Conversión en blanco y negro en Photoshop

La fotografía en blanco y negro es tan popular como siempre. Si eres uno de los muchos fotógrafos que lo adoran, sabes por qué es así. Por un lado, la conversión de blanco y negro elimina la distracción del color de una imagen. Puede ayudarlo a crear imágenes evocadoras y dramáticas, que se concentran en las formas y formas de un tema en su conjunto. En otro nivel, las fotografías en blanco y negro pueden ser una reminiscencia de un tiempo pasado, uno de botes de película y productos químicos de cuarto oscuro.

Con la fotografía digital, no importa si vienes al blanco y negro desde una postura de nostalgia o si lo abordas como una herramienta para la narración visual. Las herramientas para crearlo son las mismas en ambos sentidos. Sin embargo, estas herramientas son muchas y pueden resultar confusas si se está acercando a Photoshop (o cualquier herramienta de posprocesamiento) por primera vez.

Conversiones de Photoshop

Photoshop solo tiene muchos métodos para crear conversiones en blanco y negro. Algunos de ellos son bastante inútiles y deben evitarse. Otros son muy poderosos, pero no funcionarán bien en todos los casos. Sin embargo, es importante conocer y comprender tantas herramientas como sea posible. No hay dos imágenes iguales y cada imagen requiere su propio tratamiento. Si bien una herramienta puede proporcionar resultados perfectos, otra imagen de la misma sesión puede requerir el uso de una herramienta completamente diferente para obtener los mejores resultados.

En este tutorial, trabajaremos a través de nueve métodos diferentes para conversiones en blanco y negro en Photoshop. Siguiendo sus propias imágenes, podrá desarrollar rápidamente una comprensión de las muchas herramientas disponibles. Algunos de estos métodos funcionan con solo presionar un botón. Mientras que otros tardan unos minutos, ofrecen un control absoluto sobre cada aspecto de la tonalidad de sus fotografías.

Las tecnicas basicas

Las primeras cuatro técnicas de conversión en blanco y negro son muy básicas y no darán buenos resultados en la mayoría de los casos. Ya puedo oírte preguntar; "Si son tan malos, ¿por qué aparecen en este artículo?" Están aquí para que usted sea consciente de ellos y sepa cómo evitarlos. Además, algunos de ellos (como el método de escala de grises) se encuentran entre los pocos claramente etiquetados en Photoshop como conversiones en blanco y negro. Al conocerlos activamente, podrá ahorrar tiempo más adelante cuando se encuentre con una herramienta con la que no estaba familiarizado anteriormente.

Esto no quiere decir que no tengan sus usos. A menudo, estas técnicas se pueden utilizar como parte de un flujo de trabajo de retoque mucho más amplio. Pero, para conversiones directas en blanco y negro, estos métodos te dejarán con tonos turbios y resultados mediocres.

Es importante tener en cuenta que este artículo se concentra únicamente en el proceso de conversión en blanco y negro. Con la excepción de la herramienta Mapa de degradado, deberá considerar el uso de otras técnicas de posprocesamiento (eliminación de imperfecciones, ajustes de contraste) en sus imágenes para obtener los mejores resultados.

1) Modo de escala de grises

Convertir sus imágenes a escala de grises es rápido, pero el costo es una pérdida de control y mucha información de archivo.

Este método es tan simple como parece. En Photoshop, vaya a la barra de herramientas y haga clic en Imagen> Modo> Escala de grises. Cuando se le solicite descartar su información de color, haga clic en descartar.

De todas las opciones, esta es la que debe evitarse a toda costa. El acto de descartar toda la información de color de sus imágenes es una técnica destructiva. Eso hace que sea difícil, si no imposible, realizar cambios más adelante si decide que no le gusta el resultado. Además, como verá en técnicas posteriores, esa información de color descartada es lo que le brinda el mayor control sobre la tonalidad de sus imágenes.

