Como parte de una nueva serie sobre dPS, destacaremos a los fotógrafos comerciales cada dos semanas (con suerte) para brindarles a nuestros lectores una idea de las mentes de los fotógrafos que hacen grandes cosas. Nuestro primero de la serie es João Canziani. João fue nombrado uno de los 30 jóvenes fotógrafos a seguir de PDN en 2005 y tiene una impresionante lista de clientes que incluye American Express, GE, LIFE, Marie Claire, Nike, Travel & Leisure y más. Ha fotografiado a celebridades como Morgan Freeman, Dustin Hoffman y Anne Heche. Originario de Lima, Perú, ahora vive y trabaja en la ciudad de Nueva York.
¿Qué fue lo primero que te interesó de la fotografía?
Creo que comenzó cuando era muy joven, mirando las fotos que tomaba mi papá. Yo vivía en Perú en ese momento y le robaron la cámara a mi papá, así que mi mamá le regaló una cámara Pentax K1000 de 35 mm. Entonces perdió el interés en él y cuando nos mudamos a Canadá comencé a disparar más y mi verdadero interés por la fotografía comenzó en la escuela secundaria. Empecé a gustarme mucho las revistas. Empecé a recortar las fotos o anuncios que me gustaban y pegarlos por toda la pared de mi dormitorio.
¿Cuánto tiempo llevas trabajando como fotógrafo profesional? ¿Qué hiciste antes?
Aproximadamente 9 años. Me gradué de Art Center College of Design en California a fines de 2001, asistí un par de años y luego decidí hacerlo. Antes del Art Center viví en Vancouver, Canadá. Me siento como si fuera un estudiante permanente … completé una licenciatura en psicología mientras atendía mesas. He estado en Nueva York durante un año y medio, pero trabajé en Los Ángeles durante 10 años antes de eso. Los Ángeles comenzó a sentirse como una burbuja, en las buenas y en las malas. Es una especie de mercado propio, por lo que parece que solo compites contra ciertos fotógrafos, pero también que te estás perdiendo esta gran oportunidad cultural. Nueva York tiene eso.
¿Cuáles considera que son los dos aspectos más importantes de su negocio?
Hay tantas cosas importantes y están tan estrechamente entrelazadas que es difícil mencionar solo dos. Sin mencionar que este "negocio" es más personal para mí por naturaleza. Entonces … yo diría que una es estar constantemente filmando, incluso si es solo mientras estás con tus amigos. Está ejercitando ese músculo. Psicológicamente es como combustible para mí. Si no disparo con la suficiente frecuencia, empiezo a perder la cabeza un poco. Para dar un paso más, es muy importante grabar proyectos personales o ideas que desee investigar. Son cosas que le dan voz y desarrollan su visión.
La otra cosa importante sería esforzarse constantemente, promocionarse, establecer contactos, mantenerse en contacto con personas y clientes. A veces es difícil, pero es un mundo tan competitivo que debes hacerlo para sobrevivir y, finalmente, prosperar.
Háganos pasar por un día o una semana normal. ¿Cuál es tu rutina o no es tu rutina?
Sí, creo que es más como algo no rutinario. Puedo pasar unos días sin filmar donde estoy haciendo lo mismo de un día para otro. Despierta, sal a correr día por medio, haz un café y trabaja en imágenes, actualiza el sitio web o el blog, o haz trámites: facturación, facturación, ese tipo de cosas (que creo que toma la mayor parte del tiempo). Pero una constante parece ser casi siempre ir en bicicleta a tomar un buen espresso al final de la tarde.
Los días que estoy filmando, bueno, todos los días son totalmente diferentes al resto. Tengo tomas bastante variadas de que un día puedo estar en una playa en el Caribe disparando a niños corriendo hacia el agua, solo un asistente y yo y sin iluminación, y luego otro día puedo estar en un lugar con un equipo de más de 15 toneladas. de iluminación estroboscópica, además de un equipo de video de 30 personas grabando a mi lado. Que es lo que sucede con muchas sesiones publicitarias.
Dónde encuentras inspiración? ¿Cuál es tu proceso creativo?
