Cómo editar fotos corporativas en Lightroom

Aunque la iluminación uniforme y la exposición perfecta son tus mayores aliados cuando se trata de hacer que las personas se vean mejor en disparos a la cabeza, hay muchos pequeños ajustes que puedes hacer en el proceso de edición, que harán que tus disparos (y tus clientes) se vean mucho más. profesional.

Para empezar, muchas cosas el día del rodaje estarán fuera de tu control. Tome una reserva que tuve recientemente, por ejemplo, estaba programada para un viernes por la tarde después de una semana completa de la Reunión Anual. Todos los jefes estaban cansados ​​y esto era lo último en su lista de tareas pendientes. Después de una semana de decidir el futuro de su empresa, muchos de ellos parecían un poco, digamos, menos que frescos. La deshidratación, las bolsas debajo de los ojos y los dientes manchados de café comenzaron a asomar sus horribles cabezas. Porque somos humanos y eso es lo que sucede. Aunque la luz suave ayuda, nuestras cámaras maravillosamente diseñadas tienden a ser bastante implacables con los que no duermen.

Aunque la mayoría de mis clientes corporativos de disparos en la cabeza saben que la posproducción no significa que terminarán como Heidi Klum, aprecian solo un poco de ayuda una vez que se cargan las fotos.

Los retoques corporativos tratan de hacer que el tema se vea lo más fresco posible. Me gusta mantener mi posprocesamiento eficiente, efectivo y fácil, para poder sacar las fotos de mi escritorio y colocarlas en el de ellos lo más rápido posible. Así es como lo abordo.

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Mi flujo de trabajo de Lightroom

Comencemos con la toma directamente fuera de la cámara.

Esta empresa en particular quería presentar a sus empleados en su entorno de trabajo nativo, por lo que la oficina se convirtió en el fondo, lo que eliminó la necesidad de traer un fondo. Encendí el sujeto con luz de ventana, un octabox y un reflector. Notarás que también los filmé con lentes de 50 mm. Normalmente, tomaba mi 85 mm para trabajos corporativos, pero estábamos fuera de la ciudad y no teníamos todo nuestro equipo con nosotros. El 50 mm hizo el trabajo bien.

Mi primer paso es ajustar el recorte, la exposición y el balance de blancos. Para empezar, necesito recortar el reflector del marco, aplicar una corrección de lente para alinear la pared lateral. Estoy contento con la forma en que está el balance de blancos en esto, pero me gustaría aumentar un poco la exposición y reducir ligeramente los aspectos más destacados en general.

Terminamos con esto:

Ajustes locales

Los ajustes locales (solo en un área de la imagen) que utilizo son sutiles. La mejor manera de conseguir algunos de estos ajustes es que el cliente duerma bien por la noche y se mantenga hidratado, pero en su mayoría están fuera de nuestro control. Estos ajustes no están destinados a convertir a nadie en una obra maestra con aerógrafo, solo para darles un pequeño empujón.

Antes de sumergirnos, revisemos algunas teclas rápidas de ajuste local para ayudarlo en el proceso.

Teclas rápidas del cepillo de ajuste

  • Presiona H para ocultar o mostrar el pin que estás usando. Esto es útil cuando el alfiler está en el camino y desea que desaparezca.
  • Presione O para ocultar o mostrar una superposición de máscara del efecto de la herramienta Pincel de ajuste, o utilice la opción Mostrar superposición de máscara seleccionada en la barra de herramientas. Esto es útil para que pueda ver exactamente qué áreas está afectando. También hace que la edición en una cafetería o en un avión sea bastante divertida porque quien se asoma por encima del hombro cree que estás convirtiendo a todos tus sujetos en el Increíble Hulk. (Shift + O irá en mosaico a través de los colores superpuestos: blanco, negro, rojo, verde).
  • Presione Ctrl + Z (Windows) o Comando + Z (Mac OS) para deshacer su historial de ajustes.
  • Mantenga presionada la tecla Alt para quitar cualquier máscara que haya puesto (si mantiene presionada la tecla Alt mientras usa el pincel, se convierte en un borrador para pintar). Esto es útil solo para limpiar cualquier error menor que haya cometido al agregar ajustes.

Bien, aquí están los ajustes que hago (en este orden también):

# 1 suavizar la piel

Esto ayuda a aclarar los poros y, en general, a perdonar las imperfecciones.

  • Claridad -50
  • Nitidez -10
  • Contraste +5
  • Highlights +15 (para contrarrestar que los reflejos se enturbien al reducir la claridad)

Paso mi cepillo por todo el rostro, excepto los ojos, las cejas y los labios, por lo que el rostro está completamente Hulkificado.

Tenga en cuenta que puede cambiar el color de la superposición de máscara (Mayús + O), pero yo me quedo con el verde, ya que es agradable y fácil de ver. Si comete un error y revisa alguna de las áreas que desea que no se vean afectadas, simplemente use la tecla Alt para convertir el pincel en un borrador y pintarlas.

# 2 Disminuir las líneas

Puse esto para dar un suavizado general de las sombras creadas con cualquier tipo de arruga o línea de sonrisa.

  • Contraste -30
  • Sombras +15
  • Claridad -50
  • Nitidez -10

Así que veamos el antes y el después de lo que tenemos hasta ahora. Verá que la piel está más uniforme en todas partes, y las sombras profundas de las líneas se reducen y suavizan, pero no se eliminan por completo. El objetivo es refrescarlos, no hacerlos parecer una muñeca de plástico.

A continuación, hagamos que esos ojos se abran un poco más. Esto es fácil de exagerar, así que sea prudente con este paso.

# 3 Ilumina los ojos

Consiga todo el ojo en este primer ajuste:

  • Exposición +0,2
  • Contraste +10
  • Claridad +10

# 4 Mejora el iris

Ahora nos centraremos solo en la parte colorida del ojo, el iris. Agregaremos un poco más de exposición y un toque de saturación:

  • Exposición +0,40
  • Contraste +20
  • Destacados +35
  • Claridad +5
  • Saturación +20

Regresemos con una comparación del antes y el después:

Es sutil, pero hay suficiente pop alrededor de los ojos, sin exagerar.

# 5 Blanquea los dientes

Enorgullezcamos a su dentista:

  • Temp -25 (agregar azul elimina el amarillo en los dientes)
  • Exposición +0.25
  • Saturación -20

# 6 Cabello y pestañas

Para este toque final, es agradable darle un poco de definición al cabello y las pestañas.

  • Contraste +10
  • Destacados +20
  • Sombras -10
  • Claridad +30
  • Saturación +10
  • Nitidez +30

Linda peluca, ¿verdad?

Veamos ahora el antes y el después de la final:

Y aquí está la foto que se le entregó al cliente:

Todos estos cambios son delicados. Si se hacen bien, son casi imperceptibles. Retocar sus fotos corporativas no tiene por qué ser un esfuerzo de horas. Tus clientes no necesitan estar en la portada de Vogue; necesitan una foto sin complicaciones que esté lista para Linkedin y que los muestre en su mejor momento.

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