He estado practicando escalada en roca durante las últimas dos décadas. Aproximadamente la misma cantidad de tiempo que he estado en la fotografía (pero eso ha estado más encendido que apagado). Sin embargo, no ha sido hasta hace poco que me interesé en casarme con los dos de una manera más que accidental. Después de intentar fotografiar una competencia local de escalada en interiores y también planificar una próxima escalada de un pico de 20,000 'en Nepal, decidí hacer que aprender el oficio fuera una de mis metas.
Al buscar a alguien que me ayude a mí y a usted a aprender más sobre fotografía de escalada, recurrí a Twitter. Kamil Bialous tuvo la amabilidad de atender mi llamada y, después de visitar su sitio web de portafolio bien diseñado (http://www.kamilbialous.com), me dispuse a hacerle algunas preguntas con la esperanza de aprender cómo captura sus maravillosas imágenes.
Pero primero, un poco de terminología de escalada está en orden:
- Búlder: escalar rocas bajas al suelo y que no requieren cuerdas.
- Jarra o Jugging - Ascender una cuerda por medio de equipos mecánicos o nudos.
- Quid: el movimiento o la sección más difícil de una escalada.
- Rap - Forma corta de rappel, usando una cuerda para descender de una escalada.
- Peñasco - acantilados de roca
- Paso como en Multi-Pitch: aproximadamente una longitud de cuerda (aproximadamente 120-150 ')
- Tinnies - Cerveza enlatada. Este es más un término de la Commonwealth que un término de escalada.
No hay escuelas formales de fotografía de escalada en roca que yo sepa, entonces, ¿cómo fue que aprendiste tu oficio?
Comencé a desarrollar mi fotografía de escalada durante un tiempo en el que estaba escalando mucho y entrenando para escalar casi a diario, durante varios años. Esto coincidió con mi período exploratorio en la fotografía donde comencé a encontrar mi visión fotográfica. Las oportunidades surgieron al estar rodeado todo el tiempo por personas ambiciosas, divertidas y en forma. Comencé a fotografiar búlder en algunos viajes a Alabama, Georgia y Tennessee. Realmente amo la roca en estas áreas, y las fotos siempre tenían un aspecto muy crudo, lo cual disfruté. Fotografiar búlder no requería que manejara una cámara a gran altura y me permitió concentrarme realmente en mi oficio y descubrir nuevas perspectivas y ángulos que me parecían bien. Eso fue realmente importante para mí, no replicar lo que ya existía.
¿Qué te resulta más difícil de disparar al lado de un acantilado?
Para los escaladores experimentados, disparar en un acantilado no supondrá demasiada dificultad técnica. Asumiré que es un escalador nuevo o un fotógrafo con experiencia limitada en cuerdas. Hay algunos desafíos notables que se presentan. Lo primero y más importante es su propia seguridad: aprenda las técnicas, cuerdas y gestión de sistemas adecuados para disparar atado a un acantilado. Sin embargo, sepa que una vez que está atado, la movilidad horizontal se vuelve bastante difícil, por lo que su creatividad puede verse restringida. Encontrar un punto de observación que permita la movilidad para varios ángulos y perspectivas, al mismo tiempo que le permita capturar su visión para la toma / ruta / movimiento / secuencia es uno de los aspectos interesantes y desafiantes de la fotografía de escalada con cuerdas. El siguiente paso es la gestión de equipos. Lo he marcado ahora con una pequeña bolsa modificada para guardar mis cosas sin estorbar, pero no hay un libro de reglas al respecto. La comodidad también es primordial cuando se cuelga de un arnés durante mucho tiempo mientras un escalador trabaja en una ruta por enésima vez, por lo que esos lindos arneses de escalada deportiva que parecen una tanga pueden no ser mi primera opción.
¿Qué precauciones especiales toma para asegurarse de que su equipo no se caiga?
Una vez más, no existe un libro de reglas definitivo sobre cómo proteger su equipo mientras está en una cuerda. Los fotógrafos generalmente elaboran y modifican un sistema que les permite a su técnica de disparo la mayor flexibilidad. Personalmente, me ato la cámara a mí mismo oa mi cuerda principal para hacer malabarismos. Mi equipo viene en mi espalda en una mochila modificada que puedo colgar como un cubo debajo de mí desde mi bucle de seguridad o desde un ascendedor. Cuidado es la palabra clave al cambiar de lentes. Mi mochila, que también actúa como un cubo debido a su apertura superior, se vuelve realmente útil aquí. El cuerpo de la cámara nunca se suelta de su correa de seguridad.
