Estuve charlando con un lector la semana pasada sobre su fotografía y compartieron que su principal desafío al tomar imágenes digitales era encontrar sujetos para fotografiar debido al lugar donde vivían. Aquí hay un fragmento de lo que dijo en nuestra conversación por correo electrónico:
“Vivo en una zona rural de Australia y el problema al que me enfrento es que todo está tan vacío aquí que me resulta difícil encontrar algo para tomar fotos. ¿Qué tengo que hacer?"
Varias cosas me vinieron a la mente mientras hablaba con mi nuevo amigo. Para empezar, vive en una de mis partes favoritas de Australia, donde hay oportunidades para tomar fotografías de paisajes geniales. En segundo lugar, le sugerí que invirtiera en una lente macro y comenzara a buscar las pequeñas cosas de la vida.
En tercer lugar, me pregunté en voz alta si en lugar de quejarse del "vacío" de su ubicación, ¿qué pasaría si tomara la decisión de trabajar con ella y explorar un estilo de fotografía minimalista?
Cuando miro las imágenes enviadas en nuestra última asignación grupal (en el color azul), me doy cuenta de que a menudo no es lo que pones en tu imagen lo que la hace poderosa, sino lo que dejas fuera de ella. Algunas de mis tomas favoritas en ese hilo son hermosas debido a su simplicidad.
¿Por qué funciona el minimalismo?
Nunca lo he estudiado y estoy seguro de que se ha escrito mucho sobre el tema por personas mucho más instruidas, ellos mismos; sin embargo, lo que disfruto de las imágenes minimalistas es que al crear espacios 'vacíos' en la fotografía, realmente acentúas el tema que incluye.
El ojo de la persona que mira la imagen no puede evitar sentirse atraído por el elemento de la imagen que ha tomado.
Cómo trabajar con el minimalismo:
Un consejo que todavía recuerdo de mi profesor de fotografía de la escuela secundaria es este:
"Haz que tu sujeto sea el punto más fuerte de tu foto, aunque solo ocupe una pequeña parte de la imagen general"
Cuando intento tomar un programa con un toque minimalista, tengo esas palabras en mente.
Hay muchas formas de hacerlo, aquí hay algunas:
- elige temas sabiamente - obviamente, para que un sujeto domine una imagen, incluso cuando es relativamente pequeño en el esquema de la toma general, tendrá que ser bastante llamativo o contrastante.
- experimentar con el color - Los colores contrastantes entre el sujeto y el resto de la toma son una forma de resaltarlo. Quizás la razón por la que me animó a escribir esta publicación fue que la "asignación azul" produjo tantas tomas en las que la mayoría de la imagen era de un color con un sujeto contrastante. Alternativamente, hacer que el sujeto tenga el mismo color que el fondo también puede dar una sensación de tipo minimalista. Otra estrategia que utilizan los fotógrafos es eliminar el color de las tomas, a menudo en la postproducción.
- usar profundidad de campo - otra forma de enfocar el ojo en el sujeto es eliminar los detalles del fondo de la toma haciéndola borrosa. La mejor manera de hacer esto es usar la configuración de apertura (he escrito más sobre esto en este tutorial sobre fondos).
- recortar distracciones - Quizás la forma más efectiva de eliminar los detalles que distraen a las fotos y dejar las tomas con una sensación de espacio es recortar las tomas de una manera que borre los detalles. Por supuesto, esto no siempre es posible si los detalles están en el medio de sus imágenes (en ese caso, es posible que deba aprender a usar Photoshop), pero a menudo puede ser útil.
- Acercarse - al encuadrar sus tomas, utilice su zoom para eliminar las distracciones
- Disminuir el zoom - Alternativamente, alejar el zoom a un gran angular también puede dar una sensación de espacio, ya que disminuye el tamaño de los elementos que distraen.
Encuentro que la clave para obtener excelentes tomas minimalistas es tomar muchas tomas con diferentes exposiciones, diferentes distancias focales y desde diferentes ángulos. A veces, puede ser necesario cambiar de posición como fotógrafo o modificar algunos ajustes de la cámara para que todo salga bien.
