Consejos sencillos para colocar el sujeto de su retrato para aprovechar la luz natural

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Anonim

Cuando estoy en una sesión de fotos, siempre llevo dos flashes conmigo. Sin embargo, cuando se trata de una excursión familiar o de vacaciones, los flashes se dejan atrás en favor de las cosas para niños que necesito cargar y disparo con luz puramente natural, sin ni siquiera un reflector que me ayude. Ayuda el hecho de que lleve una lente principal que se abra hasta f / 1.4 en caso de que necesite o quiera disparar en interiores.

Estos son mis consejos para hacer retratos con luz puramente natural.

En un día soleado, hay tanta luz que hace bastante difícil hacer retratos, al contrario de lo que muchos pensarían. Por lo general, no me gusta tomar retratos con el sol directamente sobre la cara de mi sujeto, por lo que eso hace que el trabajo sea aún más difícil en un día tan brillante.

Lo primero que hay que tener en cuenta es la dirección de la luz: ¿viene de arriba, en un ángulo de 45 grados o más o menos? Como no puede mover físicamente el sol, tendrá que mover al sujeto en su lugar. Piense en colocar a su sujeto aprovechando la luz natural para hacer un retrato agradable.

Al aire libre

A continuación, se muestran algunos escenarios al aire libre en los que puede colocar al sujeto y evitar la luz solar directa.

En la sombra

Mi lugar al que ir (y el más fácil) es un área sombreada o protegida. Lo ideal es encontrar un área sombreada lo suficientemente grande como para que todo el sujeto esté cubierto de sombra. No desea que haya luz moteada o partes del cuerpo sobreexpuestas por estar al sol mientras el resto de la persona está a la sombra.

Las áreas de sombra pueden estar debajo de un árbol o en la sombra de una estructura alta, como la pared de un edificio, como se muestra en la foto de abajo a la izquierda. Esto le brinda una iluminación uniforme en un área grande y una exposición uniforme también sin sombras duras.

Compare la foto de la izquierda con la de la derecha en la que el sujeto lleva un sombrero. Medí su cara y debido a que el sombrero la ensombreció aún más, la exposición aumentó un poco y el resto de la imagen se volvió más brillante. Esto se puede igualar con bastante facilidad en la postproducción agregando una viñeta suave.

Con una luz de fondo muy brillante

A veces te encuentras en un lugar que no ofrece suficiente sombra o hay una falta de estructuras grandes para proporcionar refugio. Terminaría disparando en un espacio abierto y luminoso y su única opción es disparar a contraluz o al menos proporcionar sombra a la cara del sujeto.

La dificultad de disparar a contraluz es que necesitaría tener suficiente luz de relleno para compensar la luz de fondo muy fuerte. Puede utilizar el flash integrado de su cámara o utilizar algún tipo de reflector. Podría ser un trozo de cartón de color claro o un reflector natural en las inmediaciones, como un camino brillante o una pared que refleje la luz solar intensa en la cara del sujeto.

Disparar en un espacio abierto o semiabierto, como la foto en blanco y negro de arriba, donde la luz de fondo es mucho más fuerte que la luz que ilumina al sujeto, se vuelve complicado. A menos que esté usando un flash para contrarrestar la luz de fondo, el fondo se apagará. Incluso si dispara con una apertura pequeña, la diferencia en la cantidad de luz entre el sujeto y el fondo será demasiado grande para obtener una exposición uniforme sin usar un flash de relleno.

Reflectores naturales

En la foto de abajo, esto no se tomó en un espacio completamente abierto, pero la sombra era más débil. El sombrero le dio más sombra a su rostro y se puede ver que el lado izquierdo es un poco más oscuro que el derecho. Eso lo convierte en una gradación agradable de luces y sombras en comparación con un retrato con iluminación plana.

Aproveché un reflector natural aquí que estaba justo a la derecha de la cámara: una sombrilla de color claro que reflejaba el sol en la cara de la niña. También puede ver que el fondo era mucho más brillante y más descolorido en comparación con la primera foto de arriba a la izquierda. Pero muestra algo de follaje en comparación con la foto de arriba a la derecha, por lo tanto, hay más detalles en lugar de solo un cielo blanco reventado.

Cuando me encuentro en situaciones como estas, me aseguro de que mi enfoque principal sea la cara del sujeto y no me importa que el fondo se apague o se apague. Después de todo, busco un retrato del sujeto.

Luz desde arriba

Compare las dos fotos a continuación. La foto de la izquierda está tomada con una iluminación bastante plana en la cara. Me aseguré de que el sujeto estuviera en plena sombra y que la luz proveniente de los lados derecho e izquierdo fuera uniforme.

La foto de la derecha es diferente porque le pedí que mirara un poco hacia arriba, usando así la luz que venía de arriba y creando una ligera gradación de sombra en el lado derecho de su rostro. El simple posicionamiento de la cara en relación con la fuente de luz marca una gran diferencia en el aspecto de sus fotos.

Iluminación interior

En comparación con el exterior, generalmente hay solo una fracción de la cantidad de luz en el interior, incluso con una ventana presente. Sin embargo, esto funciona a su favor. La fuente de luz suele ser unidireccional a menos que tenga muchas ventanas y, por lo tanto, puede usarla para esculpir la cara del sujeto, por así decirlo, eligiendo dónde caerán las sombras y creando un retrato de mal humor.

La luz en la foto de abajo a la izquierda provenía de una ventana grande, a una altura de entre 30 y 45 grados respecto al sujeto. Puede ver la sombra que cae en el lado opuesto de su nariz y mejillas creando una sensación más oscura y melancólica en la imagen en comparación con la foto de la toma derecha en exteriores. Incluso con una sola fuente de luz en interiores, tiene suficiente luz para jugar y crear el ambiente que desea retratar.

A ti

Ya sea en interiores o exteriores, siempre es importante tener en cuenta de dónde proviene la luz, cuánta luz hay y si hay algún contraste de luz y sombra en el espacio. Saber cómo aprovechar la luz natural te permite crear el tipo de estado de ánimo que buscas en tu retrato.

Comprender esto y practicar cómo usar la luz disponible lo convertirá en un mejor fotógrafo.