Aquí puede ver cuántos datos se perdieron al convertirlos a escala de grises. La imagen convertida (abajo) tiene casi 2/3 menos de datos que la imagen original (arriba).

El mejor consejo para este método de conversión es probarlo, reconocerlo y luego evitarlo a toda costa.

2) Desaturar

Imagen original

Convertido a blanco y negro usando el comando Desaturar.

A diferencia del método de escala de grises, el uso del comando Desaturar no descarta la información de color de su imagen. Sin embargo, sigue siendo una técnica destructiva, ya que no le permite alterar ni controlar ningún aspecto de la conversión una vez realizada.

Para desaturar su imagen, vaya a su barra de herramientas en Photoshop y elija Imagen> Ajustes> Desaturar

Una vez más, como técnica destructiva, le animo a evitar esta herramienta siempre que sea posible.

3) Capa de tono / saturación

Imagen original

Convertido a blanco y negro usando una capa de ajuste de Tono / Saturación.

Al usar una capa de ajuste de Tono / Saturación, obtendrá exactamente los mismos resultados que con el método Desaturar, con una excepción. Debido a que se trata de una capa de ajuste, se puede cambiar o descartar en cualquier momento, sin alterar la imagen original, lo que la convierte en una técnica no destructiva.

Para convertir su imagen con este método, busque el botón Crear nueva capa de relleno o ajuste (círculo que es mitad oscuro, mitad blanco) en la parte inferior de la Paleta de capas y elija Tono / Saturación (también puede seleccionarlo desde el panel Ajustes si lo tienes visible).

En la pestaña de propiedades de la capa que debería haberse abierto, busque el control deslizante Saturación y muévalo hasta -100.

Este todavía no es un método ideal, ya que no ofrece control en el proceso de conversión real.

4) Capa sólida en blanco o negro

Imagen original

Convertido a blanco y negro usando una capa de negro sólido, establezca el modo de fusión de Color.

Otro método sencillo para convertir su imagen a blanco y negro es crear una nueva capa llena de blanco o negro y luego establecer el modo de fusión en Color. Nuevamente, esta técnica no ofrece control sobre la conversión real, por lo que es mejor evitarla.

Para hacer esto, cree una nueva capa vacía presionando el botón Nueva capa en la paleta de capas (ctrl / cmd + shift + N).

Con la capa vacía seleccionada, vaya a Editar> Rellenar (shift + f5) y elija blanco o negro. Su imagen ahora debería estar rellena con el color que seleccionó.

En la paleta de capas, busque el menú desplegable para los modos de fusión y elija el color.

Técnicas intermedias

Las cuatro técnicas anteriores son muy básicas y le ofrecen muy poco control, si es que tiene alguno, sobre la conversión real de su imagen a blanco y negro. Ahora que los conoce, sabe qué evitar si desea obtener los mejores resultados. Las siguientes técnicas le ofrecen un rango de control sobre sus conversiones en blanco y negro, sin embargo, requieren un poco más de esfuerzo para hacerlo bien.

5) Canales

Izquierda: imagen original
Derecha: convertido a blanco y negro mediante el uso de canales

De todas las técnicas presentadas en este tutorial, esta puede ser la menos obvia. Para empezar, debes asegurarte de que puedes ver la pestaña Canales en tu paleta de capas. Si no está visible, vaya a Ventana en la barra de menú superior y asegúrese de que Canales esté marcado.

Esta es una técnica destructiva, así que asegúrese de estar trabajando en una copia de su imagen original en caso de que salga mal. Si no está seguro, vaya a Imagen> Duplicar para que Photoshop cree una segunda instancia de su archivo para trabajar.

Con la pestaña Canales seleccionada, debería ver cuatro secciones (aparecen como capas en la Paleta de capas) etiquetadas como RGB, Rojo, Verde y Azul. Si selecciona los canales rojo, verde y azul a su vez, verá variaciones de su imagen en blanco y negro en relación con la información de color en su imagen.