Cuando estás planeando un rodaje, ¿normalmente subes antes que el escalador o encuentras un lugar probable para hacer rappel desde arriba?
La planificación de una toma o una sesión en particular es muy importante, ya que desea minimizar la cantidad de trabajo adicional que tendrá que hacer. Ya estás caminando con tal vez 20 libras de más, (tal vez 20 libras de más con una configuración liviana), que los escaladores, así que no hay trabajo adicional, por favor. Por lo general, empiezo hablando con el escalador sobre dónde podría estar el meollo de la ruta, o trato de ver e imaginar la línea y ver de dónde puede venir la mejor luz o el movimiento más interesante. Una vez más, la creatividad y el conocimiento del deporte son importantes aquí. Si puedo subir por la parte trasera de la escalada y bajar, lo haré. En caso contrario, echaré un ancla y haré una jarra antes del escalador. En rutas o proyectos nuevos, a menudo observo a un escalador en su primer intento y trato de determinar dónde ocurrirá la imagen o escena más interesante. Al llegar a las anclas, les pediré que tomen mi cuerda y coloquen un ancla, para que pueda subir la cuerda y tener control vertical de dónde me encuentro en la ruta para su próximo intento. Por supuesto, de nuevo, si dispara desde una cuerda, la movilidad horizontal se ve comprometida, así que vea si puede obtener una imagen excelente sin tener que lanzarse.
Durante un día típico en la pared, ¿cuántas fotos geniales puedes esperar llevarte a casa?
Para cada combinación de escalador / ruta que fotografío, me reto a mí mismo a alejarme con una foto de "tapadera". Para mí, esto significa que en ese día específico, dadas las condiciones, la iluminación, el escalador y la roca, esta toma representa la mejor fotografía que cualquiera podría crear que encapsule mejor la historia de esa ruta. Tal vez fue el movimiento crucial, tal vez fue un momento de falla, un agarre perdido o un clip victorioso de los anclajes o la colocación del engranaje: tiene que ser digno de cobertura. Si consigo uno de estos, estoy feliz. No obstante, trato de filmar en un estilo documental durante todo el día para obtener stock. Son tomas que pueden convertirse en algo, pero yo fui primero al peñasco para rodar la escalada.
Las tomas mirando directamente hacia abajo a un escalador que se acerca, ¿tienes que hacer muchas contorsiones y esperar para capturar el momento?
Se necesita un poco de práctica para mantener sus partes y piezas como cuerda, equipo, eslingas, pies, fuera del marco, especialmente cuando se dispara con lentes de gran angular. Muchas veces termina en una posición horizontal para obtener la perspectiva perfecta o para mantener algo fuera del encuadre. Al mismo tiempo, con la práctica, te das cuenta de que directamente desde arriba, por lo general, no se va a crear la mejor foto, a menos que estés filmando grietas en Indian Creek, e incluso entonces es un tal vez. Por encima y un poco fuera del eje de la subida suele ser mejor, ya que sitúa un poco mejor la línea en el entorno. En cualquier caso, si miras hacia abajo, tendrás que sentirte cómodo colgando en posiciones extrañas, esperando que el escalador llegue al punto decisivo de la subida. Así que ponte cómodo y espera.
¿Cuánto explora antes de disparar?
Eso realmente depende de lo familiarizado que esté con el área. Si conozco bien el área, es muy probable que se requiera un mínimo de exploración. El desafío será en el lugar para encontrar un nuevo ángulo que yo u otra persona no haya disparado antes. Ese es el lado creativo y emocionante de la fotografía de escalada para mí. Por ejemplo, dispara muy a lo ancho y lejos, dispara a través de los árboles o dispara con mucha fuerza; toma solo la cara y la mano del escalador, quizás. Probar cosas nuevas. Antes de llegar a un risco, y si conozco la ruta que tomaré, en el pasado busqué en Google la ruta para ver qué imágenes se han hecho, de modo que me obligo a tomar algo nuevo. Creo que los escaladores con los que fotografío realmente aprecian el esfuerzo de no replicar lo mismo y contar una nueva historia de la escalada. Cuando llego al risco, se me conoce que debo dejarme a la deriva y caminar mucho, a veces muy lejos, tratando de encontrar un ángulo desde el suelo que funcione mejor mientras los escaladores se preparan. En cualquier caso, siempre llevo una combinación de equipo que me permitirá disparar desde donde esté la mejor perspectiva para la ruta dada.
