Muchos fotógrafos principiantes, y algunos más experimentados, caen en la trampa de pensar que un buen sujeto hará una buena foto. No es verdad. He visto un montón de fotos terribles de sujetos fabulosos.
Un buen fotógrafo hace buenas fotos, sin importar el tema. Me gusta cómo describe su trabajo el fotógrafo británico Martin Parr. Dice que su objetivo es hacer que lo ordinario se vea extraordinario.
La luz de la tarde hace que este paisaje sea más interesante. © Kevin Landwer-Johan
Para hacer la mejor foto, independientemente de que el sujeto sea impresionante o no, debe:
- Exponlo bien.
- Hágalo bien.
- Elija la mejor iluminación.
- Componlo con cuidado.
- Conéctese en algún nivel.
Lograr todos estos cinco aspectos de fotografías interesantes en un solo cuadro es un desafío. Requiere habilidad, práctica y paciencia.
Tener en cuenta estos pilares de la buena fotografía te alejará de la trampa de las instantáneas cuando veas algo interesante. Aprendiendo a tener en cuenta estas cosas, mejorará gradualmente y podrá hacer que el objeto más mundano se vea genial cuando lo fotografíe.
Sin la interesante formación de nubes, este paisaje sería bastante aburrido. © Kevin Landwer-Johan
Domina tu técnica de cámara
La confianza en el manejo de su cámara es esencial. Usar su cámara sin comprender mucho de cómo funciona frustrará su crecimiento creativo. Aprender lo que hace cada uno de los ajustes principales en su cámara no es difícil.
El control de la exposición se realiza mediante los ajustes de apertura, velocidad de obturación e ISO. El enfoque es automático o manual. Ninguno de estos es difícil de dominar cuando te lo propones y pasas un tiempo practicando. Averiguar qué parte de su composición debe exponerse bien y dónde debe estar el punto de enfoque es parte de su elección creativa.
Dominar los aspectos técnicos básicos del uso de su cámara lo liberará para ser más creativo con su fotografía.
Una exposición cuidadosa hace que este árbol de invierno sea más interesante. © Kevin Landwer-Johan
Presiona el obturador en el momento adecuado
Elija el momento óptimo para tomar su foto. Considere la acción que está sucediendo frente a usted. Observe los colores a medida que cambian cuando el sol sale y se pone. Observa cómo florece una flor en tu jardín. Cada vez que tomes una foto, asegúrate de que sea la óptima.
Lo que determina el momento decisivo para el momento de tomar una foto depende de muchas cosas. Cada circunstancia es diferente, por lo que es importante que observe atentamente lo que está sucediendo.
A veces, deberá responder rápidamente. En otras ocasiones, será mejor que tenga paciencia y espere, o vuelva en otro momento. Esto es así para la fotografía de paisajes y arquitectura donde la luz y las condiciones climáticas adecuadas son tan vitales.
Anticipar cuándo es el mejor momento te ayudará a lograrlo con más frecuencia. Piense en lo que sucederá a continuación. ¿Cuál es la secuencia de eventos que se desarrollarán? ¿Cómo se mueven las nubes en el cielo? ¿Cubrirán el sol antes de que se ponga?
En situaciones en las que tienes cierto control sobre el sujeto y la acción, el tiempo no es tan difícil de predecir. Puedes pedirle a la modelo que se eche el pelo hacia atrás a la cuenta de tres. Puede pedirles a sus hijos que corran y salten sobre el perro dormido y estén listos para ellos.
El tiempo es uno de los elementos clave que influyen en las buenas fotografías. Cada foto que tomas es un breve momento en el tiempo. Asegurarse de capturar el momento correcto a menudo puede hacer o deshacer sus fotografías.
El día que tomé esta foto estaba lloviendo, todo el día. El sol salió por la tarde y valió la pena esperar. © Kevin Landwer-Johan
Crea tus composiciones
Depender de su sujeto para hacer que su foto sea interesante significa que es posible que no la componga bien. No lo coloque en el centro de su visor, enfoque y haga clic. Cualquiera que tenga una cámara puede hacer eso.
Moverse. Busque un mejor trasfondo sin distracciones. Tómese un poco de tiempo para pensar en algunas reglas de composición. ¿Hay líneas fuertes que puedas incorporar? ¿Usar la regla de los tercios fortalecerá la foto? ¿Qué más hay en el marco y es relevante para tu foto?
Utilice diferentes lentes de distancia focal para incorporar más o menos fondo. Con una lente ancha, verá más fondo. El uso de una lente más larga cortará más el fondo y ayudará a aislar al sujeto. Las lentes más largas también dan la impresión de una distancia comprimida donde las lentes anchas hacen lo contrario.
Muchas de las mejores fotografías callejeras parecen hechas con prisa. La gente pasa corriendo, mirando a la cámara. O absorto en lo que están haciendo. La mayoría de estas fotos no son instantáneas. El fotógrafo ha planeado bien y se anticipó a la acción. Luego esperó.
La acción es más fácil de captar y serena cuando se aplica la paciencia y la observación.
Toda la presa era interesante, pero era demasiado difícil encontrar un ángulo interesante para toda la estructura, así que me recorté. © Kevin Landwer-Johan
Iluminación para sentir
La luz dura o la luz suave crearán diferentes estados de ánimo.
El contraste fuerte cuando tienes una luz fuerte es más dramático. Si desea una sensación más suave y romántica, la luz dura no es la mejor. Incluso con un tema interesante, como un bebé recién nacido o una flor, la iluminación intensa no proporcionará una sensación suave en su fotografía.
Hacer coincidir la iluminación con el estado de ánimo que desea crear en su fotografía hará que la foto se sienta bien. No hay reglas fijas. Debes decidir por ti mismo con cada foto. Esto es parte de tu expresión creativa como fotógrafo.
Piense en la dirección de la que proviene la luz. ¿Es duro o blando? ¿Cómo está afectando a tu tema? ¿Hay demasiada sombra o contraste para el estado de ánimo que desea?
© Kevin Landwer-Johan
Conéctate con tu sujeto
No importa lo que elija fotografiar, cuanto más se conecte con su sujeto, mejores fotos obtendrá de él.
Siempre pensé que esto se aplicaba solo a las personas, y tal vez a los animales. He cambiado mi perspectiva y ahora creo que se puede aplicar a cualquier cosa que fotografíes.
Amo las flores. Mi esposa los ama más y le encanta cultivarlos. Toma fotografías de flores mucho mejores que yo porque tiene esa pasión. Se nota en sus fotos.
Si amas el lugar en el que vives, o quizás el lugar donde creciste, lo fotografiarás de manera más íntima de lo que probablemente lo hará un extraño.
La forma en que se conecta con las personas a las que está fotografiando sin duda marcará una gran diferencia en sus fotos.
© Kevin Landwer-Johan
Conclusión
Tome su tiempo. Sea más atento. Cuando encuentre su próximo tema atractivo, considere cómo puede hacer la mejor foto de él. No confíe únicamente en su valor de interés.
La fotografía de viajes tiende a tomar instantáneas. Cuando viajas, siempre ves cosas nuevas e interesantes para fotografiar. Esto es parte de lo que hace que viajar sea tan interesante. A menudo animo a las personas que toman nuestros talleres de fotografía a que no sean fotógrafos de viajes.
Ansel Adams dijo: "El componente más importante de una cámara son las doce pulgadas que hay detrás". Piense en su tema y en cómo puede tratarlo.
Recuerde, es el fotógrafo quien hace que la imagen sea interesante, no el sujeto.
