Aquí, en DPS, ocasionalmente hemos publicado artículos sobre cómo fotografiar como un fotoperiodista. Lo mejor de esta forma de fotografía es que cualquier persona con una cámara puede intentar cubrir eventos culturales y políticos.
El aumento de las contribuciones de testigos presenciales de fuentes amateurs y semiprofesionales ha cambiado por completo la industria de los medios. Por supuesto, todavía hay un lugar para la cobertura profesional, pero si está interesado en este tipo de trabajo, no necesita una hoja de permiso para salir y comenzar a construir su cartera.
Jason Geil, de wesay.com, publicó el primer artículo sobre este tema titulado Descubra cómo convertirse en fotoperiodista.
Poniendo estos consejos en mi bolsillo trasero, decidí desafiar las inclemencias del tiempo y ponerlos a prueba cubriendo una reunión de protesta en el centro de la ciudad de Washington, D.C., conocida como una fiesta del té.
PLANIFICACIÓN
Como fotógrafo de bodas y retratos en el área de Washington, D.C., a menudo escucho noticias sobre eventos dignos de mención que suceden localmente y, aunque no me pagan, a veces asisto con algo de mi equipo de cámara. Como mencioné anteriormente, ya sea que tomes fotografías de bodas, retratos o simplemente tomes fotografías laterales como pasatiempo, es probable que tengas todo lo que necesitas para salir y comenzar a documentar eventos fotográficamente.
Este tipo de disparos no solo es divertido, sino que también es una excelente manera de aprender a usar el equipo de la cámara en diversas situaciones y condiciones. Antes de salir de casa, es una buena idea tener un plan. Generalmente querrás contar algún tipo de historia con tus imágenes. Christina Dickson explicó en su artículo sobre ensayos fotográficos que, “Ahora más que nunca, se debe aprovechar el poder de la narración. Pero contar una historia con fotos requiere más que un fotógrafo hábil. Una historia fotográfica impactante solo puede ser desarrollada por fotógrafos hábiles que comprendan las emociones y los conceptos detrás de cada gran historia ".
Para capturar realmente el evento, no puede ser un pulsador de botón sin sentido detrás de un cristal. Haz una investigación preliminar. Una vez en la escena, si no tiene miedo de hablar con extraños, inicie algunas conversaciones informales con los asistentes al evento. Aplica los conocimientos adquiridos e intenta plasmar las emociones del evento en tus composiciones.
Encontré que algunas tomas interesantes eran de otros que también cubrían el evento, como reporteros y equipos de televisión. Por lo general, no les importa si usted se desplaza y toma fotos de ellos en acción y puede escuchar las entrevistas para comenzar.
Obviamente, debe consultar el informe meteorológico y vestirse adecuadamente. Una cosa es quedar atrapado bajo la lluvia sin un paraguas y que le quiten el chisporroteo de ese peinado en el que trabajó tan duro y otra es ser atrapado bajo la lluvia y que le quiten el chispazo a una cámara de $ 2,000.
Si existe la posibilidad de que llueva, es posible que desee llevar una bolsa de plástico para ayudar a mantener la cámara seca cuando no esté filmando. Si va a tomar muchas fotos bajo la lluvia, puede comprar una funda para cámara subacuática por menos de $ 200. Si va a tomar muchas fotos al aire libre, también puede considerar una bolsa impermeable para la cámara.
Lowepro fabrica una bolsa con cremalleras impermeables y una carcasa de nailon recubierta de plástico totalmente impermeable a un precio razonable. Los guantes con los dedos índices cortados pueden ser útiles en el invierno. En mi caso, no seguí mi propio consejo y tuve problemas constantes para hacer malabares con mi paraguas y dos cámaras.
NEUTRALIDAD
Creo que cada evento tiene un mensaje general que debe ilustrarse. Como periodistas fotográficos, debemos intentar capturar imágenes que representen mejor el evento en su conjunto. En la mayoría de las situaciones, habrá valores atípicos o imágenes que pueden ser dramáticas pero que pierden el panorama general (sin juego de palabras) o el significado del evento.
