El uso de capas en su software de edición de fotografías es una de las cosas más importantes que puede hacer para crear excelentes imágenes. Las capas son tan poderosas que incluso la comprensión más básica de ellas puede mejorar enormemente su fotografía. La buena noticia es que usar capas es extremadamente fácil y muy rápido. Si sigue este tutorial e incorpora las técnicas, verá una gran diferencia en la calidad de sus imágenes.
Si bien hay innumerables cosas que puede hacer con las capas, es conveniente agruparlas en tres categorías principales:
- Mezcla de exposición
- Ajustes locales a partes específicas de una imagen
- Tecnicas especiales
Pasaremos por las tres categorías en este tutorial. Tenga en cuenta que esta guía está destinada a demostrar el poder de las capas y por qué desea usarlas. No es una guía específica de software y los clics del mouse exactos y los elementos del menú pueden variar ligeramente entre los diferentes paquetes de edición de fotos disponibles. Dicho esto, el uso de capas es muy similar en todo el software.
MEZCLA DE EXPOSICIÓN
La combinación de exposición es una de las mejores técnicas que puede utilizar para mejorar sus fotos. Es fundamental comprender y utilizar esta habilidad. ¡También es muy fácil!
Primero, comprendamos por qué necesita combinar las exposiciones. Sabemos que una cámara tiene un "rango dinámico" limitado. Eso significa que la cámara tiene dificultades para capturar partes muy brillantes de una escena y partes muy oscuras en una sola foto. Como fotógrafo, generalmente elegiría priorizar uno sobre el otro. Este es un sacrificio con el que los fotógrafos han estado lidiando durante décadas.
La combinación de exposición resuelve este problema.
Simplemente toma dos o más fotos de la escena con varias exposiciones y combina las mejores partes de cada exposición para producir una sola imagen donde todas las áreas están expuestas correctamente. Espera, dices, ¿no es HDR? En cierto modo lo es. La diferencia entre el software HDR automatizado y esta técnica es que el software HDR utiliza un algoritmo informático para elegir las áreas de su foto para combinar, mientras que el uso de capas le brinda un control total sobre la imagen final. También puede ser un proceso mucho más rápido que usar un software HDR dedicado. Ambos procesos pueden considerarse fotografías de “alto rango dinámico”, y ambos tienen su lugar.
Entonces, ¿Cómo lo hacemos? Es muy simple, colocas las fotos con diferentes exposiciones una encima de la otra y luego las combinas manualmente. Antes de combinar las exposiciones, echemos un vistazo rápido a cómo funcionan las capas.
Aquí vemos dos fotos, una del Puente de Brooklyn y otra de Bora Bora.
Para superponerlos, copiaré y pegaré una foto encima de la otra en mi software de edición. (Hay una variedad de formas de superponer fotos según el software que utilice. Yo uso copiar y pegar). Después de pegar la foto del Puente de Brooklyn en la parte superior de la foto de Bora Bora, ahora puede ver a la derecha de la pantalla, donde apunta la flecha roja, que las fotos ahora están en capas en un documento (vea la imagen a continuación).
Si tuviera que tomar un pincel de borrador y deslizarlo por la capa superior, borraré esa foto superior y "revelaré" la foto que está debajo. A continuación, se muestra un ejemplo después de que hice un deslizamiento con el pincel borrador.
Eso es todo lo que hay que hacer para comprender los conceptos básicos de cómo funcionan las capas. Con solo ese pequeño conocimiento, su fotografía puede transformarse por completo.
En el ejemplo anterior, utilicé el pincel borrador para revelar la capa de abajo. Esa es una forma de hacerlo, y se la mostré primero porque es una manera fácil de demostrar capas. Sin embargo, la mayoría de la gente usa lo que se llama una "máscara de capa" en lugar del pincel de borrador. No se preocupe, no es complicado.
Una máscara de capa es solo otra forma de revelar la foto de abajo. En lugar de usar el pincel de borrador para revelar la foto inferior, crea una capa intermedia entre las dos fotos llamada "capa de máscara" y dibuja sobre ella con un pincel; donde sea que pinte, la foto superior se "borra" y deja al descubierto la parte inferior. Foto.
Para crear una máscara de capa, simplemente coloque dos fotos una encima de la otra como lo hice anteriormente, luego, en el menú, haga clic en "Crear máscara de capa -> Revelar todo". Luego, usa el pincel en la máscara para revelar la foto inferior. Pintar con el color negro revela la capa de abajo, y si cambia el color a blanco, se "deshará" donde sea que haya pintado de negro para que pueda limpiar cualquier trazo que no quisiera hacer (revelaciones negras, cueros blancos la capa de abajo). A continuación, se muestra el mismo ejemplo con una máscara de capa; verá que el efecto es idéntico. Observe la nueva capa de máscara junto a la flecha roja.
