Campo central: 9 formas aceptables de romper la regla de los tercios en la fotografía

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Anonim

Al comenzar, la mayoría de los fotógrafos tienden a fotografiar todos los sujetos en el centro del cuadro. A medida que aprenden más sobre fotografía y composición, aprenden que centrar un tema no es atractivo y que deben seguir la "Regla de los tercios" para tener una buena composición. ¿Qué pasa si sugiero romper la regla de los tercios?

La regla de los tercios

La regla de los tercios toma un marco y lo divide en tres secciones iguales tanto horizontal como verticalmente, creando una caja rectangular de "tic-tac-toe". Enmarcar un sujeto de modo que caiga en uno de los cuatro puntos de intersección de esa caja a veces puede hacer que una imagen sea más atractiva para el espectador que se involucra con ella.

Implementación de la regla de los tercios.

Si bien es posible que no encuadre perfectamente su sujeto para que se encuentre dentro de uno de esos cuatro puntos, si su sujeto cae en una de las cuatro líneas internas dentro del cuadro, en la mayoría de los casos, aún ofrece un mejor atractivo que una imagen centrada.

Cuando es una buena idea centrar su sujeto

1. Centrado como herramienta de composición

Colocar a su sujeto en el punto muerto puede funcionar en su beneficio si el sujeto todavía tiende a cumplir con la directriz de la Regla de los Tercios. Por ejemplo, cuando más de un punto de enfoque cae en más de una línea dentro del cuadro "Regla de los tercios", como se muestra en la imagen a continuación.

Los conjuntos de pilares caen sobre una de las dos líneas verticales en el marco de acuerdo con la Regla de los Tercios, aunque toda la imagen esté centrada.

2. Concéntrese en su tema principal

A veces, cuando hay un primer plano o un fondo ajetreado, colocar el sujeto en el centro ayuda a llamar la atención del espectador. Si bien la imagen de abajo muestra mucha textura, centrar el taburete lo enfoca.

Para enfocar mejor un sujeto al centrarlo.

3. Enfatice la simetría

A veces puede encontrarse con un tema que tiene un valor simétrico. El elemento podría incluir columnas en la entrada de un edificio, el rostro de una persona o algo con características repetitivas. Centrar el sujeto, en este caso, permite que el espectador se relaje porque el orden en la imagen tiene sentido.

Esta imagen asimétrica no es tan atractiva como la siguiente.

En la siguiente imagen, hay una sensación de orden debido al igual número de pilares a derecha e izquierda de la fuente, produciendo simetría.

Esta imagen representa la simetría.

4. Dibuja el ojo del espectador hacia adentro

Uno de los objetivos más comunes de un fotógrafo es atraer la atención del espectador hacia la imagen en lugar de desviarla de ella. Las carreteras, caminos o aceras rectas son excelentes ejemplos que mantienen la atención del espectador dentro del encuadre, atrayendo la atención hacia adentro.

La sala y los candelabros están centrados y miran hacia adentro en la foto.

5. Crea una sensación de tamaño y espacio

Centrar un sujeto a menudo puede mostrar su tamaño, especialmente cuando está rodeado de personas, edificios u otros objetos que sirven como comparación. Como en la imagen de abajo.

Centrar un sujeto a veces puede enfatizar el tamaño de un sujeto.

Centrar un sujeto también puede dar una sensación de espacio. Un buen ejemplo es cuando hay agua o un paisaje urbano en el primer plano de una imagen y un cielo despejado en la parte superior de la imagen. Vea un ejemplo a continuación.

Centrar la Torre Eiffel en esta imagen sirve para mostrar una sensación de espacio.

6. Formato de imagen cuadrado

Una excelente manera de justificar el centrado de una imagen es usar el formato de imagen cuadrada. Un cuadrado tiene todos los lados iguales de longitud, por lo que colocar un sujeto en el centro funciona bien. También me gusta porque, en la mayoría de los casos, está a la misma distancia del sujeto a todos los bordes de los lados.

Centrar la Torre Eiffel en esta imagen sirve para mostrar una sensación de espacio.

7. Disparos con poca profundidad de campo

Cuando abre su apertura y dispara con poca profundidad de campo alrededor del sujeto, crea una sensación más tridimensional, agregando profundidad a su imagen. En este caso, centrar al sujeto funciona porque elimina la distracción alrededor del sujeto, como en la imagen de abajo.

Disparo con poca profundidad de campo.

8. Superar las dificultades de ubicación

A veces, la ubicación de un sujeto fijo dificulta la captura de una toma impresionante. Durante estos momentos, trate de ser creativo, como lo hice en la imagen del reloj en la Grand Central Terminal en la ciudad de Nueva York a continuación. Podría haber tomado esa foto desde cualquier dirección o ángulo. Sin embargo, para una mejor toma, la centré en un ángulo que incluía la bandera estadounidense de fondo.

Centre un sujeto para superar las dificultades de ubicación.

9. Sencillez

¿Conoce el dicho, "menos es más?" Si bien colocar un sujeto fuera del centro agrega tensión a una imagen, colocar un sujeto en el centro puede dar una sensación de calma y orden. Además, colocar al sujeto en una posición central es como abrir un libro a su historia. Lo estás convirtiendo en el elemento más importante de la imagen. Un entorno natural, un rostro natural: es un libro abierto. ¿Cuál es la historia de su sujeto que está presentando a sus espectadores?

Sencillez

Atándolo por completo …

Algunas "reglas" están destinadas a romperse. La Regla de los Tercios no es la única forma de garantizar una buena composición. Siempre que comprenda por qué está rompiendo las reglas y las pautas anteriores con una intención específica, sus imágenes pueden ser tan convincentes centradas en el tema como con su sujeto descentrado.