Canal rojo

Canal verde

Canal azul

Para usar esto para convertir su imagen, elija el canal que tenga el efecto más agradable en su imagen. Esto variará según el sujeto y la gama de colores en sus fotos. Una vez que haya hecho su elección, asegúrese de hacer clic en el canal con el que desea trabajar. Ahora, en la barra de herramientas, elija Seleccionar> Todo (ctrl + A o cmd + A). Con la selección activa, vaya a Editar> Copiar (ctrl / cmd + C)

El siguiente paso es pegar el canal seleccionado en los otros dos. En este caso, el verde se copia y pega en los canales azul y rojo. Uno a la vez, seleccione los otros dos canales y vaya a Editar> Pegar (ctrl / cmd + V).

Una vez hecho esto, haga clic en el canal RGB y debería ver que su imagen se ha convertido a blanco y negro. Si bien esta técnica no ofrece un control completo sobre la conversión, aún puede usarse con gran efecto.

El resultado final con el canal verde, pegado en los canales rojo y azul.

6) Capa de ajuste del mezclador de canales

Imagen original

Convertido a blanco y negro usando una capa de ajuste del Mezclador de canales.

Para un poco más de control, puede utilizar una capa de ajuste del mezclador de canales, como una técnica no destructiva. En la paleta de capas, busque el botón Crear nueva capa de relleno o ajuste y elija Mezclador de canales (o selecciónelo en el panel Ajustes).

En la pestaña de propiedades de la capa Mezclador de canales, haga clic en el cuadro que dice Monocromo.

Para ajustar su imagen, puede ajustar los controles deslizantes rojo, azul y verde hasta que obtenga el efecto que desea. Estos controles deslizantes no son muy indulgentes, así que trate de que los ajustes sean pequeños para evitar destruir las luces y las sombras de su imagen.

7) Capa de ajuste en blanco y negro

Imagen original

Convertido a blanco y negro usando una capa de ajuste de Blanco y Negro.

De acuerdo, esta función es bastante obvia. También es bastante poderoso, pero no siempre es la mejor opción. Sin embargo, es un buen punto de partida en muchos casos. Como tal, esta técnica probablemente se convertirá en su método de conversión en blanco y negro, especialmente si recién está comenzando.

Para comenzar, busque la capa Crear nuevo relleno o ajuste en la Paleta de capas y elija Blanco y negro (o selecciónelo en el panel Ajustes).

Su imagen se convertirá a blanco y negro, y en la pestaña de propiedades, ahora verá una serie de controles deslizantes de color. Mover estos controles deslizantes hacia la derecha iluminará cualquier tono asociado con ese color. Moverlos hacia la izquierda oscurecerá esos tonos. La idea detrás de estos controles deslizantes es emular el efecto que solían tener los filtros de lentes de colores en la película en blanco y negro.

Al mover el control deslizante Rojos y amarillos hacia la izquierda, se resaltan los detalles del césped al oscurecer los tonos asociados con esos colores.

Para los retratos, los cambios más notables vendrán al mover los controles deslizantes rojo y amarillo. Para paisajes, los controles deslizantes azul y verde serán más útiles.

Al igual que con cualquier capa de ajuste, si cambia de opinión más tarde, solo necesita volver a la pestaña de propiedades y modificar los controles deslizantes al contenido de su corazón. Esta es una edición no destructiva.

8) Mapa de degradado

Izquierda: Imagen original
Derecha: convertido a blanco y negro usando una capa de ajuste de Mapa de degradado.

El mapa de degradado es fácilmente la más poderosa de todas las herramientas de conversión en blanco y negro. Te permite controlar todos los aspectos de la tonalidad de tu imagen. Debido a este control, también es el más complicado y difícil de usar. Sin embargo, vale la pena saberlo, y un poco de práctica lo convertirá en una herramienta invaluable en su cinturón.

