que decidí que los reflectores y las rejillas de nido de abeja eran las mejores herramientas para el trabajo.

El rodaje se llevó a cabo en la oficina de un constructor de la zona. La oficina proporcionó el telón de fondo perfecto para el rodaje, pero no ofreció mucho espacio para el equipo.

En la fase de planificación previa, elegí usar una configuración simple de tres luces que incluía una luz clave, una luz de relleno y un pateador. Tenía espacio en la cámara izquierda para colocar la luz de la tecla principal, pero no tenía mucho espacio para un pateador de la cámara opuesta a la derecha; sin embargo, había una ventana.

Por suerte, la ventana de la oficina daba a un patio trasero que tenía enchufes eléctricos, por lo que no tuve que depender de una batería o un generador. El único problema era que el patio tenía una elevación más baja que la ventana de la oficina, por lo que tuve que extender mi soporte de luz de 13 'hasta su altura casi máxima.

Para asegurar el soporte, sujeté varias pesas para los tobillos de 10 libras a las piernas. Las pesas para los tobillos son una alternativa excelente y económica a los sacos de arena. El juego que uso cuesta alrededor de $ 20 en Walmart y viene con correas de velcro para sujetarlo fácilmente a soportes de iluminación o brazos articulados.

Dado que la luz estroboscópica estaba fuera de la ventana y colocada a cierta distancia del modelo, conecté un esclavo de radio y lo puse a máxima potencia. (La luz estroboscópica tenía una potencia de 600 w)

De vuelta en la oficina, tomé una lectura de medidor usando un medidor de luz con la cúpula retraída y apuntando hacia la luz. El medidor me dio una lectura de f / 5.6 a ISO 100. Decidí que la lectura sería una buena base para construir mis relaciones de iluminación, así que configuré mi cámara en f / 5.6 en ISO 100. En cuanto a la velocidad de obturación, configurar mi cámara a 1/160th de segundo porque no quería capturar mucha luz ambiental. Cuando se utilizan luces estroboscópicas, la velocidad del obturador solo controla el brillo de la luz ambiental.

Esta primera luz actuaría como la luz impulsora en la escena.

Posición de la luz del kicker

Disparo de prueba del modelo con solo la luz kicker

Al iluminar con luces duras, a menudo encontrará la necesidad de resaltar las sombras, ya que pueden oscurecerse fácilmente. Una gran fuente de luz suave, colocada cerca de la cámara, es ideal para rellenar áreas de sombra, ya que se asemeja a la luz ambiental sin dirección.

La luz de relleno en nuestra escena se equipó con una caja suave media y se colocó detrás y ligeramente a la derecha de la cámara.

Posición de la luz de relleno

Dado que la mayoría de los elementos de la escena eran de color marrón oscuro, incluido el traje que iba a usar el modelo, no pude establecer mi luz de relleno mucho más baja que mi exposición base de f / 5.6. Si lo hubiera configurado más bajo, los elementos en las áreas de sombra se volverían negros rápidamente. Configuré la luz de relleno a 1 1/3 parada por debajo de mi exposición base, que lee f / 3.5 en mi fotómetro.

Disparo de prueba del modelo con las luces de relleno y kicker.

La última luz que configuré fue la luz clave (principal). Coloqué esta luz en una puerta abierta, hacia la cámara izquierda y ligeramente por encima del modelo. Quería mantener la luz en el modelo y fuera de las paredes, así que coloqué la luz con una cuadrícula de 20 grados para controlar el derrame.

Posición de la luz de la tecla.

Dado que la mayor parte de la escena era de color marrón oscuro, decidí que la luz clave se iluminara un paso por encima de la exposición base de mi cámara de f / 5.6. Ajusté la luz hasta que leyó f / 8 en mi fotómetro.

Disparo de prueba del modelo con la luz clave y el kicker, sin relleno. Observe cómo las sombras se vuelven completamente negras sin la luz de relleno.

Es posible que haya notado que la luz clave en el lado izquierdo de la cara del modelo no parece tan brillante como la luz del pateador de ventana en el lado derecho de su cara, a pesar de ser un punto más brillante (izquierda: f / 8 vs derecha: f /5.6) Esto se debe a que el pateador se coloca más detrás del sujeto, mientras que la luz de la tecla se coloca más hacia un lado. ¿Es posible que haya escuchado el término de fotografía "el ángulo de reflexión es igual al ángulo de incidencia"? Este es básicamente ese principio en acción. Dado que la luz del kicker está ligeramente detrás del modelo, el ángulo en el que la luz se refleja en la piel hace que la iluminación parezca más brillante.

Posiciones y configuraciones para luces clave, de relleno y kicker. Observe la posición de la cámara en la parte inferior izquierda del escritorio.

Rodada con las tres luces en su lugar. Antes y después de los ajustes en Lightroom.

Una vez colocada la iluminación, la modelo se vistió y comenzó el rodaje.

Un buen beneficio del posicionamiento de las luces de la llave y el kicker era que realizaban una doble función, cambiando de roles cada vez que el modelo volvía la cabeza. Se creó un patrón de iluminación corto y agradable, en cualquier dirección que mirara. Puede ver esto en las variaciones arriba y abajo.

Rodada con las tres luces en su lugar. Antes y después de los ajustes en Lightroom.

Para terminar, le animo a pensar en formas creativas de utilizar y experimentar con la iluminación intensa en sus fotografías. La iluminación dura no se limita solo a los hombres. La foto de abajo se iluminó de la misma manera que la foto del modelo masculino. Sin embargo, una advertencia. La luz dura no perdona cuando se trata de arrugas e imperfecciones, por lo que tendrá que tener mucho cuidado con la posición de la luz cuando esté iluminando mujeres.

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