¿Alguna vez ha "golpeado la pared" con su fotografía? ¿A veces tiene la sensación de que sus imágenes no mejoran tanto o tan rápido como le gustaría? ¿Alguna vez has pensado en lo que debes hacer para cruzar ese abismo de ser un fotógrafo bastante bueno a ser un fotógrafo WOW?
¿Es esta una foto WOW o no? ¿Cómo lo sabes?
UNA HABILIDAD SE ADAPTA A TODOS
En realidad, solo hay una habilidad que necesita desarrollar para ayudarlo a avanzar en sus talentos, y le servirá bien en cualquier búsqueda creativa, no solo en su fotografía. Esta habilidad es reflexión.
No, no ESE tipo de reflexión (aunque los reflejos en imágenes pueden ser cautivadores), me refiero a la reflexión introspectiva, el autoanálisis reflexivo de tu trabajo.
- ¿Qué funcionó bien en la imagen?
- ¿Qué no está funcionando?
- ¿Su visión se tradujo con precisión en su foto, logró sus objetivos?
- ¿Es un tiro WOW?
- ¿Cómo puedes saberlo?
- ¿Cómo puedes ser objetivo con tus propias fotos?
La reflexión es tan importante para mejorar. Sin embargo, muchos fotógrafos aspirantes y experimentados salen y disparan, regresan a sus computadoras y encienden Lightroom (u otro procesador de imágenes) y comienzan a editar. Editan hasta que tienen una imagen que les gusta; guárdalo, imprímelo y compártelo. Y ese es el final del flujo de trabajo. Me gustaría animarle a que agregue reflexión a sus métodos de posprocesamiento fotográfico.
ES CRÍTICO SER CRÍTICO
No es fácil ser crítico con el propio trabajo creativo. Nuestros corazones y almas están incorporados en cada disparo que hacemos y puede ser difícil, si no casi imposible, ser objetivo. Pero tengo un lista de verificación práctica y fácil, para ayudarte a criticar tus imágenes. Es rápido, casi indoloro y funciona. También puede utilizar esta lista de verificación si sus amigos u otros fotógrafos le piden que critique sus imágenes. Puede ser objetivo, puede respaldar su opinión utilizando los elementos de las listas de verificación, funciona para casi todos los géneros de fotografía y lo ayudará a absorber completamente nueva información y a avanzar rápidamente en sus habilidades fotográficas.
SER OBJETIVO - LA LISTA DE VERIFICACIÓN *
Esta lista de verificación le ayudará a evaluar sus imágenes y las de otros fotógrafos de forma objetiva. Es la forma perfecta de reflexionar sobre tus disparos y absorber las cosas que hiciste bien. También le permite comprender por qué una imagen no funciona.
Pregúntese:
¿Tiene la imagen:
1) Impacto
Esta es la sensación inmediata que tiene el espectador cuando ve la imagen por primera vez. Las imágenes convincentes evocan risa, tristeza, ira, orgullo, asombro u otra emoción intensa.
Verificación de la realidad: Cuando le muestras a alguien tu imagen, ¿cuál es su reacción inmediata? ¿Instintivamente toman un respiro o inhalan rápidamente? Esta es una buena señal de que su imagen ha tenido un impacto.
2) Cuentacuentos
La narración se refiere a la capacidad de la imagen para evocar la imaginación. Una cosa hermosa sobre el arte es que cada espectador puede recopilar su propio mensaje o leer su propia historia en una imagen.
Verificación de la realidad: ¿CUÁL es la historia que cuenta tu imagen? Esto no tiene por qué ser complicado, pero quizás tan simple como una frase. Para la imagen Prairie Sundown, la vieja casa de arriba, ¿hay alguna historia en esa foto para ti?
3) Creatividad
Esta es la expresión original, fresca y exterior de la imaginación del creador mediante el uso de técnicas fotográficas para transmitir una idea, mensaje o pensamiento. ¿Tu imagen muestra algo de una manera muy creativa y original?
Verificación de la realidad: ¿Has visto alguna vez una imagen similar a la tuya? ¿Por qué el tuyo es diferente y mejor que uno similar?
4) Estilo
El estilo se define de varias formas. Puede ser un género específico o simplemente reconocible como las características de cómo un artista específico aplica luz a un tema. Puede tener un impacto positivo en una imagen cuando el tema y el estilo son apropiados el uno para el otro, o puede tener un efecto negativo cuando están en desacuerdo.
¿Tu imagen muestra un sentido de TU estilo? Describe tu estilo Mire las obras de fotógrafos famosos y vea si puede identificar los elementos que componen su estilo.
Verificación de la realidad: ¿Qué ha hecho al tomar esta imagen, o al posprocesarla, que la convierte en SU imagen única? ¿Usas un cierto ángulo la mayor parte del tiempo para que la gente comience a reconocer ciertas imágenes como tuyas? Esta singularidad es tu estilo.