Asegúrese de que los colores de primer plano y de fondo estén configurados en blanco y negro. Puede hacer esto presionando D en su teclado. Ahora, busque la capa Crear nuevo relleno o ajuste en la Paleta de capas y elija Mapa de degradado.

Asegúrese de que el degradado seleccionado sea de negro a blanco. Su imagen ahora es monocromática, y puede notar que esta técnica le da un mayor contraste para empezar, que los otros métodos.

Este es un ejemplo de cómo podría verse una imagen con una capa de Mapa de degradado y sin más ajustes.

Nota: Si su imagen se ve como un negativo después de hacer la capa de ajuste, simplemente haga clic en el cuadro Invertir en la pestaña de propiedades de la capa.

Si su imagen parece un negativo, solo significa que los colores de primer plano y de fondo están al revés. Simplemente haga clic en el cuadro Invertir en la pestaña de propiedades del Mapa de degradado.

Si olvidó restablecer los colores de primer plano y fondo, su imagen probablemente se verá como un desastre de colores. Simplemente haga clic en el degradado en la pestaña de propiedades y elija el degradado en blanco y negro para solucionar este problema con un pequeño error.

Olvidar restablecer los colores de primer plano y de fondo puede resultar en algo como esta imagen. Para solucionarlo, simplemente elija el degradado en blanco y negro (con un círculo azul) en la sección de ajustes preestablecidos del Editor de degradado.

En esta etapa, puede sentir que esto es suficiente. Sin embargo, el Mapa de degradado ofrece mucho más en términos de control sobre la tonalidad de la imagen.

En la pestaña de propiedades, si hace doble clic en la imagen del degradado, se abrirá el Editor de degradado. Hacia la parte inferior de esta pantalla, verá una representación visual de su degradado. También hay un conjunto de controles deslizantes que muestran blanco o negro.

Si mueve los controles deslizantes inferiores hacia adentro, aumentará el contraste en su imagen. Mover el control deslizante negro hacia adentro profundizará las sombras, mientras que mover el control deslizante blanco hacia adentro iluminará las luces (la dirección en la que se encuentren dependerá de si ha invertido el degradado o no). Esta es una forma eficaz de aumentar el contraste en su imagen sin salir de la capa de conversión. Sin embargo, observe su histograma para detectar sombras y resaltar el recorte.

Haga clic en la imagen del degradado para ingresar al Editor de degradado (tenga en cuenta que mi degradado aquí está invertido)

Mover el control deslizante blanco hacia la derecha (encerrado en un círculo rojo) iluminará los tonos de resaltado en esta imagen. Mover el control deslizante negro inferior (hacia la izquierda) profundizará sus sombras.

Si desea oscurecer sus reflejos o aclarar sus sombras, puede cambiar el color de los controles deslizantes. Para hacer esto, haga doble clic en uno de los controles deslizantes. En esta imagen, los tonos oscuros son más intensos de lo que me gustaría, así que hice doble clic en el control deslizante de sombra como está rodeado por un círculo en la imagen de arriba.

A continuación, debería ver una paleta de colores del selector de color (si no ve el rojo como se muestra a continuación, simplemente haga clic en la H para el tono). Haga clic en el extremo izquierdo de la paleta y deslice el cursor hacia arriba y hacia abajo hasta que obtenga el tono que desea para sus sombras más oscuras (o resaltes si los elige). Trate de usar solo colores completamente hacia la izquierda en la paleta. Cualquier cosa, incluso un poco a la derecha, tendrá un tinte de color.

Al seleccionar un color justo por encima del negro puro, los tonos de sombra de la imagen se iluminan significativamente.

Para controlar realmente la tonalidad de su imagen, también puede controlar sus tonos medios con el Mapa de degradado. Haga clic debajo de la barra de degradado y cree un nuevo control deslizante.

Para controlar los medios tonos en su imagen, cree un nuevo control deslizante en el editor de degradado haciendo clic y arrastrando debajo del degradado.

