No tema el posprocesamiento de fotografías: disparar es solo la primera parte del proceso de creación de imágenes

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Anonim

Acaba de comprar su nueva cámara brillante y está seguro de que es lo que le ayudará a crear mejores imágenes. Está grabando JPG.webp con los modos de programa automático de la cámara, pero no está obteniendo los resultados que deseaba. Sigues actualizando tus cámaras pensando que eso funcionará, solo para descubrir que la calidad de tus imágenes no está mejorando. ¿Que esta pasando?

Es posible que se esté perdiendo una parte importante de la fotografía digital, el posprocesamiento, con un programa de procesamiento de última generación como Adobe Lightroom o Photoshop.

Antes y después de

Esta imagen de un faro en Islandia fue tomada en un día brillante pero nublado. En cuestión de momentos, con la ayuda de Lightroom, se convirtió en uno de los favoritos.

El papel del posprocesamiento en la fotografía no es nuevo

Hay varias partes integrales de la fotografía digital. El aspecto técnico y creativo del uso de su cámara, y la aplicación técnica y creativa del posprocesamiento de sus imágenes. Cada parte es igualmente importante y cuando todas las piezas están juntas, es cuando la magia comienza a suceder.

Desafortunadamente, muchas personas todavía están pensando en los días de la película cuando la llevabas a un laboratorio y el posprocesamiento ya estaba hecho. Nunca tuvo que pensar dos veces sobre cómo se procesó la imagen. ¿Alguna vez notó que diferentes laboratorios le dieron resultados diferentes? Eso se debe a su nivel de posprocesamiento.

Ahora es el momento de que comprenda la importancia del posprocesamiento si desea crear mejores imágenes. Tomará algo de tiempo y dedicación aprender, pero mejorará diez veces su fotografía.

El primer paso: disparar teniendo en cuenta el posprocesamiento

En primer lugar, comience a disparar en formato RAW y deje de dejar que la cámara tome las decisiones por usted. Cuando dispara en formato JPG.webp, procesará automáticamente sus imágenes en la cámara, aunque es posible que ni siquiera se dé cuenta.

¿Alguna vez ha tomado una imagen JPG.webp y una RAW y ha comparado las dos fotografías? El JPG.webp puede aparecer brillante y saturado y el archivo RAW parece plano. Esto se debe a que la cámara ha procesado el JPG.webp y el archivo RAW es un negativo digital sin procesar.

Archivo RAW sin procesar.JPG.webp procesado por la cámara.

Ese archivo RAW está listo para que realice sus propios ajustes creativos y aplique su visión fotográfica en Lightroom o Photoshop. Solo entonces puede comenzar a recrear esa escena que vio cuando tomó la imagen por primera vez.

¿Qué tipo de decisiones de posprocesamiento tomará la cámara para sus JPG.webp? Dependiendo de su cámara, puede aumentar automáticamente la saturación, la nitidez y el contraste, pero también comprimirá su imagen. Hay configuraciones en su cámara donde puede hacer ajustes generales para cada JPG.webp (Estilos de imagen), sin embargo, la cámara todavía toma las decisiones por usted. Eso te da cero control creativo.

El formato sin procesar te da control

Los archivos RAW contienen más información y le permitirán tener un rango más amplio de tonos (llamado rango dinámico) para trabajar cuando lleve sus imágenes a Lightroom o Photoshop. Al disparar en formato JPEG.webp, la información de la imagen se comprime y se pierde para siempre. En un archivo RAW, no se comprime información y puede producir imágenes de mayor calidad mientras corrige áreas problemáticas que serían irrecuperables si se tomaran en formato JPEG.webp.

El histograma

Una vez que comienzas a disparar en RAW, es muy importante estar consciente del histograma. Puede abrir el histograma en la pantalla de disparo de Visión en Directo o después de haber realizado el disparo en la pantalla de revisión de imágenes. Consulte el manual de su cámara para conocer la ubicación del histograma.

Nota: si dispara con una cámara sin espejo, es posible que pueda ver el histograma en la pantalla antes de disparar. Compruebe su configuración, esto es muy útil.

¿Por qué es importante el histograma para el éxito fotográfico?

Si se usa correctamente mientras se dispara, el histograma le brindará la información que necesita saber para resaltar las sombras o reducir las luces y resaltar la exposición y los detalles en una imagen.

El histograma muestra el brillo de una escena y se puede medir mientras dispara o después de haber capturado la imagen. Cuando mire el histograma y vea la mayor parte del gráfico empujando hacia la derecha, esto significa que tiene una imagen que puede estar sobreexpuesta (o un sujeto de tono muy claro).

Si la mayoría de los datos se encuentran a la izquierda del gráfico, es una imagen que puede estar subexpuesta.

