En este artículo, le daré algunos consejos para editar fotos de hockey con Lightroom. Si eres papá o mamá de hockey, sigue leyendo para resaltar las fotos de tu hijo en el hielo.
Disparar al hockey es difícil
¿Alguna vez ha intentado fotografiar un rayo?
A veces, eso es lo que se siente al tomar fotografías en un partido de hockey. Cada jugada es un borrón. Puedes sentir la velocidad y la intensidad del juego justo hasta el pitido final. La emoción y el sudor se mezclan en los rostros de los jugadores que luchan y luchan por cada centímetro, mientras la arena se sacude con una atronadora ovación de los espectadores.
En resumen, es muy divertido de capturar a través de una cámara. Pero una vez que la multitud se ha ido y sus oídos han dejado de sonar, es hora de volver a casa, cargar sus imágenes en la computadora y aplicar su marca especial de edición.
Editar fotos de hockey también puede ser complicado
Independientemente de la cámara que utilice, todas las imágenes de hockey se beneficiarán de cierta atención en Adobe Lightroom antes de compartirlas en las redes sociales o en una publicación local. Y a pesar de la emoción del deporte, la arena es un lugar difícil para un fotógrafo. Tienes que lidiar con luz baja o inconsistente, configuraciones de ISO altas y velocidades de obturación bajas, vidrio rayado y más.
Aprender la técnica para obtener tiros decentes en primer lugar es la mitad de la batalla, pero esa es una historia para otro momento. Hoy es el momento de entrar en la sala de edición.
Tenga en cuenta que, aunque esta guía trata específicamente las funciones de Adobe Lightroom, los mismos conceptos se pueden utilizar en cualquier programa de edición de fotografías con controles similares.
Dispara en RAW
En primer lugar, si te tomas en serio la obtención de las mejores imágenes de hockey posibles, es una buena idea disparar en RAW. Claro, los tamaños de archivo son mucho más grandes, pero esto se debe a que se conservan más datos para cada toma. Cuando esté editando, estará agradecido por todo el margen de maniobra adicional que puede obtener con un archivo RAW sobre un JPG.webp.
Eso no quiere decir que estés condenado si disparas JPG.webp. Solo significa que tendrá que tener mucho cuidado al realizar la configuración correcta en la cámara, ya que no habrá tanta flexibilidad al editar más tarde. La decisión es tuya.
Elimina agresivamente
La selección es el proceso de eliminar y tal vez también eliminar las fotos que simplemente no son adecuadas.
No todas las imágenes son guardadas. Especialmente en la fotografía deportiva, obtendrás imágenes desenfocadas, mal compuestas o simplemente no muy interesantes. Si su objetivo es editar cada imagen que tome, se volverá loco.
Elija lo mejor de lo mejor para concentrar su tiempo y energía, y luego comience a editarlos.
Recortar y alisar
Es raro encontrar la mejor composición posible directamente en tu cámara. Claro, sucede de vez en cuando, pero es más probable que sus imágenes se beneficien de un poco de recorte y enderezamiento.
Considere lo que es importante en el marco. Quieres tener una composición agradable y equilibrada que llene la imagen. Piense en términos de simplicidad: si recorta un palo o un patín que aparece en la esquina de la imagen, ayudará a que su imagen final se sienta más limpia y profesional.
Esta es la imagen que sale de la cámara. Ya es un tiro bastante ajustado, pero sería aún mejor con un cultivo.
¡Eso es más parecido! Ahora la acción se siente cercana e intensa.
Es posible que no sea posible hacer un recorte ajustado de una toma y mantener la calidad, dependiendo de cómo su cámara maneje los ajustes de ISO altos. Si encuentra que sus imágenes siempre están demasiado alejadas, recuerde eso para la próxima vez que fotografíe un juego.
Enderezar las imágenes también es de gran ayuda. A medida que rastrea la reproducción a través de su cámara, es fácil comenzar a inclinar la cámara.
Hay momentos en que una inclinación loca le da un sentido de acción y energía a una imagen, pero a menudo parece que los jugadores están a punto de caerse de un lado de la imagen.
Parece que los jugadores de la banca están listos para deslizarse hacia el lado inferior izquierdo del tiro.
Esta versión enderezada se siente un poco más estable.
Tómate el tiempo para enderezar tus imágenes y se verán mucho más profesionales y equilibradas.