Al hacer doble clic en este control deslizante, se abrirá una paleta de colores. Elija un tono gris (claro si desea alterar los tonos más claros, oscuro si desea alterar los tonos más oscuros) y presione OK.

Elija un color relevante para los tonos que desea alterar en su imagen.

Ahora arrastre el control deslizante hasta un punto en el que afecte a la imagen de la forma que desee. Si su tono es incorrecto, simplemente haga doble clic en el control deslizante nuevamente y elija un nuevo tono. Puede hacer tantos de estos controles deslizantes como necesite. Esto le da un control absoluto sobre cada tono de su imagen.

Al principio, puede ser difícil acostumbrarse a esta herramienta, pero la práctica lo hará más fácil. El Mapa de degradado es, con mucho, la herramienta de conversión en blanco y negro más poderosa para sus imágenes.

9) Adobe Camera Raw

Izquierda: Imagen original
Derecha: convertido a blanco y negro en Adobe Camera Raw

El último método consiste en convertir su imagen a blanco y negro en la etapa de procesamiento sin procesar. Hacer esto no le otorga un control absoluto sobre su tonalidad, pero sigue siendo una posibilidad bastante poderosa. Debido a que está trabajando con un archivo sin formato, no importa qué cambios realice, la información del archivo permanecerá intacta, lo que lo convierte en una técnica completamente no destructiva. También le otorga acceso al resto de las herramientas disponibles en el procesamiento sin procesar después de que haya convertido su imagen, lo que le brinda un resultado más pulido sin tener que abrir su imagen en Photoshop.

Para comenzar, abra su imagen en ACR (Adobe Camera Raw) abriendo su archivo sin procesar con Photoshop. En la barra de herramientas de la derecha, debería ver una fila de iconos. Busque el que se llama HSL / Escala de grises y haga clic en él.

Debería ver un cuadro con la etiqueta Convertir a escala de grises. Pinchalo.

Para convertir su archivo sin procesar a blanco y negro en ACR, haga clic en el cuadro Convertir a escala de grises en la pestaña HSL.

Desde aquí, tiene acceso a un montón de controles deslizantes que actúan de la misma manera que si estuviera usando una capa de ajuste en blanco y negro en Photoshop. Juega con ellos hasta que estés satisfecho con la forma en que aparecen los tonos en tu imagen.

Mientras ajusta los controles deslizantes, amplíe áreas como los tonos de piel, para que pueda ver exactamente cómo los controles deslizantes afectan su imagen.

Si regresa al panel Básico, tiene acceso a todas las funciones básicas en ACR. Aquí puede procesar su archivo sin procesar como de costumbre, y puede volver al panel HSL para modificar sus controles deslizantes en cualquier momento (antes de salir de ACR).

Al realizar su conversión en blanco y negro en la etapa sin procesar, aún tiene acceso a todas las herramientas de procesamiento en ACR. Aproveche estos para obtener un resultado más pulido, incluso antes de ingresar a Photoshop.

Una vez que haya terminado, exporte su imagen en su formato preferido (o ábrala directamente en Photoshop) y ahí lo tiene.

La herramienta adecuada para el trabajo

Si ha seguido cada uno de estos tutoriales, habrá adquirido al menos un conocimiento básico de cómo utilizar cada uno para las conversiones en blanco y negro en Photoshop. Ahora, hágase las siguientes preguntas:

  • ¿Cuál de estas herramientas funcionó mejor para mí?
  • ¿Cuáles de estas herramientas disfruté usando?
  • ¿Cuál de estas herramientas odié usar?
  • ¿Cuáles de estas herramientas crearon resultados que se ajustan a mis gustos?

Al final, la mejor herramienta para el trabajo es la que le brinda los resultados que busca (incluso si son las herramientas que le he instado a evitar). Simplemente siga practicando y podrá descubrir qué herramienta es mejor, incluso antes de comenzar a trabajar en su imagen.

¿Cómo usas Photoshop para tus conversiones en blanco y negro? Comparta los comentarios a continuación.

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