La gran parte de las máscaras de capa es que puede guardar todo el conjunto de exposiciones múltiples junto con las máscaras en un solo archivo, que puede editar más tarde. Las exposiciones originales se dejan completamente intactas. Esa es la diferencia entre usar una máscara y usar el "pincel borrador" directamente en su foto. Con una máscara, siempre puedes volver atrás en cualquier momento y pintar con el pincel blanco para deshacer cualquier cosa que necesites.
Ahora que sabe cómo usar capas, la combinación de exposiciones es muy fácil. Aquí hay una foto que tomé en el Parque Nacional Grand Teton. Observe que las montañas y el cielo se ven correctamente expuestos, pero el follaje de primer plano es demasiado oscuro.
Sin mezcla de exposición, la foto de arriba es lo mejor que pude hacer. Sin embargo, mientras estaba en el lugar, también tomé otra foto con el primer plano expuesto correctamente. Sin embargo, observe cómo el cielo está completamente apagado y las montañas están sobreexpuestas ahora.
Con capas, puedo combinar fácilmente estas dos imágenes para crear la combinación perfecta, y solo toma unos segundos. Simplemente tomo la foto con buena exposición para las montañas y la pego encima de la foto con buena exposición para el primer plano. Con el primer plano correctamente expuesto en la parte inferior, utilizo el pincel para revelar esa foto inferior donde las hojas son demasiado oscuras. Aquí está después de deslizar el pincel. Verá que la mejor exposición se revela a continuación.
Eso es. Después de un poco de práctica, podrá hacer esto muy rápidamente, con la foto final con este aspecto.
Por supuesto, hay una cosa clave que debe recordar: ¡debe tomar múltiples exposiciones con diferentes brillos cuando esté en la escena!
Si lo olvida, a veces puede modificarlo y aclarar las áreas oscuras en su software de edición, pero nunca puede oscurecer las partes demasiado brillantes si olvida tomar una foto con esas áreas expuestas correctamente. Asegúrese siempre de que al menos una foto tenga las áreas brillantes expuestas correctamente (nada recortado o sobreexpuesto).
A continuación, se muestra un ejemplo adicional de combinación de exposición. ¿Cuántos de nosotros hemos tomado esta foto? Seguro que sería bueno ver lo que hay fuera de esa ventana.
Si tomó otra exposición con el exterior correctamente expuesto, es simplemente cuestión de colocar las dos fotos una encima de la otra y revelar la foto inferior con la ventana correctamente expuesta. Aquí está la foto solo para el exterior.
… Y la mezcla final se ve así.
Hablemos de la opacidad y el color que puede usar con el pincel al pintar sobre una capa de máscara. Sabemos que un pincel negro borra la foto superior revelando la foto de abajo, y que un pincel blanco es como un "deshacer" que vuelve a colocar la foto superior donde se necesita. Además del pincel blanco y negro, también puedes usar cualquier tono de gris. El uso de un pincel gris combina las dos fotos, haciendo que la foto superior sea ligeramente transparente para que pueda ver la foto superior e inferior al mismo tiempo. Cuanto más oscuro es el gris, más se borra la foto superior. Cuanto más claro es el gris, más visible es la foto superior. Esto permite una combinación muy sutil y realista de las dos fotos. También puede verlo como "opacidad" en su software. Cuando la opacidad del pincel es del 100%, el pincel tiene "fuerza completa". Cuando desliza el pincel, borra el 100% de la capa superior, revelando completamente la capa de abajo. Si lo configura al 50%, deslizar el pincel funciona a la mitad de su fuerza.
A continuación, se muestra un ejemplo de un deslizamiento del pincel al 50% de opacidad o gris medio.
Observe cómo puede ver el Puente de Brooklyn y Bora Bora al mismo tiempo. Ajustar la opacidad o el nivel de gris le permite aplicar los efectos de manera más sutil y con más control según sea necesario. Por ejemplo, con la foto de Grand Teton en el ejemplo anterior, donde las hojas del primer plano se encuentran con las montañas del fondo, podría usar el pincel con un 50% de opacidad, por lo que es una buena combinación perfecta que no se nota. Otra forma de crear una mezcla perfecta es usar un pincel con una "dureza" baja, es decir, el centro del pincel tiene una opacidad del 100% mientras que los bordes exteriores son menos fuertes, creando un efecto suave.
AJUSTES LOCALES
Después de la mezcla de exposición, una de las técnicas más importantes que puede hacer con las capas es realizar ajustes locales. Eso solo significa ajustar ciertas partes de la foto y dejar el resto de la foto como está.
A continuación se muestra un gran ejemplo de uso de capas para un ajuste local rápido. ¿Alguna vez ha tomado una foto en la que diferentes partes de la foto tienen iluminación mixta y diferentes balances de blancos? En la foto de abajo, puede ver que el flash de la cámara ha arrojado un tinte azulado poco favorecedor en los rostros de las personas, que contradice el cálido resplandor de la Torre Eiffel en el fondo.