Comprensión del balance de blancos
Las cámaras interpretan el color de manera diferente a como lo hacen nuestros ojos. En condiciones de iluminación difíciles, las cámaras no siempre capturan una representación precisa del color.
La corrección del balance de blancos es una parte importante de la edición final, ya que es difícil apreciar una imagen que se ve demasiado azul o demasiado amarilla. Si dispara en RAW, puede ajustar el balance de blancos sin perder calidad de imagen. Con JPG.webp, aún puede realizar pequeños ajustes, pero no cuente con poder guardar muchas imágenes.
El control deslizante de Balance de blancos en Lightroom.
Si tiene una toma que necesita ser reparada, la herramienta Cuentagotas puede ser útil para acercarse bastante a la marca. Haga clic en algo de la toma que sea de un color neutro, como las tablas, y luego ajuste desde allí. Preste mucha atención a los tonos de piel y recuerde siempre que el hielo debe ser blanco.
El ajuste de balance de blancos automático falló mucho en la toma original, eligiendo usar 4450K
Después de algunas correcciones, me decidí por 3800K como un balance de blancos que muestra los colores con mayor precisión.
Encontrar el balance de blancos correcto puede ser complicado, especialmente porque diferentes pantallas de visualización pueden tener variaciones sutiles. Pero con un poco de práctica, corregir el balance de blancos en sus tomas se convertirá en pan comido.
Contraste, Sombras, Negros y Dehaze
Tu enfoque con la edición será muy diferente dependiendo de si tienes que disparar a través del cristal o no. En la NHL, los fotógrafos dispararon a través de un pequeño agujero en las esquinas o desde ángulos más altos donde pueden ver por encima del vidrio. Pero es posible que no tenga ese lujo.
Disparar a través de un vidrio grueso generalmente le quita a la imagen gran parte de su contraste. El contraste juega un papel importante a la hora de dar profundidad a una imagen y hacer que destaque. Por lo tanto, deberá volver a agregarlo en la edición final.
Lightroom ofrece un par de controles deslizantes que pueden administrar esto.
- Contraste: Este control deslizante hará que los tonos medios oscuros sean más oscuros y los tonos medios claros más claros. Cuando se usa con moderación, puede hacer que una imagen parezca más rica, pero tenga cuidado de no exagerar y crear tonos surrealistas.
- Negros: Este control deslizante influye en los tonos más oscuros de la imagen. Esto puede ser útil para arreglar pantalones, palos y patines de hockey para que vuelvan a ser negros, en lugar de un gris oscuro descolorido.
- Oscuridad: Este control deslizante afecta los tonos medios a oscuros de la imagen. Normalmente, este control deslizante juega un papel importante en la determinación del brillo de la multitud y las caras de los jugadores.
- Dehaze: Introducido hace solo unos años, el control deslizante Dehaze intenta interpretar cómo se ha perdido y dispersado la luz en la imagen. Funciona bien con imágenes con niebla y en realidad es una buena opción cuando se dispara a través del cristal de hockey.
Esta foto fue tomada a través del cristal. Los colores son débiles y el contraste es muy pobre. En general, la imagen parece aburrida.
Después de aplicar Contraste e Intensidad, ¡la imagen vuelve a la vida! Esta imagen usa la siguiente configuración; Contraste +45, Sombras +42, Negros -19, Dehaze +25.
Si tiene la suerte de tener la oportunidad de disparar sin un panel de vidrio entre usted y los jugadores, estos controles deslizantes de contraste seguirán siendo una parte importante de su edición final.
No hay una cantidad "correcta" de contraste para usar; simplemente ajuste el control deslizante a su gusto y para asegurarse de que la imagen final sea completa y rica.
Sin vidrio entre el jugador y la cámara, esta toma es clara. Todavía se beneficia de algún contraste para resaltar el color y el drama.
Ajustes utilizados para la imagen de arriba.
Mantenga sus blancos blancos
El hielo de una pista de hockey es blanco. Eso significa que también debe ser blanco en su imagen final. Este puede ser un proceso complicado, especialmente porque las cámaras no "ven" de la misma manera que sus ojos.
Si sobreexpone una imagen, el hielo puede convertirse en una mancha blanca uniforme. Si subexposición, el hielo se vuelve gris oscuro. Es un delicado acto de equilibrio.