5) Composición
La composición es importante para el diseño de una imagen, ya que reúne todos los elementos visuales en concierto para expresar el propósito de la imagen. La composición adecuada mantiene al espectador en la imagen y le pide al espectador que mire donde el creador pretende. La composición eficaz puede ser agradable o perturbadora, según la intención del creador de la imagen.
¿Tu imagen tiene líneas principales que ayudan al espectador a entrar en tu imagen? ¿Hay suficiente contraste, patrón, espacio en blanco, repetición o tensión para mantenerlos mirando una vez que están allí?
Verificación de la realidad: ¿Ha utilizado alguna regla de composición en esta imagen (Regla de los tercios, Triángulo de oro, etc.). ¿Cuál y por qué usaste este en particular? ¿Ha roto alguna regla a propósito? ¿Cuáles y por qué los rompiste??
6) Centro de interés
Este es el punto, o puntos, en la imagen donde el fotógrafo quiere que el espectador se detenga mientras ve la imagen. Puede haber centros de interés primarios y secundarios. De vez en cuando no habrá un centro de interés específico y la escena entera servirá colectivamente como el centro de interés.
Verificación de la realidad: Hay un centro de interés claro y obvio sin elementos que distraigan; o el espectador puede decirte en un segundo cuál es el punto de interés. Si no pueden, debe puntuarse más bajo.
7) Iluminación (uso y control de la luz)
La luz es cómo se definen en una imagen la dimensión, la forma y la redondez. Ya sea que la luz aplicada a una imagen sea artificial o natural, el uso adecuado de la iluminación debería mejorar la imagen.
¿Ha utilizado ángulos de iluminación únicos o inusuales? ¿La imagen se toma en un momento en el que el sol NO está directamente arriba o con luz plana?
Verificación de la realidad: La luz es un componente clave de esta imagen. Si la luz fuera diferente, ¿la imagen sería mejor o peor? Si esta imagen se hubiera tomado al atardecer, ¿sería una imagen mejor? Si puede hacerlo mejor, obtenga una puntuación más baja para el uso de la iluminación.
8) Asunto
El tema es apropiado para la historia que se cuenta en una imagen.
Verificación de la realidad: ¿Su tema es realista para la historia que está contando? ¿Es evidente el simbolismo? ¿Existe continuidad entre la lógica de los elementos que ha utilizado en su imagen?
9) Equilibrio de color
El balance de color aporta armonía a una imagen. Una imagen en la que los tonos trabajen juntos apoyando eficazmente la imagen, puede realzar su atractivo emocional. El balance de color no siempre es armonioso y se puede utilizar para evocar diversas sensaciones de efecto.
Verificación de la realidad: Los tonos y colores que has utilizado en tu imagen son coherentes con el tipo de emoción que quieres transmitir. Oscuros, sombríos, púrpuras, azules, rojos profundos, etc., evocan una emoción diferente a los tonos blancos, pasteles y semisaturados. ¿Su uso del color es coherente con su historia?
10) Excelencia técnica
Ésta es la calidad de la imagen en sí, tal como se presenta para su visualización. La nitidez, el ruido, la pixelación, la exposición, la impresión, el montaje y el color correcto hablan de las cualidades de la impresión física.
Verificación de la realidad: El control de la realidad extrema para esto es ver su imagen al 100% en Photoshop u otro editor de imágenes. ¿Su sujeto es nítido al 100%? Si es así, es nítido. ¿Hay ruido visible en las sombras? Si es así, su exposición está apagada. ¿Hay "reflejos apagados"? Si es así, su exposición está apagada. Verifique su histograma para ver si hay recortes. Si sus imágenes son de personas, ¿los tonos de piel son agradables y naturales?
11) Técnica
La técnica es el enfoque utilizado para crear la imagen. La impresión, la iluminación, las poses, la selección del papel (si está impreso) y otros elementos son parte de la técnica aplicada a una imagen.
Verificación de la realidad: ¿Todo lo que ha hecho para crear y hacer que esta imagen sea técnicamente buena?
CRÍTIME
Para ayudarlo a entender esto, estaría encantado de aceptar su evaluación objetiva de las imágenes de este artículo, utilizando los puntos de la lista de verificación, por supuesto.
Aquí hay un par más para que reflexione y critique:
¿Qué funciona en esta imagen? ¿Qué no es?
¿Tiene esta imagen impacto, narración, algo más? WOW tiro o no?
Una vez que tenga la "sensación" de esto, dele la Lista de verificación de reflexión Pruebe algunas de sus imágenes y no dude en compartir su autoevaluación con nosotros aquí. Puede publicar los resultados y las imágenes de su lista de verificación en la sección de comentarios.
Incluso puede descargar un PDF de la lista de verificación de reflexión del fotógrafo con una guía de puntuación aquí.
* Esta lista de verificación se ha adaptado de la imagen de los 12 elementos de mérito de la PPA y se ha utilizado con su permiso.