Esta es la razón principal por la que me mudé a Nueva York. Esta ciudad es increíblemente inspiradora y provocativa. Entonces la inspiración está en todas partes y en todo. Desde ir de museos a galerías, pasear en bicicleta y llevarme la T4, buscar momentos interesantes o notar la luz, hasta mirar revistas. O películas. Las ideas se pueden activar en cualquier momento. Después de ver una película y estoy en la cama durmiendo, una idea puede surgir en medio de la noche. Tendré un diario al lado de la cama y escribiré la idea. Me arrepiento cuando no lo hago y creo que lo recordaré por la mañana.
¿Cuáles son los desafíos a los que se ha enfrentado al iniciar su negocio y desde entonces? ¿Qué has hecho para superarlos?
Creo que es un negocio difícil, por lo que es un ascenso lento. La única solución es ser paciente, estar constantemente en ello sin importar los desafíos. Eventualmente mejorarás y la gente comenzará a notarlo.
El aspecto financiero es un gran obstáculo. Tienes que invertir mucho para empezar. Cuando empecé, mi promoción fue muy humilde y asumí algunas deudas con la tarjeta de crédito. Creo que no es prudente contraer ese tipo de deuda. Lo que aprendí fue que hay que mirarlo a largo plazo. El éxito es un proceso largo, así que busque cosas como líneas de crédito o una American Express. Pagué mi deuda con algunos trabajos importantes, pero lo haría al revés si pudiera regresar.
Cuando comencé, completé mis ingresos ayudando un poco. Pero finalmente tuve que dejar eso porque no creo que fuera bueno en eso y no me gustó. Pero lo más importante es que siento que no puedes tener un pie como asistente y el otro como fotógrafo. Tienes que decidir qué hacer y concentrarte en eso si quieres lograrlo.
¿Qué es lo que más disfruta de ser fotógrafo comercial? ¿Hay algún trabajo específico que te haya gustado mucho?
Una vez más, realmente varía, como mencioné antes. Me gusta que consigo una amplia variedad de trabajos, por lo que a veces disfruto filmar una historia de viajes solo o hacer una producción más grande con un equipo más grande donde tienes que colaborar. Realmente disfruté este último trabajo farmacéutico que hice hace un par de semanas exactamente por esta razón. Discutir ideas con el director de arte, luego mirar el vestuario, ver cómo se ve el talento y luego colaborar con la tecnología digital para hacer que las imágenes se vean increíbles.
¿Dónde se ve a sí mismo y a la industria en su conjunto dentro de 10 años?
Ojalá mucho antes de los 10 años quiera rodar películas y cortometrajes, como comerciales. Pero para mí mis objetivos son simples. Disparando más… Campañas más creativas, del tipo que te sorprende, casi se acerca al arte. Y también sé un artista establecido en el ámbito editorial, fotografiando retratos o haciendo moda para reportajes, portadas. Soy optimista sobre esta industria. Siempre miro hacia arriba. No creo que las revistas vayan a morir. Siempre habrá ganas de mirar fotografías. Y la gente se volverá más sofisticada en su gusto por las imágenes. Es solo que la entrega cambiará … ¡así que espero que un iPad impermeable que pueda soportar la arena en la playa sea genial! Lo que te ayudará como fotógrafo es ser auténtico, original y creativo.
¿Cuál es el único consejo que le daría a las personas que buscan convertir su afición fotográfica en una carrera?
Creo que aludí a esto antes … pero si es un pasatiempo, debes darte cuenta de que no puedes comenzar una carrera con una o dos imágenes. Uno necesita desarrollar un cuerpo de trabajo consistente y desarrollar una voz y una visión. Esto se hace filmando constantemente, generando ideas y haciendo un trabajo personal. Y luego, recibir comentarios de personas de la industria que puede admirar o respetar.
Definitivamente recomiendo que las personas ayuden a comenzar. Creo que necesitas dos cosas. Es importante algún tipo de escuela o programa de mentores en el que aprendas sobre el arte y la cultura y cómo convertir mejor tu fotografía en una idea de bellas artes. Asistir luego te ayuda a enseñarte el negocio de la vida real, y la pasantía también es valiosa. He visto personas que ayudan y parece que años más tarde son ellos los que lo están haciendo bien ahora. Toda la experiencia es un entorno de aprendizaje.
¿Dónde podemos escuchar más de usted o ver más de su trabajo?
Puedes encontrar más de mi trabajo en mi sitio web www.joaocanziani.com, sígueme en Tumblr en www.joaocanziani.tumblr.com o en Twitter en www.twitter.com/joaocanziani.