La fotografía es una herramienta fantástica para explorar el mundo que te rodea, especialmente en formas normalmente invisibles a nuestros ojos. Los paisajes nocturnos a menudo revelan tesoros incalculables en el cielo, y se puede hacer que las estrellas se arremolinaran como un sueño. El proceso para fotografiar el movimiento de las estrellas no es tan difícil como antes; Los rastros de estrellas se pueden capturar fácilmente con cualquier cámara con un cable disparador con cable.
¡Disfruta de estos consejos para fotografiar senderos de estrellas por la noche!
La composición es lo primero
Hay algunas cosas a considerar al hacer una imagen de rastro de estrellas; el primero es la composición. Al igual que con cualquier buena fotografía de paisaje, debería poder navegar visualmente a través de la imagen. Un elemento en primer plano es muy útil, y tener agua en la escena es una ventaja: las estrellas pueden reflejarse en la superficie del agua. La imagen no debe tratar solo sobre las estrellas, sino también sobre cómo interactúan con el paisaje.
Debería intentar disparar con la lente más ancha que tenga. Esto ofrece más estrellas para llenar el cielo nocturno y también un mayor potencial para tener la Estrella Polar en algún lugar del encuadre. La mayoría de las imágenes de este rastro de estrellas se fotografían con una lente ojo de pez, debido al campo de visión de 180 grados. Cuanto más amplio sea el campo de visión, más rastros de estrellas puede contener su imagen.
A medida que la Tierra gira alrededor de su eje, la Estrella Polar es la única estrella que no se mueve (mucho). Todas las demás estrellas parecen girar alrededor de esta ubicación central, lo que puede agregar un punto de ancla visual en su composición. Si no está familiarizado con la posición exacta de la Estrella Polar, simplemente configure su cámara en modo bombilla y tome una exposición extralarga en el vecindario de 4-5 minutos. Esto debería dar un “giro” suficiente para que las estrellas te ayuden a señalar el centro del círculo celeste.
Ajustes de la cámara
Sin embargo, el objetivo de su imagen final requiere una exposición diferente. Comience con lo siguiente, configúrelo modo manual:
- Velocidad de obturación: 30 segundos
- Apertura: F / 3.5
- ISO: 3200
Haga una foto de prueba y vea lo que obtiene. Si la exposición es demasiado brillante, disminuya el ISO o elija una apertura más pequeña (número F más alto). Si la imagen es demasiado oscura, intente aumentar el ISO para compensar. Deje siempre la velocidad del obturador en 30 segundos. Cuando obtienes una exposición que se ve bien en la parte posterior de tu cámara, estás listo. Solo asegúrese de que la cámara esté configurada en modo de disparo continuo con la reducción de ruido de exposición prolongada desactivada.
También asegúrese de configurar la cámara o el objetivo en enfoque manual. El enfoque no puede cambiar de una imagen a la siguiente, así que márquelo manualmente. Encuentro que enfocarme en fuentes de luz distantes usando Vista en vivo permite la mejor profundidad de campo mientras mantiene las estrellas nítidas. Los objetos en primer plano pueden aparecer borrosos, por lo que hacer un “esfuerzo adicional” sería enfocar el primer plano y enfocar el paisaje.
Con un disparador remoto con cable, presione y bloquee el control del obturador. Cuando termina una exposición, la siguiente comenzará automáticamente. Deje que la cámara continúe de esta manera durante aproximadamente una hora y deténgala cuando esté listo para salir. Si dejó la cámara durante una hora, debería haber registrado 120 exposiciones independientes de 30 segundos. Estas imágenes se pueden combinar muy fácilmente en Photoshop.
¿Olvidó su disparador remoto o aún no ha comprado uno? Me encontré listo para hacer una imagen de rastro de estrellas y cavar en la bolsa de mi cámara no me ofreció ninguna liberación de cable: estaba en algún lugar de mi casa, muy lejos. En un raro momento de creatividad, agarré un poco de cinta (¡siempre guarde un poco de cinta de Gaffer en la bolsa de su cámara!) Y un pequeño guijarro del suelo. Simplemente colocando el guijarro sobre el botón del obturador de la cámara con suficiente fuerza para presionar completamente el obturador, la cámara hizo clic felizmente hasta que se quitó la cinta. La imagen de abajo fue creada con este truco de "rock and tape".
Flujo de trabajo de posprocesamiento
Combinar 120 imágenes puede parecer una tarea abrumadora, pero el proceso es bastante sencillo: comience por editar una imagen. En Adobe Lightroom, edite su imagen a su gusto. Los ajustes habituales suelen incluir sombras y blancos, balance de blancos, claridad y reducción de ruido.
Haga que este fotograma sea lo más perfecto posible y copie la configuración de desarrollo. Haga clic con el botón derecho en la imagen en Lightroom y seleccione "Configuración> Copiar configuración" y asegúrese de que todas las configuraciones que ha ajustado estén seleccionadas.
Deberá pegar esta configuración en toda la gama de imágenes. Para hacer esto, seleccione todas las imágenes que desea usar en la tira de película y haga clic con el botón derecho en cualquiera de las miniaturas seleccionadas en la tira de película. Ahora, elija "Configuración de desarrollo> Pegar configuración" y sus ajustes aparecerán en todas sus imágenes.
Método alternativo para pegar la configuración
Hay varias formas dentro de Lightroom de copiar y pegar la configuración de desarrollo. Otra forma, que es particularmente útil cuando se comparten configuraciones sobre muchas imágenes, es usar la función de "sincronización". Para realizar una sincronización, asegúrese de que la imagen en la que ha trabajado esté seleccionada en la tira de película y esté visible en la pantalla. Haga un "seleccionar todo" manteniendo presionado "comando + a" en una Mac o control + a en una PC. Eso seleccionará todas las imágenes en la carpeta. A continuación, haga clic en el botón "sincronizar" en la parte inferior derecha del panel lateral de revelado. Elija todas las configuraciones que ajustó (como arriba) y haga clic en "sincronizar".
Poniéndolos todos juntos en Photoshop
Ahora debe enviar todas las imágenes a Photoshop en una sola capa. Con todos los marcos aún seleccionados, haga clic derecho en cualquier imagen y elija "Editar en> Abrir como capas en Photoshop" y espere. Esto llevará algún tiempo ya que Photoshop carga cada fotograma en el mismo espacio de trabajo que las capas.
Cuando todas las capas terminan de cargarse, el siguiente paso es simple para los usuarios de Photoshop CS6 y posteriores. Simplemente seleccione todas las capas en el panel de capas y cambie el modo de fusión de "normal" a "aclarar". ¡Voila! Se revelará el camino de las estrellas a través del cielo. Este modo de fusión funciona comparando píxeles de todas las capas y mostrando el píxel más brillante. Si el paisaje permanece estático, no habrá ningún cambio allí, evitando los efectos aditivos de la contaminación lumínica. Las estrellas se mueven y, a medida que cambia su posición en la imagen, la nueva ubicación contendrá píxeles más brillantes.
Para los usuarios de Photoshop CS5 o anteriores, esto aún se puede hacer, pero llevará algún tiempo. No puede seleccionar varias capas y cambiar el modo de fusión en todas a la vez, debe hacerse de una en una.
Cuando hayas terminado, aplana la imagen y guárdala. Continúe editando como mejor le parezca, ¡pero el rastro de estrellas está completo!
Una alternativa a Photoshop
Otra opción si no usa Lightroom o Photoshop es usar un programa gratuito llamado StarStaX. Es fácil de usar, simplemente coloque sus imágenes y hará toda la magia por usted, E incluso llena los pequeños espacios entre cada una de las exposiciones.