Si está filmando un evento en el que 1000 personas son profesionales del tema X y 10 personas se presentan contra el tema X, no sería exacto dar a ambos grupos la misma cobertura. Como fotoperiodistas, debemos ser lo más honestos posible, independientemente de dónde se encuentren nuestros prejuicios personales. Desafortunadamente, la agenda a menudo determina la historia final; pero ser un fotoperiodista neutral es un ideal por el que todos debemos luchar. Sobre el tema de la neutralidad encontré apropiado este signo de activistas.
Cada vez más, he escuchado fuertes quejas con respecto a la cobertura injusta proveniente de ambos lados de los problemas políticos, esto daña la reputación de la industria en su conjunto.
COMPOSICIÓN
Lo irónico de fotografiar a las multitudes es que cuando se trata de obtener una imagen más amplia, generalmente implica obtener tomas de los individuos.
Lo primero que debe recordar al componer sus tomas de la multitud es que necesita ver caras. Una imagen de la parte posterior de la cabeza de todos no creará la toma más interesante. Simplemente carecerá de emoción. Esto puede crear un conflicto si el centro de acción está en la otra dirección. Por lo menos, en lugar de disparar desde atrás de la cabeza, intente tener al menos una cara en la toma y use esa cara como su punto focal. Esto podría significar que tienes que nadar corriente arriba si la multitud se está moviendo, o vadear entre la multitud y luego darte la vuelta si la multitud está parada.
Al elegir una cara entre la multitud, intente enmarcarla con un fondo interesante. Puede ser un edificio, una interesante pieza de arquitectura o un letrero. En esta toma, el fondo resultó ser la Casa Blanca, lo que le da al espectador un buen contexto del evento.
Además, busque personas con carácter o personas que usen ropa o sombreros únicos. Siempre hay alguien haciendo una declaración de moda y esas personas serán un gran punto focal en su composición de la multitud.
Si las personas llevan carteles, intente incluir el texto, ya que ayudan a contar la historia del evento. Por lo general, debe asegurarse de tener tanto al individuo como al letrero; de lo contrario, todo lo que ha capturado es un anuncio de baja tecnología de su causa.
Por ejemplo, me gustó la combinación del mensaje en el letrero y los niños en esta imagen.
Por supuesto, se pueden romper todas las reglas, y este letrero sin cabeza me pareció visualmente atractivo.
Solo recuerda, esfuérzate por lograr una composición interesante y única.
ENGRANAJE
Este artículo no estaría completo sin hablar brevemente sobre qué tipo de equipo debe llevar.
Primero, no se obsesione demasiado con el equipo. Si está usando un apuntar y disparar, salga y apunte y dispare. Si tiene un buen zoom de 200 mm, entonces aléjese.
Evite los sentimientos de "Si solo tuviera X, realmente podría cubrir ese evento". Créame cuando le digo que nunca llegará a un punto en el que diga "Tengo todo lo que quiero como fotógrafo", por lo que ese sentimiento no debería impedirle usar lo que tiene ahora. Basta de charla.
VOLVER A PROFESIONAL
Una vez que sienta que tiene suficiente experiencia en su haber, es hora de convertirse en profesional. No querrás estar filmando sin paga para siempre, entonces, ¿a dónde ir para obtener recursos sobre cuánto cobrar y cómo trabajar con clientes potenciales?
Uno de los mejores recursos es la Asociación Nacional de Fotógrafos de Prensa (NPPA). Las cosas pueden complicarse cuando se trata de derechos de autor y contratos, así que yo haría la investigación. Un sitio similar con buena información es la Sociedad Estadounidense de Fotógrafos de Medios.
Por último, un gran recurso para ayudarlo a dar el salto de ser un adulto a un profesional es asistir a un taller. El prestigioso Taller de Eddie Adams, por ejemplo, es un curso intensivo de 4 días después del cual conocerá a los grandes actores de la industria como Time, People y National Geographic. Sorprendentemente, en realidad es gratis después de alojamiento y comida ($ 350), pero solo aceptan 100 estudiantes al año. Busque otros talleres en su área.
Si está interesado en ver la galería completa de este evento, se puede ver aquí. Música cortesía de The Pressure, una banda emergente con sede en Seattle (usada con permiso).
Buena suerte y feliz tiro.