Un comentario que recibo mucho en mis talleres es lo difícil que es mantenerse motivado para tomar fotos con regularidad, especialmente cuando su tiempo y atención están siendo arrastrados por todas las otras cosas de la vida: ¡trabajo, familia, la vida! Creo que una de las mejores formas de mantener la motivación y tener un sentimiento regular de logro es hacer un proyecto de fotografía.
Beneficios de hacer un proyecto de fotografía
Lo que me encanta de un proyecto de fotografía es que tengo un enfoque en mis tomas. Si consigo tomarme unas horas un sábado por la tarde para salir, sé lo que estoy buscando, tengo un lugar instantáneo para comenzar. No me quedo pensando … ¿A dónde debo ir hoy? ¿Qué debo disparar?
También encuentro que un proyecto me anima a hacer más fotografía porque estoy pensando más en mis imágenes y en el proyecto en sí. Incluso cuando no estoy pensando conscientemente en ello, sé que se está filtrando en el fondo de mi mente. A veces sueño despierto con mi proyecto de fotografía, las ideas para él de repente me vienen a la cabeza, todo mientras sigo con mi vida diaria.
Motivación y sentido de logro.
Tener el foco de un proyecto es una manera fácil de involucrarme más con mi creatividad, y eso para mí es muy emocionante. Cuanto más creativo soy, más involucrado estoy con la creación y no solo haciendo (hacer todas las demás cosas, reparar la lavadora rota, escribir correos electrónicos, hablar con mi contador), más feliz soy. Es sencillo.
También me encanta tener una sensación de logro que no proviene de un montón de imágenes bonitas, sino de una colección, una historia, algo que puedo perfeccionar y desarrollar. Los proyectos de fotografía también me muestran dónde están los puntos débiles de mi trabajo, porque no solo estoy reaccionando a lo que me rodea, sino que estoy reuniendo mis habilidades para crear algo convincente. Eso me impulsa a trabajar en las habilidades que necesito desarrollar.
Ahora, comenzar y finalizar un proyecto de fotografía no siempre es un proceso sencillo. Así que aquí están mis consejos sobre cómo hacer que un proyecto despegue y el tema siempre importante de terminarlo.
Comencemos con tu tema
Elegir un tema es, por supuesto, el primer paso más importante. Hay infinitas opciones, infinitas formas de disparar e infinitas ideas. Para mí esta es la etapa más difícil, concretar el tema y el concepto del proyecto.
Quiero que mi tema sea algo nuevo y emocionante para mí. Quiero poner mi propio sello en el tema, decir algo nuevo y fresco.
Esto es lo que considero al elegir un tema:
1) Pasión
La creatividad está perforando lo mundano para encontrar lo maravilloso. - Bill Moyers
Este es el criterio más importante para mí al elegir un proyecto. Necesito ser súper apasionado por lo que estoy filmando, no solo porque eso me ayudará a obtener excelentes tomas, sino que también me mantendrá motivado para crear un buen cuerpo de trabajo y terminarlo.
El mundo está plagado de proyectos sin terminar, ¡no dejes que el tuyo sea uno! Así que pregúntese esto: ¿realmente le apasiona el tema que propone? ¿Realmente te emociona?
A veces parece que la idea de un proyecto es increíble, pero una vez que empiezas te das cuenta de que es demasiado difícil de ejecutar o que no es lo que pensabas que iba a ser. No hay problema, sigue adelante y comienza de nuevo.
2) ¿Qué te encanta fuera de la fotografía?
Mis proyectos favoritos suelen estar relacionados con lo que me encanta hacer fuera de la fotografía. Cuando combinas dos pasiones, hay un potencial brillante.
Me encanta explorar ciudades, más específicamente al amanecer, cuando la luz es hermosa y las calles suelen estar tranquilas y vacías. Me encanta el paisaje urbano, ¡pero no me gustan las multitudes! Por eso puedo salir día tras día, año tras año, a los mismos lugares en mi ciudad, o en otras ciudades del mundo, y hacer fotos. Combina dos cosas que me encantan.