Un chasquido perfectamente sincronizado, ¡pero el hielo subexpuesto se ve terrible!
Una vez más, disparar en RAW te da un poco de libertad. Con RAW puedes obtener buenos resultados corrigiendo la exposición en más o menos dos paradas. Con JPG.webp, una exposición perdida podría significar que la imagen debe tirarse a la basura.
Al editar, querrá prestar atención a su histograma y a las advertencias de recorte. Si el hielo está sobreexpuesto, se mostrará como una línea justo contra el lado derecho de su histograma. Su imagen final debe tener hielo brillante pero sin recortes.
El histograma de una imagen típica de hockey (arriba). La montaña más a la derecha es el blanco del hielo. Si estuviera completamente a la derecha, comenzaríamos a perder detalles en los aspectos más destacados.
Después de algunos ajustes en la exposición, ¡la celebración puede comenzar!
En Lightroom, puede ajustar la imagen general con el control deslizante de exposición, o puede apuntar a la superficie del hielo con mayor precisión ajustando los controles deslizantes Highlights o Whites.
Comience ajustando el control deslizante "Blancos", ya que controla el punto más brillante máximo de la imagen. Una vez que se establece, también puede ajustar el control deslizante "Highlights", que afecta un rango de los tonos más brillantes.
El objetivo debe ser resaltar un poco la textura del hielo hecho de nieve y surcos tallados en la superficie.
Pinceles, filtros graduados y otros ajustes
Ahora, profundicemos en algunas de las increíbles herramientas de Adobe Lightroom. Este es el punto en el que tus amigos se preguntarán qué tipo de hechicería estás conjurando para que tus imágenes se vean tan bien.
Los pinceles de ajuste le brindan un control preciso sobre áreas seleccionadas de una imagen. Esto es perfecto para cuando tienes toda tu imagen en un buen punto, pero solo hay algunos detalles más que no puedes dejar pasar.
Los pinceles se pueden utilizar para aplicar cualquiera de las funciones de edición de Lightroom. En el siguiente ejemplo, puedo usar un pincel para iluminar a uno de los jugadores, que estaba un poco demasiado oscuro en la imagen final.
El jugador de negro estaba un poco oscuro, incluso después de todos nuestros ajustes. No temas, ahora es el momento de usar un pincel de ajuste.
Arriba están los ajustes aplicados al pincel. Estamos aumentando las sombras para hacer que el jugador sea más brillante, pero también agregando contraste para que el ajuste no parezca antinatural.
¡La imagen final se ve mucho más equilibrada!
Los filtros graduados son fantásticos para hacer frente a cambios irregulares de luz o color. Si eres fotógrafo de las grandes ligas, lo más probable es que dispares en estadios con iluminación de primera línea. Pero la mayoría de nosotros todavía no lo hemos logrado.
Probablemente esté más familiarizado con una pista vieja que tiene luces parpadeantes, secciones del hielo que son más oscuras o incluso la temida mezcla de temperaturas de color. Si se encuentra en esta situación, será necesario un trabajo de pies sofisticado para guardar su imagen.
La imagen de abajo se destacó por su fuerte composición y una buena vista de los rostros de los jugadores, pero no empeora mucho que la luz irregular. ¡Sin miedo, Lightroom al rescate!
¡Puaj! Esta imagen es el ejemplo perfecto de la terrible iluminación de una pista de hockey. ¿Es posible salvarlo?
Afortunadamente, esta foto fue tomada en RAW. Entonces, después de aplicar algunos ajustes de exposición y contraste, ahora podemos usar un filtro graduado para intentar solucionar este problema.
La configuración del filtro (arriba). Le daremos un aumento en la exposición y algunas correcciones importantes en el balance de blancos.
¡Voila, la imagen está guardada!
Por último, Lightroom también ofrece un filtro radial, que se puede utilizar para crear efectos similares a una viñeta. Esta es una herramienta útil para llamar sutilmente la atención sobre un determinado jugador.
Saturación, Intensidad y HSL
Los suéteres de hockey son típicamente brillantes y vibrantes con colores. Sin embargo, los valores ISO altos, la iluminación deficiente y el vidrio sucio a menudo pueden hacer que esos colores aparezcan descoloridos y apagados en la imagen.
Los controles deslizantes Intensidad y Saturación desempeñan un papel importante para que su imagen cobre vida con color.
