Fotografía creativa: la oportunidad está frente a ti

Ed Verosky es un fotógrafo profesional y autor radicado en Nueva York. Aquí, Verosky le anima a ser creativo con su fotografía de retrato cada vez que tenga la oportunidad.

Experimentar con los aspectos técnicos de la fotografía; la iluminación, la configuración de la cámara y el posprocesamiento son buenas formas de crecer como fotógrafo. Pero también es importante que los fotógrafos se esfuercen de forma creativa. Algunos eligen explorar sus opciones creativas solo con proyectos personales y en su tiempo libre, pero la oportunidad de superar sus límites creativos siempre está ahí.

Afortunadamente, muchas de las personas que terminan frente a tu cámara estarán dispuestas a seguir el juego si sienten que existe una posibilidad razonable de que una de tus ideas se convierta en algo interesante y tenga algún valor artístico (ver Figura 1). Si su trabajo es una indicación de su voluntad de traspasar los límites, encontrará que muchas de las personas que quieren trabajar con usted lo eligen por esas imágenes poco convencionales. Son personas que quieren trabajar con alguien interesante y creativo. Incluso si todo lo que buscan son fotos en la cabeza o retratos de estilo de vida, algo sobre cómo te presentas a ti mismo a través de tu trabajo les ha impresionado lo suficiente como para querer trabajar contigo antes que con otra persona.

Su fotografía es su oportunidad y licencia para explorar la autoexpresión a través de la ayuda de quienes estén dispuestos a posar para usted. También hay beneficios para el sujeto. Como artista, estás en una posición única para darles el permiso y la confianza para expresarse de una manera artística, a veces catártica.

Figura 1. Bonnie es un músico que vino para algunas fotos en la cabeza, pero encontramos una bufanda de encaje y comenzamos a experimentar. De esa sesión salieron muchos tiros geniales.

Solo pregunta

Una de las mejores formas de estirar sus músculos creativos es simplemente preguntarle a su sujeto, a cualquier sujeto, incluso a un cliente, si le gustaría probar algunas imágenes creativas. Explique que, a veces, intentar algo poco convencional puede dar lugar a retratos sorprendentemente interesantes. Si su tema es un modelo o actor que está dispuesto a probar algunas ideas creativas con usted, no hay forma de saber con qué podría terminar. Estas son personas que están acostumbradas a interpretar personajes y pueden ser bastante expresivas y aventureras siempre que lideres el camino.

Figura 2. Yesenia y Claire. Comencé a tomar este estilo de tomas de "piso de madera" después de una sesión editorial en la que lo probé por primera vez y me gustó el aspecto. Es una combinación de flash directo y viñeteo posterior al proceso. Casi siempre se le pide al modelo que interprete a un personaje que se nos ocurra.

La dirección y el grado en que empuja los límites son una elección personal, pero si está dentro de su sensibilidad artística, permítase explorar. No todo el mundo estará interesado en participar en un ejercicio creativo, pero la mayoría de las veces, encontrará personas que estarán tan felices de probar algunas de sus ideas como usted de probar las suyas. Ahí es cuando ocurre todo tipo de magia. La fotografía puede convertirse en una aventura increíble para ti y tus sujetos cuando todas las piezas encajan en su lugar. Y muchas de las imágenes resultantes pueden ser grandes adiciones a su portafolio.

Figura 3. Jessica es bailarina en Nueva York. Mientras hacía una sesión rápida en Central Park, le pedí que me mostrara algunas poses de baile y pudimos capturar varias tomas interesantes.

Guarniciones experimentales

Con cualquier trabajo de fotografía en el que esté, las tomas requeridas son la primera prioridad. Ya sea un retrato, una foto en la cabeza o un artículo editorial, casi siempre intentaré obtener primero las tomas "seguras". Es decir, los disparos que se me han asignado para realizar. Lo mismo ocurre con las tomas conceptuales que he planeado con un modelo. Si el tiempo lo permite y el sujeto está dispuesto, a menudo intentaré incluir algunas ideas experimentales de última hora para ver qué sucede.

Figura 4. Este díptico se creó a partir de fotografías tomadas cerca del final de una sesión de modelo. Le pedí a Grace que se metiera en el personaje para una toma que usaba una única fuente de luz directa para lograr este dramático efecto noir.

Cuando Mona Pitts y yo nos dispusimos a tomar algunas fotos para mi proyecto X-Reel, la energía se estaba agotando después de que obtuvimos las tomas que había planeado. Las personas a menudo vienen a una sesión con bolsas de ropa y artículos que no son necesarios para las tomas planificadas, pero creen que podrían ser útiles si nos quedamos atascados en las ideas.

Mona trajo una peluca roja y un abrigo brillante que, junto con un par de botas, hicieron un impresionante atuendo de femme fatale. Después de un par de poses de fumar cigarrillos, coloqué mis luces en su extremo izquierdo y derecho para lograr un fuerte efecto gráfico. La dirección que le di fue: "Estás derribando al objetivo en un combate cuerpo a cuerpo, al estilo de un asesino". Creé un collage de la imagen final como un conjunto de tres imágenes idénticas para un efecto visual bam-bam-bam.

Figura 5. Mona la asesina

Larin, un amigo y colaborador mío, vino a buscar algunas fotos básicas de glamour, pero también hicimos algunas tomas de mal humor y experimentamos con el aspecto de las películas modernas de vampiros.

Figura 6. Larin: vampiro moderno

Entonces, la próxima vez que esté tomando un retrato, pregúntele a su sujeto si no le importaría experimentar con usted para ver si ustedes dos pueden encontrar algo interesante. Los resultados pueden ser algo con lo que ambos estén muy contentos.