Estar en la naturaleza y tumbarme en las playas también me inspira, pero no tanto como el paisaje urbano. Para mí, la naturaleza tiene que ver con la relajación, por lo que tu tema tiene que ser algo que te guste. y te atrae fotografiar.
¿Cómo fotografiaré este proyecto?
Una vez que tenga algunas ideas para un sujeto, comience a pensar en cómo desea fotografiarlo.
Cual es tu vision? Por ejemplo, ¿será en color o en blanco y negro, reportajes o retratos posados, paisajes épicos, etc.? ¿Las fotos tendrán una apariencia similar? ¿Cómo quieres que se vean las fotos?
Engranaje
Piense también en su kit: ¿qué lentes usará? ¿Necesitas algún equipo especial? Este problema con el equipo y el equipo puede ser complicado porque puede estancarse en un proyecto para siempre si se concentra demasiado en el equipo que no tiene. He retrasado los proyectos durante meses porque me obsesioné con juntar cierto equipo especial o porque tenía que hacer demasiados arreglos desafiantes, por lo que al final nunca se unieron.
Si eres nuevo en la realización de proyectos, te aconsejo que solo filmes algo que puedas hacer con el equipo que ya tienes. Hágalo lo más simple posible para comenzar.
Elija un tema que sea accesible
Las fotos de este artículo son de un nuevo proyecto que comencé recientemente en Cuba. Este no es un lugar accesible para mí, ya que vivo en Londres, y solo filmaré allí un par de veces al año hasta que termine mi libro sobre La Habana. Entonces también tengo un proyecto que está más cerca de casa. De esa manera, cuando no estoy viajando, tengo algo cerca para mantenerme enfocado e inspirado.
Creo que muchas personas confían en tomar fotos cuando están fuera de su vida cotidiana normal, cuando se sienten más inspiradas porque están en un lugar nuevo y diferente. Sin embargo, en última instancia, inspirarse en el mundo que está inmediatamente a su alrededor es un entrenamiento mucho mejor para su fotografía. Si puedes hacer algo interesante de una escena que ves todos los días, definitivamente puedes tomar una foto interesante de cualquier cosa.
Sin embargo, no tenga demasiados proyectos en marcha a la vez. Si es nuevo en la realización de proyectos, le recomiendo que comience con uno solo.
La consistencia es crucial
Cuanto más regularmente tomes fotos, más rápido verás y pensarás como un fotógrafo se convertirá en parte de ti. Es como ir al gimnasio: el trabajo constante y regular genera el mayor impacto general.
La creatividad es un hábito y la mejor creatividad es el resultado de buenos hábitos de trabajo. Eso es todo en pocas palabras. - Twyla Tharp
¿Tendré tiempo de manera realista para filmar esto?
Hasta ahora, todos los puntos se han centrado en refinar las posibilidades para que le resulte más fácil elegir un tema para su proyecto.
Calcular el tiempo para hacerlo es un punto muy simple, pero es muy relevante. ¿Vas a tener tiempo para filmar esto de forma regular? Necesita mantener ese jugo creativo fluyendo y si no está filmando con regularidad, perderá la capacidad de mantenerse inspirado y estar en el flujo de su proyecto.
Sea realista: si solo tiene tres o cuatro horas al mes, eso es todo. Planee encajarlo fácilmente con su vida.
Sal de tu zona de confort
Sal de tu zona de confort. Las zonas de confort, donde están enterrados sus sueños no realizados, son los enemigos del logro. - Roy T. Bennett
Es muy fácil meterse en una rutina con tu fotografía: fotografiar sujetos similares de manera similar. Decirte a ti mismo: esto es en lo que soy bueno filmando, o esto es lo que me encanta hacer. Si bien te animo a que te sumerjas realmente en un tema y desarrolles tu propio estilo, asegúrate de no usarlo para limitarte.
Quedarse donde se sienta cómodo en su fotografía no es donde se encontrará tomando fotos impresionantes y sorprendentes. Lo que tomará son fotos que son como las que tomó ayer, la semana pasada, el año pasado. Los fotógrafos necesitan seguir desarrollándose y eso a menudo significa salir de su zona de confort.