Si el gráfico tiene picos en la "pared" izquierda o derecha del histograma, eso significa que se ha producido un "recorte". El recorte ocurre cuando tiene áreas en su foto sin información como resultado de una sobreexposición o subexposición. Cuando un área no tiene información, es blanco puro o negro puro, lo que a menudo se conoce como "fundido".

Generalmente, no es deseable tener grandes áreas de su imagen que tengan recortes de luces o sombras. Vea la imagen a continuación. Las áreas rojas muestran el recorte de resaltado y las áreas azules muestran el recorte de sombras.

Debido al rango dinámico limitado del sensor de una cámara, el área que se registra como recortada generalmente deja la imagen sin información en las sombras o las luces. Un pico que toca el borde izquierdo del histograma significa que hay recorte de sombras. Un pico que toca el borde derecho del histograma significa que hay un recorte de resaltado.

¿Qué es posible con el posprocesamiento?

Muchos fotógrafos obtienen resultados frustrantes con sus imágenes porque no adoptan la edición digital y el posprocesamiento. Hacen todo bien cuando disparan y son buenos componiendo. Saben cómo exponer correctamente la escena, pero no saben a dónde ir con la imagen una vez que llegan a casa.

Por ejemplo, tal vez se encuentren en un área de alto contraste y hayan tomado una imagen con el histograma en mente. Luego abren la imagen en pantalla y la tiran porque se ve sobreexpuesta o subexpuesta. No saben cuáles son las posibilidades de posprocesamiento a pesar de que pueden tener una imagen viable. Aquí es donde están perdiendo gran parte del potencial en su posprocesamiento de fotografía digital.

Aquí tienes un gran ejemplo. Esta imagen fue admitida en la Sierra Oriental de California.

Es obvio que las sombras están muy subexpuestas y crea una silueta interesante. Pero, si observa el histograma, puede ver que hay un espacio en el lado izquierdo del gráfico que representa las sombras. Esto significa que hay más información allí y una buena posibilidad de resaltar las sombras para crear una imagen completamente diferente.

Aquí está el resultado después de iluminar las sombras en Lightroom. Este ajuste tomó solo unos segundos y crea una escena completamente nueva.

Comience con Lightroom

Casi todas las imágenes necesitan un procesamiento posterior. Algunas personas piensan que eso es "hacer trampa". No lo es, todo es parte del proceso artístico digital.

Con el posprocesamiento, puede crear la imagen que vio cuando fotografió la escena. Sus ojos tienen la capacidad de ver una gama más amplia de luz y color que la cámara, por lo que las imágenes necesitan ayuda en el posprocesamiento para duplicar la gama completa de luces y sombras. El problema con muchos principiantes es que tienden a saturar o enfocar demasiado una imagen. Entonces, este talento viene con el tiempo y la práctica, la práctica, la práctica.

Imagen RAW sin procesar.Archivo RAW después del procesamiento.

Una vez que haya dominado los conceptos básicos, podrá hacer mucho más con su posprocesamiento digital que agregará dramatismo e interés a sus fotos. La imagen de arriba de Bridal Veil Falls en Yosemite parece bastante plana en la versión RAW (izquierda). Una vez que agrega saturación, nitidez y una viñeta a toda la imagen, comienza a aparecer. Luego, puede mejorar las áreas más brillantes "pintando con luz", y ahora se convierte en una imagen mucho más interesante.

Comience su viaje de posprocesamiento con un programa con todas las funciones como Adobe Lightroom. Es el estándar en la industria para profesionales, pero también es fácil de usar para principiantes y ayuda tanto con el posprocesamiento como con la organización de la imagen. Solo asegúrese de que su computadora tenga suficiente memoria y RAM para ejecutar estos programas con todas las funciones. Consulte los requisitos en adobe.com.

Consulte nuestra guía de LR: la guía definitiva de dPS para comenzar a usar Lightroom para principiantes

Nada es más satisfactorio que cuando tiene un catálogo de 30.000 imágenes y puede encontrar sus favoritas en literalmente segundos al ingresar algunas palabras clave y calificaciones de estrellas. Tómese un tiempo para configurarlo, agregue una clase o dos y estará listo y funcionando.

Conclusión

La edición o posprocesamiento de fotografías es una parte integral del rompecabezas de la fotografía digital. No crea que puede saltarse esta parte y obtener imágenes satisfactorias. Es tan importante aprender a editar fotos como aprender las funciones básicas de su cámara. Solo entonces, podrá llevar esa visión fotográfica intencional al posprocesamiento y crear excelentes imágenes.

¿Cómo va a comenzar su viaje de posprocesamiento? ¿Filmar en RAW y aprender Lightroom es en su futuro? Comparta sus pensamientos conmigo sobre este tema.