Con capas, puede resolver fácilmente este problema. Aquí está la foto corregida.
Para hacer esto, solo se requieren tres pasos rápidos:
- Cree una copia de la foto original y déjela a un lado
- Ajusta la foto original prestando atención solo al área que necesita ser arreglada (en este caso ajusta el Balance de Blancos de la imagen prestando atención a los rostros e ignorando todo lo demás)
- Pegue la copia intacta que dejó a un lado en la parte superior de la foto ajustada y "borre" la foto superior que revela la capa ajustada debajo, justo donde desea ver el ajuste.
En este ejemplo, puede ver exactamente dónde "borré" el mal balance de blancos, revelando el mejor balance de blancos a continuación.
Si dispara en formato RAW, puede crear las dos versiones de la foto con los dos balances de blancos apropiados en su convertidor RAW. Si no dispara sin procesar, simplemente cree una segunda copia de la foto original, cambie el balance de color en su software de edición y aplique capas como se describe arriba.
Usando capas puede aplicar selectivamente ajustes de saturación, brillo / contraste, nitidez, etc. Esto permite una increíble cantidad de control sobre la imagen final. Simplemente crea una versión de la foto con los ajustes, colócala como la capa inferior y revélala con el pincel solo en los lugares que elijas.
Por ejemplo, en esta foto del árbol de Navidad del Rockefeller Center en Nueva York, solo las luces del árbol necesitaban un ajuste de niveles y nitidez. Puede ver la diferencia que hace el ajuste local en toda la foto en este antes y después.
Antes
Después
TÉCNICAS ESPECIALES
Además de usar capas para mezclar la exposición y aplicar ajustes locales, puede usar capas para una amplia variedad de propósitos adicionales. He enumerado algunas técnicas realmente interesantes a continuación.
Parpadeo en retratos de grupo: ¿Alguna vez has tomado una foto de grupo y siempre hay una persona parpadeando o haciendo una mueca? La próxima vez, monte la cámara en un trípode y use el modo de disparo continuo de la cámara (es decir, disparo rápido) para tomar algunas fotos en rápida sucesión. Si una persona está parpadeando en la foto que más le gusta, simplemente coloque esa foto como la capa superior y coloque otra foto sin que él parpadee debajo, y "borre" la foto superior con el parpadeo para revelar la foto inferior a continuación con los ojos abiertos.
Para efectos deportivos geniales, use un trípode y tome fotos rápidas de la acción, superponga las fotos y “borre” la foto superior para revelar a la persona que se mueve en las tomas siguientes.
Puedes ser muy creativo con este efecto. Aquí hay seis de mí jugando un partido de fútbol.
Para efectos especiales de "vuelo", tome dos fotos desde un trípode, una con una persona en una escalera, otra con solo el fondo (escalera y persona removidas). Luego, superponga las fotos y "borre" la escalera.
Así es como se veía con un golpe del pincel "borrando" la escalera y revelando el fondo.
Mucha gente encuentra que el software HDR automatizado puede producir efectos no naturales. Si ha utilizado el software HDR para crear una imagen HDR que le guste, pero hay ciertas partes que parecen poco naturales (por ejemplo, el cielo), mezcle un poco de la foto original que no es HDR usando capas para hacerla más natural. .
Ya aprendiste que pintar con un pincel negro revela la capa de abajo. Donde hay negro, la capa superior se "borra". ¿Qué pasaría si no usáramos un pincel en absoluto y en su lugar usáramos otra forma de pintar de negro? Esto abre un nuevo conjunto de posibilidades. Por ejemplo, este es un degradado simple, un patrón que va del blanco al negro gradualmente.
Si en lugar de usar un pincel negro para revelar la foto inferior, usamos este degradado, ¡obtenemos un filtro de densidad neutra instantáneo! Aplique este degradado usando la herramienta Relleno en la máscara en lugar de pintar con un pincel, y donde esté el negro, se revelará la foto inferior. Coloque la parte negra del degradado sobre el área de la foto donde desea ajustar la exposición y tendrá una hermosa transición.
También puede utilizar otras herramientas para aplicar negro a la máscara. En el ejemplo anterior con la vista fuera de la ventana, en lugar de pintar con un pincel, podría usar la herramienta "dibujar rectángulo" para colocar un rectángulo negro sobre la ventana, revelando la vista exterior.
Esperamos que haya visto lo simple que es usar capas en su trabajo y lo poderosas que son. Desde la combinación de múltiples exposiciones hasta el ajuste de sus fotos y el uso de técnicas especiales, las capas llevan sus imágenes a un nivel completamente nuevo.
No dude en hacer cualquier pregunta en los comentarios a continuación.