No estacione … La llegada es la muerte de la inspiración. - Ernst Haas
Si quieres hacer algo nuevo, algo nuevo, algo único, debes alejarte de la seguridad de lo que siempre has hecho y avanzar hacia cosas que nunca antes has hecho.
Para mí, han sido cosas como preguntarle a extraños si puedo fotografiar sus vientres (¡qué miedo!), Viajar a nuevos lugares o aceptar comisiones para grandes proyectos (extrañamente, a menudo puede ser más estresante recibir un pago por hacer un trabajo muy creativo que hacerlo por usted mismo. Después de todo, si regresa con un proyecto personal terrible, es una mierda para usted).
¿Estás en tu zona?
La fotografía no siempre tiene que hacerse fuera de su zona de confort. Solo mantén un ojo en las cosas que eliges fotografiar y asegúrate de no ir siempre a lo seguro.
Cuando te preguntas qué es lo que realmente quieres fotografiar y se te ocurre algo que es a la vez emocionante y un poco aterrador, ¡es genial! Entonces definitivamente tienes algo que será interesante para explorar. La línea entre estar cómodo disparando y estar al borde de su zona de confort es muy fina.
Planifique su proyecto, pero deje espacio para la espontaneidad
No pude encontrar la cita, pero estoy bastante seguro de que Napoleón dijo que siempre quieres ir a la batalla con un plan, pero que nunca seguirás el plan una vez que estés en la batalla. ¡Lo mismo ocurre con la fotografía!
Quiere y necesita un plan sobre cómo va a poner en marcha este proyecto. No tengas miedo de adaptarte, ya que las fuerzas creativas comienzan a funcionar cuando estás filmando. A veces he tenido proyectos que cambian totalmente de forma, incluso el tema, mientras estoy filmando.
Esté abierto al cambio y a adaptarse
Por ejemplo, cuando filmé mi primer libro, London at Dawn, pensé que el libro trataría sobre los trabajadores que se levantan a las 4 de la mañana y lo que estaban haciendo. Ya sabes, los comerciantes del mercado, los limpiadores, los conductores de autobuses. Parecía un ángulo realmente genial.
Sin embargo, cuando comencé a disparar, no solo es difícil encontrar a las personas al amanecer, y generalmente están dentro de los edificios, y lo que descubrí fue que la luz del amanecer y las calles vacías eran mucho más interesantes para mí que rastrear personas dentro de los edificios trabajando. Quería capturar toda esta tranquilidad y belleza.
Haz una descripción del proyecto
Me gusta tener una descripción básica de mi proyecto antes de comenzar, que actúa como mi visión, la esencia de mi plan. Para darle algunas ideas sobre cómo hacer esto, aquí hay algunas descripciones de proyectos que he realizado:
- La Copa del Mundo de los Sin Hogar: Cree hermosos y coloridos retratos de jugadores de fútbol sin hogar que se hagan eco de la poderosa personalidad de los sujetos en la publicidad deportiva. Plantee a los sujetos en posturas fuertes y orgullosas que, combinadas con los fondos coloridos, promueven un mensaje positivo sobre los jugadores de fútbol sin hogar y el torneo.
- Sueños arbóreos: Una exploración abstracta de los árboles inspirada en los recuerdos de mi infancia de estar tumbado en el césped y contemplar los árboles durante horas y horas. El aspecto de las fotos será de ensueño y surrealista, al igual que los recuerdos de mi infancia, con los árboles transformándose en diferentes formas.
- El proyecto del vientre: El vientre es una parte del cuerpo poco fotografiada (en mi opinión) y rara vez se muestra (a menos que esté en perfectas condiciones). A menudo es una fuente de desagrado personal. ¡Yo digo que libere la barriga! Este proyecto se rodará en la calle con un estilo divertido, espontáneo y sincero. Me acercaré a personas con todo tipo de barrigas y exploraré lo que se esconde debajo de las camisas de las personas.