Para un control más preciso de los colores, también puede utilizar los controles deslizantes HSL. HSL significa tono, saturación, luminancia y estos controles deslizantes le permiten modificar un color individual en la imagen.
¿El equipo de casa está vestido de amarillo? Puede hacer que los colores de sus camisas "resalten" agregando un aumento de saturación en el canal amarillo, pero tenga cuidado de no arruinar el equilibrio en el resto de la imagen.
Ejemplo de cómo dar un aumento de saturación solo al canal amarillo.
Si está buscando una aplicación más avanzada de los controles deslizantes HSL, intente usarlos para eliminar los colores no deseados de su imagen.
La imagen de abajo sufre por ser demasiado colorida. Todos los espectadores en la parte de atrás, más el amarillo en el guante del portero, no encajan realmente con la paleta de colores.
Afortunadamente, podemos entrar y empezar a reducir la saturación de aquellos colores que no encajan en la imagen, dando una toma final más profesional y cohesiva.
Una toma intensa, pero la mezcolanza de colores en esta imagen distrae un poco.
Estos ajustes reducen la saturación en varios canales. Tenga en cuenta que no estamos afectando los colores de ninguno de los equipos.
Es un efecto sutil, pero ahora los colores están un poco más controlados, lo que mejora la calidad general de la imagen.
Los controles deslizantes HSL también son una herramienta invaluable para controlar las tonalidades de color no deseadas en su imagen final. Si parece que no puede encontrar el balance de blancos correcto y hay un tono demasiado azul o amarillo persistente en su imagen, puede reducir la saturación de ese color específico.
Esto puede ser necesario cuando se filma en escenarios con iluminación irregular o que utilizan una variedad de tipos de luz.
Añadiendo arena
El hockey no es un juego suave. El juego puede volverse duro y áspero con prisa, y es posible que desee intentar capturar un sabor de eso en su edición. Para ello, puede recurrir al control deslizante Claridad.
El control deslizante Claridad controla el contraste de los bordes. Usar una pizca de claridad realmente puede ayudar a resaltar las texturas y dar una sensación arenosa a la imagen.
Un aumento de claridad de +10 mantiene esta imagen basada en la realidad.
Sliding Clarity hasta +85 crea un estilo distinto y arenoso.
Sea consciente de cuán estilizada quiere su imagen. Si está intentando editar la imagen para reflejar la realidad, el control deslizante Claridad debe usarse con moderación. Pero si está buscando soltarse y crear una imagen audaz y ruidosa, el control deslizante Clarity puede convertirse rápidamente en su mejor amigo.
Nitidez y reducción de ruido
¡Nos estamos acercando al producto terminado! La combinación de acción de ritmo rápido y velocidades ISO altas significa que deberá prestar un poco de atención a la nitidez y la reducción de ruido.
Este es un recorte ajustado de la imagen terminada. La nitidez se establece en +40 y la reducción de ruido en +15. Todavía hay algo de grano, pero no distrae demasiado.
Ahora movemos tanto Nitidez como Reducción de ruido a +100. El grano se ha ido, pero todos los detalles y la textura también han desaparecido.
La imagen terminada, con +40 de nitidez y +15 de reducción de ruido.
Si bien las cámaras modernas han mejorado enormemente la cantidad de grano que se produce en ISO altos, querrá agregar algo de reducción de ruido. No entre en pánico por la cantidad de grano mientras ve la imagen con un zoom del 400%. Algo de grano está bien; de hecho, apenas se notará al ver la imagen en circunstancias normales.
La reducción de ruido debería ser beneficiosa para la imagen; si nota que los detalles comienzan a perder definición, entonces se ha exagerado.
También se puede agregar afilado según el gusto. El exceso de nitidez puede hacer que la imagen parezca metálica y falsa, así que trate de encontrar el equilibrio adecuado.
¡Exporta y comparte!
Por último, pero no menos importante, haz clic en "Exportar" y comparte tus fotos con el mundo. Tal vez hayas tomado algunas fotos increíbles para un amigo o un familiar, o tal vez te hayas fijado la meta de convertirte en un fotógrafo profesional de la NHL.
De cualquier manera, seguramente habrá aprendido algunos trucos más y podrá aplicar ese conocimiento recién adquirido en el próximo juego que fotografíe.
¡Buena suerte persiguiendo esas escurridizas tomas de acción!