En el mundo actual de la fotografía digital, existe una demanda y una posibilidad aún mayores de capturar fotografías únicas y diferentes. Con el tiempo, cada fotógrafo desarrollará su propia "hoja de trucos" de técnicas que encontrarán agradables y, lo que es más importante, que sus clientes puedan utilizar. Existen numerosas técnicas y estilos para diversificar su portafolio, pero aquí están seis de mis favoritos personales para comenzar.
1 - Ponte en la imagen
Ves una hermosa vista y piensas que lo único que puede mejorarla es tener una persona en la foto, para transmitir una sensación de escala. Pero, no ha visto a una sola persona en horas y es poco probable que vea a nadie pronto. Aquí es cuando puedes ser tu propio modelo y ponerte en la foto.
- Simplemente coloque su cámara en un trípode y adjunto su cable de liberación.
- Averigua dónde y cómo aparecerás en la foto (sentado, inclinado, etc.).
- Componga la foto y haga una foto de prueba para asegurar el trabajo de iluminación y composición.
- Configure el temporizador automático en su liberación durante suficientes segundos para permitirle llegar al lugar al que necesita llegar (creo que 10 segundos es tiempo más que suficiente para mí).
- Presione el botón para iniciar el temporizador, luego, póngase en posición (tómese su tiempo, siempre puede agregar más tiempo si lo necesita).
- Mira el resultado en tu cámara y haga los ajustes necesarios (dónde se encuentra, etc.).
- Repite el proceso hasta que esté satisfecho con el resultado.
Se necesitará un poco de prueba y error, pero la clave es asegurarse de que la foto se vea natural. Lo mejor de ponerte a ti mismo en la toma es que también tienes una autorización de modelo (siempre que no haya otras personas en la foto).
2 - Fotografía Tilt-Shift
Sin entrar en grandes detalles, este tipo de fotografía, también conocida como efecto diorama o falsificación en miniatura, es esencialmente una técnica que utiliza la ilusión de desenfocar partes de la fotografía, para convertir una escena del mundo real en algo que parece un modelo en miniatura. Este efecto se puede crear mientras se toma la fotografía con una lente de cambio de inclinación o, más comúnmente, en posproducción con Photoshop o Lightroom (hay muchos tutoriales que muestran el proceso paso a paso disponible).
La fotografía tilt-shift es una excelente manera de agregar diversidad a sus paisajes urbanos.
Las fotos que se toman desde un punto de vista alto mirando hacia abajo funcionan mejor (no directamente desde arriba), y debe asegurarse de que el punto de interés principal sea nítido, ya que funcionará en contraste con las partes borrosas de la imagen. Experimente con algunas de las fotos que tiene y es posible que se sorprenda con el resultado.
3 - Siluetas
Uno de los grandes aspectos de las fotografías que utilizan siluetas es que simplifica la fotografía a un nivel básico, de mostrar al sujeto en un formato bidimensional. No hay texturas, solo un esquema general del tema. Para capturar siluetas exitosas, necesita encontrar un sujeto que sea fácilmente reconocible en este formato básico (es decir, personas, edificios, etc.).
Simplemente componga la fotografía manteniendo el sol frente a usted (no tiene que estar detrás del sujeto), y si su silueta no es lo suficientemente oscura, detenga la velocidad de obturación un par de pasos (disparando en modo Manual o use -2 Compensación de exposición en apertura o prioridad de obturación) hasta que obtenga el efecto deseado. Recuerde asegurarse de apagar su flash. El mejor momento para las siluetas es al principio o al final del día, cuando el sol está bajo en el cielo.
Las fotografías de siluetas exitosas deben ser una forma que la gente pueda traducir fácilmente, algo reconocible.
4 - Uso de Motion Blur
El desenfoque de movimiento es una forma realmente fantástica de agregar dinamismo a una fotografía. Ya sea por el movimiento borroso de los objetos, la gente caminando, haciendo deporte o bailando, el agua, las nubes en el cielo o incluso los rastros de luz de los coches que pasan por la noche, una fotografía con el movimiento borroso correcto puede destacar en cualquier portafolio. La fotografía digital hace que sea increíblemente fácil experimentar con el desenfoque de movimiento. La clave es asegurarse de que parezca intencional y no como un movimiento de la cámara.
Para capturar cualquier tipo de desenfoque de movimiento, deberá jugar con la velocidad del obturador. En pocas palabras, cuanto más lenta sea la velocidad del obturador, más movimiento capturará, lo que significa más desenfoque. Dependiendo de la velocidad del objeto y también de su visión creativa, necesitará una velocidad de obturación diferente. El desenfoque de movimiento generalmente funciona mejor si hay partes nítidas en una foto que contrastan con el desenfoque, por lo que cuando use velocidades de obturación lentas, a menudo necesitará un trípode.
El desenfoque de movimiento es una excelente manera de transmitir movimiento y velocidad y puede agregar dinamismo real a sus imágenes.
5 - Efecto blanqueado
Este es uno de los efectos preestablecidos de Lightroom que me encanta usar en cierto tipo de fotos. Por lo general, para retratos en los que la luz es bastante plana y poco interesante, y siento que la foto se siente arenosa, áspera y podría beneficiarse de los tonos apagados. Hay muchos efectos preestablecidos diferentes en Lightroom y, a veces, vale la pena echarles un vistazo para ver si hay alguno que pueda mejorar una foto. Como siempre, lo mejor es que siempre puedes volver al original.
Hay muchos ajustes preestablecidos en Lightroom. Hojeelos y puede encontrar algo que mejore la foto.
6 - Ángulos únicos
Capturar fotografías únicas se está volviendo cada vez más difícil, por lo que a veces realmente tienes que pensar más allá de la obvia toma a la altura de los ojos. Ponte por encima de los objetos y se verán completamente diferentes. Acérquese a ellos y comenzará a capturar detalles que la gente normalmente no ve. Agáchese y capture un ángulo bajo, de repente la escena adquiere un aspecto completamente diferente. La próxima vez que haya capturado la primera foto, vaya más allá y capture algunas más, pero en ángulos completamente diferentes.
Tuve que pararme en mi silla para capturar esta foto.
Esta lista no lo abarca todo. Fotografía infrarroja, HDR, fotografía en blanco y negro, la lista sigue y sigue. Lo importante es experimentar y probar nuevas técnicas que disfrutes, te resulten agradables y también ayuden al resultado final. Con el tiempo, desarrollará un conjunto de técnicas y tomará fotografías activamente para usarlas con esas técnicas.
Ahora es tu turno. ¿Cuáles son tus técnicas favoritas? Compártelos a continuación.