¿Puedes ver cómo en estas breves descripciones cubrí lo que me interesaba del tema, cómo quería filmarlo y el estilo que usaría? Este es el tipo de cosas con las que quieres terminar.
¿Es un proyecto a corto o largo plazo?
Al comenzar, encuentro que muchas personas tienen como objetivo abordar estos temas realmente importantes que tomarán uno o dos años. Eso es genial, pero es realmente difícil mantener el impulso para un proyecto de dos años. Incluso los profesionales lo encuentran difícil, bueno, ¡sé que lo hago! La vida siempre se interpone y te distrae de tu proyecto.
Creo que un proyecto a corto plazo es el mejor lugar para comenzar. Luego, a medida que desarrolle las habilidades para completar proyectos, puede ampliar su capacidad.
¿Qué esperas lograr con este proyecto? ¿Cuál es el resultado final que espera ver? ¿Para dárselo a un amigo, ponerlo en las redes sociales, colgarlo en la pared, hacer un libro? ¿Cuántas imágenes finales tendrás?
Todo esto suena bastante específico, pero encuentro que cuando hago estas preguntas me ayudan a refinar por qué estoy haciendo un proyecto de fotografía, y cuanto más refinado soy, más fácil encuentro que el proyecto es filmar.
En última instancia, quiero terminar con una visión tan buena para mi proyecto que casi pueda ver las fotos incluso antes de salir por la puerta. Por supuesto, las cosas se desarrollarán y cambiarán, pero resolver estos detalles realmente me ayuda cuando estoy en el mundo frente a lo real: Entonces, ¿por dónde empiezo?
El poder de la fecha límite
Los plazos son la mejor motivación para terminar un proyecto. Para ser honesto, rara vez siento que estoy totalmente acabado. Podría continuar para siempre con la mayoría de los proyectos: siempre hay más para filmar, siempre hay más formas de mejorarlo (incluso si eso es solo en mi mente). Sin embargo, me gusta llegar al final y sentir una sensación de logro, tener algo que contar la historia del sujeto que he estado filmando.
El mundo está plagado de proyectos creativos inconclusos de todo tipo. ¡No dejes que el tuyo sea uno de ellos! Una fecha límite es una manera increíble de ayudarlo a terminarlo. Puede elegir un período de tiempo: un año, un mes o 6 meses. También puede crear otras fechas límite si acepta realizar un proyecto al mismo tiempo que un amigo. O comprometiéndose a crear un proyecto antes de Navidad o para una exposición.
¡Empiece ahora!
Una idea que se desarrolla y se pone en práctica es más importante que una idea que existe solo como idea. - Edward de Bono
Aquí es donde me quedo atascado todo el tiempo. A menudo tengo un concepto increíble para un proyecto y puedo verlo en mi mente. Luego trato de empezar y … pospongo las cosas. A menudo, esto se debe a que estoy esperando el momento perfecto, ya sea la luz perfecta, los modelos perfectos o un día perfecto. Todo ese pensamiento acerca de lo perfecto acaba resultando totalmente intimidante. Así que tengo que decirme a mí mismo: no espere a que las condiciones perfectas, ¡no existen! No espere más tiempo, no llegará.
No será perfecto directamente (¡o tal vez nunca!) El perfeccionismo es el verdadero enemigo de la creatividad. Ahora piense en unos meses a partir de ahora con un proyecto fotográfico terminado en sus manos que le está mostrando a la gente. Se sentirá increíble saber que ha creado algo de la nada, un proyecto fotográfico que trata sobre sus pasiones y creatividad. Todo lo que tienes que hacer ahora es empezar.
Entonces, haz lo que sea que te dé vida. Siga sus propias fascinaciones, obsesiones y compulsiones. Confía en ellos. Crea lo que sea que cause una revolución en tu corazón. - Elizabeth Gilbert
Me encantaría saber qué piensas y si planeas hacer un proyecto de fotografía este año, o si lo estás haciendo ahora. Déjame saber abajo en los comentarios.