Conversiones en blanco y negro: una introducción a la luminosidad

Anonim

Una publicación invitada de Nick Rains.

Advertencia - lo siguiente es bastante avanzado (incluso geek) y debo asumir que el lector tiene un conocimiento práctico de canales, niveles, curvas, modos de fusión, herramientas, etc., así como también cómo funcionan los modelos de color principales (RGB, Lab, HSB).

Se ha escrito mucho sobre la conversión del color a blanco y negro: todos sabemos que hay muchas formas diferentes de hacerlo, algunas más efectivas que otras. Las diferencias entre los diversos métodos generalmente se explican en términos de atractivo visual o la capacidad de combinar los distintos canales de color para emular los filtros B + W tradicionales. Lo que no se ha mencionado es exactamente por qué las diferentes conversiones de escala de grises dan resultados diferentes y, lo que es más importante, el hecho de que este principio se puede utilizar para realizar ajustes más precisos en las imágenes en color.

Este último punto parece bastante contradictorio; ¿Qué tiene que ver la conversión de escala de grises con los ajustes de color? Bueno, mucho realmente cuando recuerdas que todas las imágenes en color RGB se componen de tres 'canales' diferentes de información en escala de grises, cada uno de los cuales representa los valores de luminosidad de cada uno de los tres colores y que es la relación entre ellos lo que nos da la ilusión de 'color'.

Si altera una imagen en color, por ejemplo, usando las herramientas de esquivar o grabar, en realidad está alterando 3 canales de escala de grises al mismo tiempo y, a menos que la relación entre esos 3 canales permanezca exactamente igual, habrá un cambio de tono o saturación. que, por supuesto, no es el objetivo del ajuste. Muchas de las herramientas de Photoshop, utilizadas al pie de la letra, operan en una combinación de los tres canales, lo que no es una situación ideal.

Cómo vemos la luminosidad

Photoshop rara vez usa el término Luminosidad. No es Brillo en el modelo de color Tono, Saturación, Brillo (HSB). No es el canal Luminosidad en el modo Laboratorio y no es el valor K cuando usa el selector de color en el modo Escala de grises.

La luminosidad es el brillo percibido de un color, no es un valor numérico o medido en los modelos de color anteriores. Mire esta imagen: 3 parches de RGB de intensidad completa. Cada uno tiene un 100% de brillo y un 100% de saturación, todo lo que difiere entre ellos es el tono. Sin embargo, creo que todos estarían de acuerdo en que el verde es perceptualmente más claro, o más luminoso, que el rojo, que a su vez es más claro que el azul. Entonces, aunque los números muestran un 100% de brillo, ves tonos bastante diferentes.

Aquí está la misma imagen convertida a B + W usando Imagen> Ajustar> Desaturar. Todo el contraste de color desaparece porque se elimina el tono (color) y la nueva claridad de los grises en la fila superior es exactamente del 50% (127) porque la saturación y el brillo son iguales.

Aquí está la imagen convertida de otra manera simple: Imagen> Modo> Escala de grises. Esto es mejor porque la conversión es un poco más como nuestro ojo ve el color con énfasis en el verde. De hecho, la ponderación del color es muy cercana al 60% G, 30% R y 10% B, donde la luminosidad del verde es el doble que la del rojo, al igual que nuestros ojos ven y un guiño al hecho de que hay el doble de verdes. sensores en la matriz Bayer de una cámara en comparación con el rojo y el azul. Sin embargo, la conversión todavía parece un poco carente de contraste, y las buenas imágenes en blanco y negro realmente necesitan un buen impacto o contraste para verse lo mejor posible.

Incluso el canal de luminosidad en el laboratorio, que se muestra a continuación, no representa realmente los tonos relativos de los colores tal como los experimentamos. En realidad, está mucho más cerca de la luminancia percibida, pero es perceptualmente "más ligera" en general que la simple conversión Modo> Escala de grises.

La conversión más precisa es a través del mezclador de canales utilizando estos valores tomados de las definiciones sRGB desarrolladas por Hewlett Packard (http://www.w3.org/Graphics/Color/sRGB)

71% G 21% R y 8% B.

Esto le da un aspecto un poco más impactante y es un buen punto de partida para convertir sus imágenes a B + W. El rojo se ve un poco oscuro a mis ojos y el azul un poco oscuro, pero como hay muy poco color puro en la naturaleza, esta combinación funciona bien en el mundo real.

Entonces, ¿por qué tanto alboroto? ¿Por qué necesitamos conocer todos estos métodos diferentes?

El punto que debe comprender es que cuando elimina información de color y hace que su imagen se base solo en tonos de escala de grises, debe controlar cómo esos tonos se relacionan entre sí. ¿Quieres que el azul del cielo se convierta en un tono de escala de grises más oscuro que la hierba verde? O viceversa.

Como ejemplo, para la bandera australiana, ¿qué versión en escala de grises se ve mejor?

No hay una respuesta definitivamente correcta, es la que se ve mejor. Personalmente, creo que el que tiene el azul más oscuro se ve mejor porque mantiene el brillo percibido del azul y mantiene un buen contraste entre el azul y el rojo.

Debe tomar el control y asegurarse de que los colores de la captura original se traduzcan en un buen contraste significativo en la versión en blanco y negro. Este es el secreto de las buenas conversiones B + W: no es el método preciso, pero es consciente de las distribuciones tonales y de qué valor de escala de grises se convierte un color en relación con los valores de escala de grises posteriores de los otros colores.

Solo para dejarte con un "avance" avanzado …

¿Qué pasa si duplica una capa de color y agrega una capa de ajuste del mezclador de canal monocromático a esa nueva capa? Luego, puede cambiar el modo de fusión de la nueva capa a Luminosidad y usar el Mezclador de canales para ajustar el brillo y la saturación de los colores en la imagen sin afectar el tono de ninguna manera.

Si intenta hacer esto directamente con curvas o niveles, obtendrá un pequeño cambio de tono a medida que ajusta el brillo y la saturación. Si no me cree, intente configurar la herramienta de información en HSB en lugar de RGB y lea los colores mientras realiza un ajuste directo de Curvas. Verá que los tres números cambian, incluido el tono.

Hablaré de esto más a fondo en un artículo futuro.

Al convertir a B + W, el verde de la chaqueta y el azul de la gorra se han oscurecido, mientras que los tonos de piel rojos se han aclarado ligeramente. La cara y las manos ahora se destacan mucho mejor, un buen ejemplo de una situación en la que los colores del original eran simplemente una distracción, no añadían nada a la toma y, por tanto, se eliminaban.

Nick Rains es un fotógrafo con sede en Queensland que ha estado fotografiando profesionalmente desde 1983 y ha visto de primera mano muchos cambios en la industria fotográfica, desde el enfoque manual al enfoque automático a fines de la década de 1980 hasta el cambio a digital en la última década más o menos.

Actualmente, Nick realiza trabajos destacados para empresas como Australian Geographic y Orion Expeditions, además de escribir para revistas y blogs de todo el mundo. Nick es consultor de formación de Canon y embajador de Leica, además de fotógrafo maestro de la AIPP y juez nacional. Puedes ver más de su trabajo en www.nickrains.com o agregarlo a tus círculos en Google Plus.

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