¿Cuál es una de sus aventuras más memorables al fotografiar escaladores?
Las amistades y las relaciones son lo más importante que contribuirá a una sesión de escalada memorable. Muchas de mis sesiones se realizan en viajes de varios días y cada viaje tiene su propia trama de historias y desventuras. Recuerdo un día del verano pasado cuando dos amigos míos estaban escalando una ruta larga de varios largos llamada Angel's Crest en Squamish, BC. Aunque, no es particularmente difícil, es bastante largo en 15 lanzamientos, y el día resultó ser muy caluroso, particularmente largo para ellos debido a una búsqueda de ruta cuestionable: los infractores permanecen sin nombre. Observé cómodamente con binoculares desde la terraza del patio trasero de un amigo mientras el dúo deambulaba y serpenteaba hacia arriba en el calor del día. Cuando se acercaban al final, mi amigo y yo subimos por los senderos traseros hacia la cima y esperamos a los escaladores con un par de cervezas frías que aislamos en nuestra mochila. Nos recibieron con gritos y entusiasmo cuando salieron los tinnies. Tomé uno de mis retratos favoritos de ellos en la cima de esa escalada, mientras apagaban su sed después de 15 largos de escalada. Caminamos juntos de regreso a la luz moribunda y comimos una barbacoa increíble en la casa de nuestro amigo Peter. Sencillo y perfecto.
Para los escaladores de nuestra audiencia de lectura, ¿qué otro consejo podría tener para ayudarlos a comenzar a tomar excelentes fotos en los riscos?
Sin lugar a dudas, tienes un paso por delante de todos los demás porque conoces y te sientes cómodo con el estilo de vida del deporte. Por ejemplo, sabe que cuando un escalador descansa en una escalada, es probable que vuelva a escribir con tiza, cuando saque la mano de la bolsa de tiza, la tiza volará por todas partes y eso puede ser una foto genial si se toma realmente. apretado. Las emociones son más importantes en las imágenes de escalada, ya que es una actividad dinámica y emocional. No mire en las revistas para saber cuál es el "aspecto" que debe buscar. No intente competir con nadie por una estética. Dispara para transmitir cómo TÚ crees que deberían verse las buenas imágenes de escalada. Dispara a lo que TÚ crees que debería publicarse en revistas. Esa es la única forma en que se producirán nuevos contenidos creativos. No se obsesione demasiado con el equipo, cuanto más tenga, más cosas tendrá que llevar. Intenta competir en creatividad de ángulos, composición y luz. Ahí es donde creo que está la frontera de la fotografía de escalada. No se trata de cuán nítido es un elemento de una fotografía, se trata de si te sudan las palmas de las manos al mirar la emoción en la foto.
Para aquellos que buscan más inspiración más allá de las maravillosas imágenes de su sitio, ¿quiénes son algunos de los fotógrafos de escalada que admira?
Muchas gracias por eso. Tengo una pareja de la que realmente disfruto viendo el trabajo. En primer lugar, creo que el trabajo de Gordon Wiltsie es bastante sorprendente. (www.alpenimage.com) Admiro su trabajo con el difunto Alex Lowe en algunos de los muros más grandes del mundo, así como las cosas que ha estado filmando para National Geographic. El trabajo de Andrew Burr también es excelente (www.andrewburr.com), al igual que Cory Richards de Canadá (www.crichardsphoto.com). Realmente disfruto de estos fotógrafos por su enfoque documental para tomar imágenes que son esencialmente comerciales y las representaciones de emociones en sus fotos.
Si desea ver más del trabajo de Kamil, puede encontrar su portafolio aquí y conectarse con su trabajo en Facebook y Twitter. ¡Gracias Kamil por prestar tu tiempo y talento!